薪火中國(guó)·非遺之光 優(yōu)秀傳承人——蔣金根

非遺之光·野逸風(fēng)骨——書畫家蔣金根的筆墨傳承與跨界之路

蔣金根，別號(hào)西白山人、錢塘一粟，1964年2月生于浙江嵊州長(zhǎng)樂(lè)鎮(zhèn)。這片浸潤(rùn)著越地人文靈秀的沃土，不僅涵養(yǎng)了他豁達(dá)通透的性情，更將非遺書畫的種子悄然植入其心間。他是跨界而行的藝術(shù)踐行者，兼具工科硬核底蘊(yùn)與藝術(shù)靈動(dòng)才情：畢業(yè)于同濟(jì)大學(xué)建筑工程管理專業(yè)，手握國(guó)家注冊(cè)一級(jí)建造師資質(zhì)；亦是丹青世界的傳承者，得畫壇泰斗、黃土畫派開創(chuàng)者劉文西先生親授，位列嫡傳之門。他以開拓者的姿態(tài)深耕野逸畫派，在傳統(tǒng)筆墨章法與現(xiàn)代藝術(shù)表達(dá)的碰撞交融中，走出一條融合非遺文脈與個(gè)人風(fēng)格的獨(dú)特藝術(shù)路徑，成為當(dāng)代非遺書畫領(lǐng)域跨界深耕、以藝載道的典范。

蔣金根老師作品鑒賞

他的人生軌跡，是一部“跨界而不越界，深耕即匠心”的奮斗史詩(shī)，而這份匠心，恰與非遺傳承“守正創(chuàng)新、久久為功”的核心精神同頻共振。早年任職嵊州綠溪鄉(xiāng)鄉(xiāng)長(zhǎng)時(shí)，他俯身基層，以“為民”為尺踐行公仆初心，這份扎根土地、求真務(wù)實(shí)的態(tài)度，日后化作他藝術(shù)創(chuàng)作中對(duì)非遺文脈的敬畏之心；中年執(zhí)掌大昆建設(shè)集團(tuán)，他以建筑行業(yè)的精工細(xì)作、精益求精為筆，勾勒百姓宜居藍(lán)圖，建筑領(lǐng)域的“工匠精神”潛移默化間塑造了他對(duì)非遺書畫創(chuàng)作的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度；步入晚年，他毅然回歸藝術(shù)本真，以筆墨為舟、宣紙為海，將半生歲月沉淀的人生感悟與跨界積累，悉數(shù)傾注于畫卷之中，誓要讓傳統(tǒng)書畫這一“活態(tài)非遺”，在新時(shí)代煥發(fā)出蓬勃生機(jī)。

作為非遺文化的傳承者與傳播者，蔣金根身兼數(shù)職，以多元身份搭建起非遺書畫藝術(shù)交流的橋梁。他是蘭亭書法研究會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)，深耕“書圣故里”的書法非遺文脈，推動(dòng)筆墨藝術(shù)的當(dāng)代傳承；是中華文化促進(jìn)會(huì)美育工作委員會(huì)藝術(shù)顧問(wèn)，致力于將傳統(tǒng)書畫美育融入現(xiàn)代教育，讓非遺技藝從“小眾傳承”走向“大眾普及”；同時(shí)擔(dān)任北京齊白石藝術(shù)研究會(huì)理事、浙江大學(xué)讀書會(huì)秘書長(zhǎng)、紹興市徐渭研究會(huì)特聘副會(huì)長(zhǎng)、錢塘文化藝術(shù)交流中心創(chuàng)始常務(wù)會(huì)長(zhǎng)等職，在不同平臺(tái)上為傳統(tǒng)書畫這一非遺瑰寶的活化傳播奔走。他的足跡遍布中歐、中緬、中日等國(guó)家及港澳臺(tái)地區(qū)，以書畫為“世界語(yǔ)言”，將中國(guó)傳統(tǒng)筆墨中的非遺智慧與東方美學(xué)傳遞至海外；更常躬身公益，通過(guò)救災(zāi)義賣、送文化下鄉(xiāng)、為百姓寫春聯(lián)送福等活動(dòng)，讓高高在上的非遺藝術(shù)“接地氣、暖人心”，踐行著非遺“源于民間、歸于民間”的傳承初心。

蔣金根老師所獲榮譽(yù)

其非遺書畫藝術(shù)成就與傳播實(shí)踐，屢獲國(guó)內(nèi)外高度認(rèn)可，為非遺之光添上濃墨重彩的一筆。2015年4月，在第二十二回日本“全日中展·東京國(guó)際美術(shù)大展”中，他的作品因深刻的文化內(nèi)涵與精湛的筆墨技藝，榮獲藝術(shù)金獎(jiǎng)；2025年8月，他出版?zhèn)€人專著《中國(guó)名家教學(xué)案例走進(jìn)世界高等名校》（中法文版），首次將中國(guó)傳統(tǒng)書畫的教學(xué)案例與非遺傳承經(jīng)驗(yàn)系統(tǒng)梳理，推向世界高校課堂，為非遺技藝的國(guó)際化傳播提供了“可復(fù)制、可借鑒”的范本；2025年9月，《中華英才》雜志（網(wǎng)站）專門刊登了其為紀(jì)念抗戰(zhàn)勝利80周年而創(chuàng)作的書畫作品，以非遺藝術(shù)形式承載紅色記憶，實(shí)現(xiàn)非遺文脈與時(shí)代精神的深度融合；2025年10月，他受邀參加第36屆法國(guó)盧浮宮國(guó)際藝博會(huì)，讓中國(guó)傳統(tǒng)書畫非遺風(fēng)采驚艷世界；2025年11月，他應(yīng)中央電視臺(tái)17頻道邀請(qǐng)，出席《名家講壇》藝術(shù)人生訪談專題節(jié)目錄制，并榮獲“2025年度最具影響力藝術(shù)名家”榮譽(yù)稱號(hào)。這份份沉甸甸的榮譽(yù)，既是對(duì)其個(gè)人藝術(shù)造詣的肯定，更是對(duì)他以筆墨薪傳非遺文脈、推動(dòng)傳統(tǒng)藝術(shù)活態(tài)傳承的高度褒獎(jiǎng)。

野逸之風(fēng)入杭城 蔣金根老師書畫展

2025年12月20日，“野逸文化書畫交流首展”在杭州市工人文化宮東南側(cè)展廳啟幕。展覽呈現(xiàn)蔣金根數(shù)十載藝術(shù)探索的近百幅中國(guó)書畫作品。這位兼具工科嚴(yán)謹(jǐn)與藝術(shù)靈感的創(chuàng)作者，以“野逸”為美學(xué)追求，在傳統(tǒng)水墨中融入當(dāng)代思考。展覽作品既有山野逸氣，亦見建筑人的空間巧思，展現(xiàn)了非遺文脈與個(gè)人風(fēng)格的獨(dú)特融合。展覽將持續(xù)至2026年1月20日。他的藝術(shù)創(chuàng)作不僅在藝術(shù)本身，更是用與世界對(duì)話的方式用作品反哺熱土和人民。

當(dāng)法國(guó)巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院的白墻上懸掛起蔣金根的作品時(shí)，這不僅是東西方藝術(shù)的一次深度對(duì)話，更是學(xué)院正統(tǒng)對(duì)非遺野逸美學(xué)的一次鄭重致敬。蔣金根的藝術(shù)道路，猶如一株倔強(qiáng)生長(zhǎng)在巖縫間的黃山松，未經(jīng)刻意修剪卻自成氣象，其筆墨間流淌著的，正是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中最為珍貴的“野逸”精神，亦是非遺書畫傳承中不可或缺的鮮活力量。這種精神，在過(guò)度專業(yè)化的當(dāng)代藝術(shù)教育中幾成絕響，卻在蔣金根這里得到了鮮活傳承與健康發(fā)展。

蔣金根老師作品鑒賞

“野逸”一詞，在中國(guó)古典美學(xué)譜系中有著深厚而崇高的地位，亦是非遺書畫藝術(shù)的精神內(nèi)核之一。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》論畫品，已有“自然者為上品之上”的雛思；至宋初黃休復(fù)《益州名畫錄》，將“逸格”置于“神、妙、能”三格之上，稱其“拙規(guī)矩于方圓，鄙精研于彩繪，筆簡(jiǎn)形具，得之自然，莫可楷模，出于意表”。這里的“逸”，是超脫法度、直抵本心、與道冥合的自由狀態(tài)；而“野”，則賦予這種狀態(tài)以鮮活、質(zhì)樸、未經(jīng)馴化的生命力源頭，是“清水出芙蓉，天然去雕飾”，是“外師造化，中得心源”中最本真的“造化”部分。

蔣金根書畫藝術(shù)的野逸氣質(zhì)，首先體現(xiàn)在其創(chuàng)作狀態(tài)的“非職業(yè)性”上。與科班出身的書畫家不同，他始終保持著“業(yè)余者”的自由心態(tài)，不被技法桎梏，不被流派束縛。北宋蘇軾論畫曾言：“論畫以形似，見與兒童鄰。”蔣金根的作品恰恰超越了形似的拘束，在看似粗服亂頭的筆墨中，自有一種天真爛漫的意趣。這種渾然天成的創(chuàng)作狀態(tài)，令人想起唐代張璪“外師造化，中得心源”的藝術(shù)主張，不事雕琢而真氣充盈，不追浮華而風(fēng)骨盡顯。即便是法國(guó)印象派大師馬蒂斯晚年剪紙作品中所追求的那種兒童般的直接與純粹，在蔣金根的筆墨里，也似是與生俱來(lái)的特質(zhì)。

蔣金根老師作品鑒賞

在技法層面，蔣金根一反傳統(tǒng)書畫的程式化藩籬，為非遺書畫技法創(chuàng)新探索出獨(dú)樹一幟的“草根語(yǔ)匯”。他運(yùn)筆如農(nóng)民揮鋤，起筆藏著泥土的厚重，行筆帶著莊稼生長(zhǎng)的靈動(dòng)節(jié)奏，落筆又有大地承載的沉穩(wěn)力量。觀其書法作品，“屋漏痕”“折釵股”等傳統(tǒng)筆法被賦予了全新的生命質(zhì)感，線條如老藤盤曲，蒼勁中見生機(jī)，古樸中藏靈秀。這種技法創(chuàng)新，絕非刻意為之的風(fēng)格化追求，而是源于鄉(xiāng)土生活的長(zhǎng)期浸潤(rùn)，是實(shí)踐與感悟的自然沉淀。正如石濤所言：“至人無(wú)法，非無(wú)法也，無(wú)法而法，乃為至法。”蔣金根的“破法”，不是對(duì)非遺傳統(tǒng)的背離，恰恰是對(duì)藝術(shù)本質(zhì)最深刻的回歸。當(dāng)法國(guó)美術(shù)學(xué)院的學(xué)子們，看到這種完全不同于教科書的筆墨表達(dá)時(shí)，或許會(huì)重新思考“專業(yè)”與“業(yè)余”的界限，重新審視非遺書畫傳承的初心。

蔣金根老師作品鑒賞

蔣金根藝術(shù)最動(dòng)人的力量，在于其作品中躍動(dòng)的生命質(zhì)感，這亦是非遺藝術(shù)“活態(tài)傳承”的生動(dòng)體現(xiàn)。他的花鳥畫，從不追求工細(xì)艷麗的描摹，而是以簡(jiǎn)括的筆墨捕捉物象的神采風(fēng)骨。去往他的臨安寓舍，一幅《殘荷圖》赫然映入眼簾，寥寥數(shù)筆，便將枯荷挺立水中的傲骨與堅(jiān)韌，鐫刻得淋漓盡致，錚錚風(fēng)骨躍然紙上。這種生命體驗(yàn)的直接轉(zhuǎn)化，與法國(guó)后印象派畫家梵高筆下扭動(dòng)的柏樹、燃燒的向日葵，有著跨越國(guó)界的異曲同工之妙——皆是用藝術(shù)語(yǔ)言，訴說(shuō)生命最本真的力量。寓舍窗外，一個(gè)斗大的“樂(lè)”字奪人眼球，進(jìn)屋細(xì)觀，才知是孔夫子名言“有朋自遠(yuǎn)方來(lái)不亦樂(lè)乎”的巧妙章法。更令人稱道的是，蔣金根由“樂(lè)”字延伸，解讀出“樂(lè)”為“藥”字之根、藝術(shù)與健康療愈同源的深刻哲思。他的藝術(shù)語(yǔ)言，深深根植于中國(guó)文人畫的寫意傳統(tǒng)，在“似與不似之間”找到了獨(dú)特的平衡點(diǎn)。法國(guó)藝術(shù)家或許會(huì)驚訝于這種東方表現(xiàn)主義的力量——不需要強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，不需要繁復(fù)的筆觸堆砌，僅憑水墨的濃淡枯濕、線條的粗細(xì)轉(zhuǎn)折，就能傳達(dá)出如此豐富的情感張力，就能勾勒出如此鮮活的生命姿態(tài)。

蔣金根老師作品鑒賞

從文化傳播的角度看，蔣金根的非遺書畫藝術(shù)走入法國(guó)高等美術(shù)學(xué)府，更具有非同尋常的時(shí)代意義。在全球化語(yǔ)境下，中國(guó)文化輸出常常陷入兩種困境：或是僵化地展示“遺產(chǎn)化”的傳統(tǒng)符號(hào)，淪為缺乏生命力的標(biāo)本；或是盲目追隨西方當(dāng)代藝術(shù)潮流，丟失了本土文化的根脈。蔣金根的實(shí)踐，提供了一種“第三種可能”——既深植于本土非遺文化土壤，又兼具鮮活的當(dāng)代性；既堅(jiān)守中國(guó)書畫的精神內(nèi)核，又能與世界藝術(shù)語(yǔ)境平等對(duì)話。他的案例清晰地表明，真正的文化交流，不在于生硬展示“中國(guó)元素”的表皮，而在于呈現(xiàn)中國(guó)人獨(dú)特的感知方式與生命態(tài)度。當(dāng)法國(guó)學(xué)生通過(guò)蔣金根的作品，理解了中國(guó)藝術(shù)中“拙中見巧”“丑中見美”的審美哲學(xué)時(shí)，這種理解已經(jīng)超越了獵奇的層面，抵達(dá)了文明對(duì)話的深度。

蔣金根老師所獲榮譽(yù)

蔣金根現(xiàn)象，對(duì)當(dāng)代非遺藝術(shù)教育的啟示尤為珍貴。在全球藝術(shù)教育日益同質(zhì)化的今天，法國(guó)巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院引入這樣一位“非典型”中國(guó)藝術(shù)家的作品與理念，彰顯了一種開放包容的文化胸襟。非遺藝術(shù)教育的真諦，或許不在于培養(yǎng)一批批技術(shù)嫻熟的“職業(yè)藝術(shù)家”，而在于呵護(hù)每個(gè)人內(nèi)心那份原初的創(chuàng)造沖動(dòng)，守護(hù)非遺藝術(shù)最本真的生命力。蔣金根的藝術(shù)實(shí)踐，恰恰提醒著世人：最打動(dòng)人心的非遺作品，往往來(lái)自那些未被體制完全規(guī)訓(xùn)的心靈，來(lái)自那些扎根生活、忠于本心的創(chuàng)作。正如明代徐渭所言：“世間無(wú)物非草書。”在蔣金根這里，我們看到了草根精神如何升華為高級(jí)藝術(shù)，也看到了中國(guó)書畫這一非遺傳統(tǒng)在當(dāng)代語(yǔ)境下生生不息的活力。

站在塞納河畔回望東方，蔣金根的書畫藝術(shù)如同一股來(lái)自中國(guó)鄉(xiāng)野的清風(fēng)，攜著非遺之光吹進(jìn)了歐洲藝術(shù)的殿堂。這股風(fēng)里帶著泥土的氣息、莊稼生長(zhǎng)的力量和民間智慧的芬芳。它的到來(lái)不僅僅是為了文化交流，更是為了健康對(duì)話——在差異中尋找共鳴，在交流中豐富彼此。當(dāng)法國(guó)美術(shù)學(xué)院的師生們面對(duì)這些不太符合“正統(tǒng)”卻充滿生命力的作品時(shí)，或許會(huì)想起畢加索那句名言：“我花了四年時(shí)間畫得像拉斐爾一樣，但用了一生的時(shí)間畫得像孩子一樣。”

在藝海揚(yáng)帆的路上，蔣金根始終以“錢塘一粟”的謙遜，懷揣“西白山人”的赤誠(chéng)，用筆墨書寫著屬于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)與非遺傳承的新時(shí)代篇章。他的藝術(shù)實(shí)踐，為“野逸美學(xué)”注入了當(dāng)代活力，也為非遺技藝的國(guó)際化傳播開辟了新徑，更向世界證明：非遺不是博物館里的標(biāo)本，而是流動(dòng)的文化基因，是跨越時(shí)空的心靈共鳴，是永不熄滅的文化之光。

蔣金根老師作品鑒賞

《人民的名義》蔣金根老師作品欣賞