光影流轉，色彩為證 | 2025年彩色攝影獎（非專業(yè)組·藝術類）獲獎作品

2025年彩色攝影獎的獲獎結果已揭曉。

本屆大賽 匯聚了來自全球各地的杰出影像作品，全方位呈現(xiàn)了攝影藝術的多元魅力與深刻力量。年度彩色攝影師由英國的Liam Man憑借作品《火與冰之環(huán)》摘得，該作同時也榮膺專業(yè)組自然類第一名；年度彩色發(fā)現(xiàn)獎則授予波蘭攝影師Dorota Górecka，他的作品《紅色》同時也獲得非專業(yè)組藝術類第一名。由中國攝影網(wǎng)選送的攝影師韋啟光的作品《大理崇圣寺三塔》獲得非專業(yè)組旅游類的榮譽勛帶獎。

光影流轉，色彩為證。2025年彩色攝影獎（Chromatic Awards）在影像與藝術交匯的浪潮中，完成了又一次跨越全球視野的深度遴選。本屆賽事共設20個競賽單元，面向專業(yè)與非專業(yè)創(chuàng)作者同步開放。從抽象到建筑，從城市景觀到野生生物，每一幀作品皆是創(chuàng)作者對色彩敘事邊界的極致探索與勇敢拓疆。

經(jīng)由評審團嚴苛而審慎的甄選，一批兼具突破性與感染力的佳作最終脫穎而出。它們不僅淋漓盡致地展現(xiàn)了彩色攝影的無盡可能，更將個體視角升華為國際視覺語言的深沉共鳴。

年度彩色發(fā)現(xiàn)獎

▲《紅》? Dorota Górecka（波蘭）

這組照片拍攝于波蘭中部羅茲市一家廢棄的舊醫(yī)院。墻上殘留的柔和色彩創(chuàng)造了一個獨特的背景，微妙，卻又難以忘懷。在這樣的環(huán)境中，我安排了一位穿著對比色調的模特，以進一步突出超現(xiàn)實的氛圍。我希望我成功地捕捉到了這個荒蕪之地空氣中仍然縈繞的寂靜和停滯。

非專業(yè)組

▲第二名：《阿納巴維》? Benoit Meunier（比利時）

阿納巴維在馬達加斯加語中是姐妹的意思。這四只來自馬達加斯加的甲蟲是博物館藏品的一部分。它們因其美麗的色彩和紋理差異而被選中。它們代表了自然的許多方面。這些照片使用了一種叫做照片堆疊的技術拍攝，然后在保留其原始特性的同時進行重建和手動清理。它們以昆蟲學的風格呈現(xiàn)，以強調其科學和教育價值。

▲第三名：《年輕姑娘》? Doolag Agnès（法國）

我的攝影作品以手工搭建的微縮場景中的年輕女性為主角。作品采用復古風格化美學，模糊虛幻與現(xiàn)實的邊界。我構建的影像世界帶著趣味懷舊氛圍，營造出一個兼具詩意、疏離感且秩序精巧的平行空間，成為逃離繁雜現(xiàn)實的視覺庇護所。

▲榮譽勛帶獎：《太多，太少，永遠不對》? Antonella Cunsolo（意大利）

這張照片借展露的脆弱、痛苦的自我審視，以及象征矛盾心緒的光影交織，具象講述人與自身軀體的拉扯對抗。身體如同囚籠與戰(zhàn)場，淤積著難以平復的情緒：愧疚、羞恥、憤懣、對掌控感的渴求。愧疚感尤為根深蒂固：為飲食失控自責，自認不夠完美，無法企及遙不可及的理想模樣。昏暗環(huán)境烘托出深層的孤獨，以及難以言說的私密傷痛。墻上靜謐的風景畫，反襯人物內心躁動，喻示現(xiàn)實與心中期許的鴻溝；右側人像暗含外界的評判與期待，也象征內心與逝去童年自我的對峙。

▲榮譽勛帶獎：《色彩的對話》? james Garland（美國）

對色彩與形式之間對話的冥想。溫暖的珊瑚色帷幔與綠色玻璃和紫色容器的冷靜寧靜相遇，創(chuàng)造出一種最終化解為和諧的張力。時鐘和打開的書本邀請人們對時間和觀察進行反思——提醒我們，色彩像生命一樣，既短暫又持久。每個物體都成為對比、節(jié)奏和平衡的安靜交響曲中的參與者。

▲榮譽勛帶獎：《通往天空的通道》? Delbert Mélina（法國）

在這個精簡的構圖中，樓梯成為了墻壁的幾何嚴謹與天空失重感之間的連接紐帶。最后一級黃色臺階，一個功能性細節(jié)，變成了一個詩意的信號：人能爬到多高而不墜落？在真實的提升和象征性的渴望之間，圖像質疑我們逃離、追尋光明、向往別處的欲望。在這里，建筑與虛空對話，形式的簡潔讓位于沉思。

▲榮譽勛帶獎：《崇拜》? René Kuipers（荷蘭）

兩姐妹的合成圖像，分別以不同姿勢拍攝，然后通過Photoshop合并成一幅圖像。

▲榮譽勛帶獎：《通往仙境的橋》? Xu Dong（美國）

我在北京頤和園，在一個霧霾的下午觀看日落。我看到一座白色石橋在寂靜的水面上輕柔地拱起，在漸弱的夕陽下，它的倒影在黃昏的靜謐中顫抖。金色的屋頂像古老的王冠一樣閃爍，依偎在層層疊疊如同記憶的山巒之間。遠處的寶塔如同哨兵般矗立，它蒼白的輪廓伸向天空，仿佛與 fading 的光線進行著安靜的對話。群山隱沒在薄霧中，每一道山脊都更接近永恒。在這里，時間變得柔和。這座橋不僅僅是通道——它是承諾：是凡塵寂靜與彼岸永恒寧靜之間的門檻。

▲榮譽勛帶獎：《鉻金女王》? RODRIGO IZQUIERDO（美國）

整套造型創(chuàng)意取材鍍鉻金屬的光澤反光，塑造守護鉻色的金屬戰(zhàn)神形象。為挑戰(zhàn)全新視覺，全程只用鍍鋁薄膜搭建弧形反光背景，PVC 管做支架，薄膜鋪滿頂、地與背景。兩燈布光，右主光左輔光。修圖去除縫隙與雜亂反光，保留鏡面質感。妝容呼應金屬主題，同時精細刻畫模特五官，凸顯人物美感。

▲榮譽勛帶獎：《回聲》? René Kuipers（荷蘭）

舞蹈表演中的長曝光。

▲榮譽勛帶獎：《清爽》? Oleg Kem（德國）

戶外感覺真好……三位紳士在田間享受提神休息。自發(fā)性地，帶著一絲幽默，以減輕不必要的悲愴。

▲榮譽勛帶獎：《遠大前程》? Judyta Krzy?anowska（波蘭）

在一個由安靜韌性構筑的世界里，作品捕捉了一個懸于渴望與現(xiàn)實之間的瞬間。照片將我們帶入一個充滿未言之壓的場景，希望輕輕地壓在不確定當下磨損的邊緣。我們曾夢想過什么？那些曾經(jīng)生動的愿景變成了什么？當未來感覺更近時，我們還能相信自己許下的諾言嗎？我們能否找到勇氣走出藍色的房間，離開猶豫的舒適區(qū)？即使前方的路不明朗，我們能繼續(xù)前進嗎？《遠大前程》是對忍耐和脆弱希望的冥想。它不求答案，只求存在，求繼續(xù)向前看的安靜勇氣，即使今天沉重不堪。

▲榮譽勛帶獎：《階梯之屋》? Lukasz Spychala（波蘭）

《階梯之屋》是一幅視覺謎題，靈感源自空間與視覺錯覺，承襲埃舍爾（毛里茨·科內利斯·埃舍爾）的創(chuàng)作內核。尋常本有明確走向的階梯在此失去原有意義，化作扭曲現(xiàn)實的無限循環(huán)。兩名近乎一模一樣的人物，仿佛身處同一空間里相互平行的維度。二者對稱重復的形態(tài)，在動靜、虛實之間拉扯出強烈張力。

俯視視角將觀者拉入幾何悖論之中：場景看似熟悉，卻完全違背現(xiàn)實邏輯。本作借扭曲空間隱喻人的意識，如同一座使人迷失方向的迷宮。

▲榮譽勛帶獎：《冰山建筑》? DAMASO AVILA（西班牙）

在丹麥城市奧胡斯，你可以找到一個超過2萬平方米的建筑群，由各種帶有玻璃陽臺的白色建筑組成，看起來像冰塊。

▲榮譽勛帶獎：《最后的守望者》? Xu Dong（美國）

清晨，我在中國的黃山試圖捕捉日出，我看到這棵孤獨的樹，棲息在山脊上，如同哨兵般佇立，堅定而古老。它默默地看著群山消散在薄霧中，每道山脊都比前一道更柔和地回響。天空從靛藍褪為緋紅，是向黃昏的安靜投降。在這一刻，時間被拉伸變薄，世界屏住了呼吸。守望者沒有說話，但它的存在揮之不去，是忍耐、記憶和孤獨的安靜尊嚴的象征。

▲榮譽勛帶獎：《失落》? Siobhán Costigan（新西蘭）

透過雨水沖刷的擋風玻璃，這幅自畫像捕捉了孤獨和沉思的時刻，揭示了暴風雨中我們星球的脆弱之美。每一滴水珠都成為我們與自然相互聯(lián)系的 poignant 提醒，敦促我們珍惜和保護我們脆弱的世界。

▲榮譽勛帶獎：《斗牛士》? José M. Gómez-Ros（西班牙）

斗牛有時被解釋為一種愛的悲劇儀式，一場色彩斑斕的儀式，鮮血的紅色占據(jù)主導，矛盾的激情交織在一起。我試圖探索并玩味這個想法。

▲榮譽勛帶獎：《誓言》? Ewelina Gadulska（波蘭）

這張照片受19世紀美學啟發(fā)，描繪了一位身著白色、薄紗和珍珠色調的新娘。她頭頂象征性的光環(huán)強調了強加的純潔理想和精神化的女性氣質。她拿著的小筆記本暗示著被社會期望所限制的內心世界。作品探討了在一個婚姻常常意味著失去個人自主權的時代，女性對男性的屈從主題。

▲榮譽勛帶獎：《匹諾曹和杰佩托》? carola Kayen-mouthaan（荷蘭）

快5歲的小埃萊飾演匹諾曹，與同事赫爾曼（他們第一次見面）分別扮演匹諾曹和杰佩托。

▲榮譽勛帶獎：《光之平面》? Pekka Ala-Pietil?（芬蘭）

這張照片屬于一系列實驗性照片。

▲榮譽勛帶獎：《Ruby》?Gabriella Rothbart（美國）

借助鏡面反射拍攝而成。

▲榮譽勛帶獎：《夢想的種子》?Gurpreet Chawla（美國）

這是一尊15英尺高的人頭雕塑，雕塑雙眼輕闔，呈現(xiàn)入夢之態(tài)。該作品由馬丁·泰勒與色彩形態(tài)藝術聯(lián)合創(chuàng)作，亮相于火人節(jié)藝術節(jié)。

▲榮譽勛帶獎：《西班牙女郎》?Pekka Ala-Pietil?（芬蘭）

這幅作品屬于一組文藝復興人像系列創(chuàng)作。

▲榮譽勛帶獎：《思想的淚水》? chita wises（泰國）

思想流過你的淚水。

▲榮譽勛帶獎：《畫中少女》? Anna Matysiak（波蘭）

這些照片的靈感來自偉大藝術家勒內·馬格利特的作品，他經(jīng)常使用簡單、寫實的形態(tài)，并將其置于奇怪的情境中。照片的標題暗示它顯示的是一個女孩。但我們怎么知道的呢？我們能確定嗎？我們看到的總是和真實的一樣嗎？這組照片的目的是鼓勵觀者拒絕明顯的聯(lián)想并思考片刻。找到隱藏在我們靈魂深處的隱含意義。為一個未完成的故事添加我們自己的結局。

▲榮譽勛帶獎：《最后的平靜時刻？》? Anna Wańczko（波蘭）

這張照片表達了作為波蘭居民的我最近一直伴隨的恐懼。我們的邊境之外正在進行一場戰(zhàn)爭。電視上，我們聽到的都是壞消息。這幅圖像是喊出我內心深處所思所想的一種方式。

▲榮譽勛帶獎：《小小夢想家》? Agnieszka P?otnicka Plotnicka（荷蘭）

本組作品刻畫飽經(jīng)漂泊、過早負重的童年。舊行李箱、地球儀、硬幣與玩具構建象征空間，孩童一邊懷揣憧憬，一邊承受超越年齡的重壓。暖調戲劇光影營造油畫質感，對比希望與苦難。每張畫面都是故事片段，分別隱喻追夢的代價、遠方的誘惑與遷徙奔波。創(chuàng)作源于我自身移民打拼的親身經(jīng)歷：行李箱代表離別，孩童兼具迷茫與期盼，光線象征支撐人熬過困境、保有夢想的內心力量。作品想傳遞一個共通內核：縱使命運艱難，人內心的韌性與想象始終指引前路。

▲榮譽勛帶獎：《生活的另一面》? Pekka Ala-Pietil?（芬蘭）

這張照片屬于一系列實驗性肖像。

▲榮譽勛帶獎：《裁縫——自畫像》? Olga Martyńska（波蘭）

▲榮譽勛帶獎：《風景的語言是寂靜》? Gregor Radonji?（斯洛文尼亞）

那是冬天最后一個積雪的日子。我首先被風景的紋理與前方的樹木所吸引。當我注意到田野里有一個孤獨的人時，我等他走到畫面的中央。從附近的山上用長焦鏡頭拍攝。

▲榮譽勛帶獎：《水下》? Steffi Pianka（德國）

年復一年，睡蓮在其表演的主幕中盛開。這個奇跡的劇本由自然法則書寫。一切按計劃進行。盡管如此，仍有不可預測的混亂的空間。對水面下的窺視向觀者揭示了奇異、未知的世界。尚不完美的事物以其自身的美麗呈現(xiàn)。它就像一個序幕，在其中仍需決定誰將參加主幕，誰寧愿留在水下。

▲榮譽勛帶獎：《康復》? Bastian Kienitz（德國）

原圖拍攝于波茨坦巴伯爾斯貝格電影公園特技表演現(xiàn)場，畫面人物為特技演員。這張疏離風格的攝影作品，運用了多種構圖與蒙太奇合成手法創(chuàng)作而成。