《火遮眼》：年度最佳動作片應(yīng)該沒跑了，但有一個大硬傷

動作電影真是“一打遮百丑”，只要動作戲拍得好，口碑就不會太差。谷垣健治的前作《九龍城寨》就因為打得爽而火了一把，這次《火遮眼》的打戲依舊占比極高，但谷垣健治做成了另外一種風格。

《九龍城寨》的漫畫感還是比較重的，比較接近《浪客劍心》，《火遮眼》走的是寫實路線，當然這里說的“寫實”，指的是一種風格，不是說現(xiàn)實中的人都是這么打架的。

寫實風格是如何實現(xiàn)的呢？首先演員必須會打，這是最起碼的，因為要用大量中景或者全景鏡頭來拍，而且不再沿用港片祖?zhèn)鞯目焖偌糨嫞總€鏡頭持續(xù)的時間都比較長，這就需要演員自己把整套動作都做到位。

更大的景別也要求場景不能有保護裝置，否則就會被拍進去，比如全片第一場動作戲，謝苗在馬路上追車，被反派扛起來摔在地上，摔的過程是一個全景，而且沒有剪輯，演員是實實在在地被摔到水泥地上，不是練家子的話很容易出事。

《捕風追影》把梁家輝拍成戰(zhàn)神，主要是靠剪輯大法，搭配演員的面部表情，把氣氛搞起來，做到揚長避短。其他打星的文戲表演能力未必有梁家輝那么強，因此也要揚長避短，只不過揚和避的東西正好相反。

另外不只文戲有各種風格，不同的打星之間，武戲風格也不一樣，這需要針對演員的外形氣質(zhì)來設(shè)計。比如成龍的特點，自然就是功夫喜劇，李連杰的打戲則主打一個優(yōu)雅 。

《火遮眼》的選角和人物塑造是成立的，謝苗的角色在片中的一眾高手里面，并非橫空出世的存在，而演員有著一股又憨又莽的勁兒，用在一心救女兒的角色身上就非常合適。

光是第一場打戲那個長途奔襲，就用了各種景別來拍，他的肢體語言很有說服力，人物一下子就立起來了，雖然一句臺詞都沒有，但他渾身上下都在表達一句話：誰動我女兒，我就跟誰拼命。

選楊恩又來演女兒，大概也是看中她眉宇之間那股狠勁兒，小眉頭一皺，怒氣值蹭一下就上來了，特別貼合《火遮眼》這個題目。這種純打片能做到這樣，已經(jīng)算不錯了。

既然說到這了，就順便聊聊被“一打“遮掉的”百丑“，也就是除動作戲以外的其他部分，當然這不是《火遮眼》特有的毛病。

比如情節(jié)和人設(shè)說服力不足，林科燈在里面演一個記者，但卻跟開了掛一樣，可以打趴一群專業(yè)打手，這樣的記者，有一個已經(jīng)是極小概率的事件，可這片子居然還有倆

男記者的妻子也是一個記者，并且也特別能打，她原本也是有打戲的，只不過內(nèi)地院線版刪掉了。這種小概率事件沒有一個合理的解釋，就這么大搖大擺地放出來，與寫實風格的打戲放在一起，稍微有點矛盾。

不過這種被遮住的“百丑”也只是“小丑”而已，觀眾看到精彩的打戲，自然就會忘掉邏輯，影片最大的問題，還是對虐童直播這個嚴肅議題的探討，仍舊是一種消費視角。

受害者主要起到一個激發(fā)主角怒氣值的作用，盡管沒有給出大量虐童畫面，但攝影風格相當獵奇，結(jié)尾的正能量片段在這樣的創(chuàng)作意識下，顯得特別虛偽，雖然是為了過審才加上去的。

假如精彩的打戲能把這些編劇和攝影的“丑”遮蓋的話，那么打戲本身存在的問題，就很難掩飾了，甚至會被放大。本片動作戲最大的硬傷，就是音效。

那些拳腳打到人身上的聲音，就好像是統(tǒng)一的罐頭音效，不分輕重緩急，玩游戲都有輕擊和重擊，這些高手難道已經(jīng)能自如地控制每一拳每一腳，都是相同的力道嗎？正面出拳擊打，跟側(cè)面飛腿刮蹭的聲音幾乎一模一樣，毫無空間感。

關(guān)鍵是影片找了不同流派的演員來拍，他們動作風格都不一樣，有些善巧勁，有些主打硬剛，結(jié)果打出來的音效卻是一樣的，實在有些對不起這么好的動作設(shè)計了。

音效這個問題其實也是工業(yè)水平的體現(xiàn)，個人覺得《火遮眼》的動作設(shè)計放在好萊塢的電影里都是優(yōu)秀的，但綜合的工業(yè)水平仍然存在差距。音效要是較真起來，是個很花時間的東西，時間就是成本。

谷垣健治是港片體系培養(yǎng)出來的導(dǎo)演，趕工拍片是家常便飯，能花這么多心思設(shè)計動作已經(jīng)算比較少見了，或許也正因如此，才讓他近期的作品能在這個時代脫穎而出，也算是為沒落中的港式動作片摸索出一條新道路。

這部電影名為《火遮眼》，動作設(shè)計的動機也基于這個“火”字，主角救女兒的火自不必說，記者跟主角組隊，也是因為妻子失蹤，最后能爆發(fā)，跟射手同歸于盡，正是因為知道了妻子的死訊。

就連日本反派，也是帶著火來到警局。根據(jù)一些看過電影節(jié)版的觀眾回憶，日本反派因為蛇洞被搗破，家族降罪于他，他一怒之下反殺全家，結(jié)果誤殺了妻子，導(dǎo)致怒氣值爆表，遷怒主角團，才有了最后的警局大亂斗。

這場大亂斗也相當精彩，在傳統(tǒng)的正邪對抗中加入了第三方，也就是那個光頭壯漢，他完全無差別攻擊，讓戰(zhàn)局變得更加復(fù)雜，而這個人物也是為了報殺父之仇才找過來的，除了射手以外，其他人都是“火遮眼”模式。

動作設(shè)計既有三方陣營，還要涵蓋不同的武術(shù)流派，把每個流派的特點都展示出來，其中還用到不少運動場鏡頭來拍攝。

因此每個人除了把動作做到位，還要精準走位，卡好構(gòu)圖，什么時候出畫，什么時候入畫，都必須掐準時機，整場戲拍下來相當于排了一出“武臺劇“。

結(jié)尾主角明明已經(jīng)力竭了，卻還在不斷擊打反派的臉，算是點睛之筆，火已經(jīng)遮了眼，看不到勝負，只剩下燃燒。