“火與金之間”的東方回響——記郭振宇參展“第六屆中意當代藝術展”

近期，郭振宇攜全新裝置作品《綿山之焚》亮相意大利自然科學院（佛羅倫薩），參加“火與金之間——第六屆中意當代藝術展”（Fra Fuoco e Oro）開幕式。中國駐佛羅倫薩總領事尹琦應邀出席，意大利自然科學院副院長奧蘭迪尼及當地文化界人士共同見證。

這是郭振宇首次受邀參與該系列展覽，也是其作品首次在意大利自然科學院這一擁有270余年歷史的學術殿堂展出。中國外交部官網，中國駐佛羅倫薩總領事館，意大利佛羅倫薩市政府官網、意大利佛羅倫薩廣域市政府官網等均對展覽進行了官方報道。

郭振宇，山東籍藝術家，中國美術家協會會員，山東大學文藝美學研究中心特聘教授，山東工藝美院、山東大學、山師大等高校校外導師，濟南大學客座教授。2003年獲“北京國際美術雙年展中國青年藝術家作品獎”；先后策劃在中國美術館舉辦的《生命的編織》《心之韻》藝術大展。電視紀錄片《生命的編織》，在中央電視臺等55家全國電視網及海外播放，2000年在布達佩斯20世紀國際文化節上被評為“中國藝術海外傳播優秀作品獎”，2003年獲國務院新聞辦和廣電總局“金橋獎”“紀錄片一等獎”。策劃“傳承——單應桂美術作品巡禮展”獲文化部“館藏精品展出季優秀獎”。作品參加國內外展覽，舉辦“觸目·郭振宇”“原能·郭振宇”“光錐抵達”“睹物與凝思”等個人展覽活動。

《綿山之焚》：火的遺跡，時間的灰燼

郭振宇，《綿山之焚》，木頭、麻片、麻繩、花草、黃河沙、蠟，50 × 120 × 20 厘米，2026年

作品以春秋時期介子推“割股啖君”的歷史典故為敘事起點。兩千多年前，晉文公的一把火焚盡了綿山，也焚盡了他與介子推之間最后的契約。追隨君王流亡十九年、割股啖君的義士，寧肯抱木成炭，也不肯走出山林半步。

但郭振宇的目光并未局限在歷史事件本身，更聚焦于毀滅之后依然留存的精神余燼。

郭振宇，《綿山之焚》，局部

本次展覽主題“火與金”要求藝術家在兩者之間選擇其一。郭振宇選擇了“火”，這與他長期以來的創作脈絡高度契合。

他對“火”的理解，遠超視覺層面的燃燒：

> 火不只存在于被看見的燃燒之中。它既可以在燃燒的過程中直接顯形，化為光、熱與遺留的痕跡，使過程本身成為作品；也可以隱退于作品之后，作為不可見卻持續作用的力量。前者呈現火的形態，后者保留火的意志。

這一理念在《綿山之焚》中得到了完美體現：作品中的“火”不代表真實的燃燒，它指向的是燃燒之后的遺跡：焦黑的木頭、熔化的蠟、炭化的麻繩。火已經隱退，但它改變了一切物質的存在狀態，賦予了這些材料全新的精神維度。

郭振宇，《綿山之焚》，局部

燒、澆、刻、洗：一件作品的誕生

郭振宇的創作過程本身即是一場與材料的深度對話。手持噴火器，讓火焰直接作用于材料表面；用高壓水槍沖刷木雕，讓水與火的力量在材料上留下時間的痕跡。

以身體介入材料、以時間沉淀意義的創作方式，正是郭振宇藝術語言的核心特征。

《綿山之焚》在“火與金之間”

歐洲傳統中的“火”，從普羅米修斯的盜火到赫拉克利特的“萬物流變”，始終與啟蒙、變革、突破相關聯。郭振宇的“火”，是一種反向的火，與點燃背道而馳，他等待熄滅，但這并不意味著消極，熄滅之后的余燼，可能比燃燒本身更具力量。因為余燼保留了火的記憶，獲得了時間的深度，沉默地釋放著熱量。

“火”代表流變、生成，“金”象征凝聚、恒定。《綿山之焚》或許正是這一對話的最佳注腳：以“火”的毀滅，抵達“金”的永恒。

介子推抱樹成灰，灰里埋的是忠；郭振宇拾起枝葉創作，作品中埋的是問：一把火燒完了，到底剩下什么？是君王的悔，還是義士的倔？是契約碎了，還是契約以碎的姿態恒在？這些問題沒有答案。然而，沒有答案，正是答案。就像火滅了，余溫還在；就像金凝了，曾經是火。

展覽信息

展覽名稱：火與金之間——第六屆中意當代藝術展（Fra Fuoco e Oro）

地點：意大利自然科學院，烏菲齊美術館長廊，佛羅倫薩

策展人：蘇珊娜·拉吉奧涅里（Susanna Ragionieri）、邱藝

參展藝術家：郭振宇、Adriano Bimbi、Valérie Buffetaud、Antonio Di Tommaso等

主辦單位：意大利自然科學院、意大利中意當代藝術協會

（本文圖片視頻由藝術家郭振宇提供）