灣區藝術節名家采訪（上）｜李勇逸：以黃土鑄魂，以初心繪山河

李勇逸訪談現場

藝術訪談

師承溯源：故土滋養，藝路萌芽

問：李老師您好，感謝您接受灣區藝術節名家采訪。您出生于江蘇徐州，徐州地貌兼具北方的遼闊與南方的空靈，這樣的家鄉底蘊，是否深深影響了您的藝術創作？

答：各位觀眾朋友大家好，非常榮幸來到美麗的廣州，參與大灣區名家訪談活動。

我自幼生長在徐州，徐州古稱古彭城，素有“兩漢文化看徐州”的美譽。我的藝術啟蒙，源于家鄉的煙火與文化熏陶。小時候，母親喜愛唱歌謠、剪剪紙，潛移默化中讓我對藝術心生熱愛。我小時候爬上云龍山，看到了蘇東坡寫的詩，尤其是看到了李可染的老師錢食芝畫的山水畫，內心受到極大震撼，繪畫的種子，就此在我心底生根發芽。此后，父母便為我引薦當地鄉賢楊少華老師，年少時我便跟隨老師系統學習中國畫，打下了扎實的傳統繪畫基礎。

說起來，我和李可染先生是本家，我們這個李氏家族是有堂號的，叫隴西堂。論師承，我應該叫李可染師爺，因為我的大學老師都是李可染先生的學生——像黃潤華、趙樹松、王超，包括現在的賈又福導師，都是他的弟子。我上大學又跟著他們學習。按家族家譜來講，李可染先生叫李永順，我的家族也是“永”字輩，后來父親給我改名叫李勇，之后才加了一個“逸”字。

懷揣著對中國畫的熱愛，我在八十年代考入天津工藝美院。在校期間，授課老師皆是業界知名畫家，他們深耕傳統、融匯名家所長，學習李可染、蔣兆和等諸位大師的藝術精髓。創作階段，孫本長、何家英等知名老師也曾親自為我們授課，他們常年斬獲全國美展大獎，專業功底深厚、創作理念前沿，讓我得以接觸最正統、最前沿的國畫創作理念。

在校創作實訓期間，孫本長老師曾選拔兩位學生赴陜北寫生，我第一時間主動報名，也正因這次選擇，讓我與陜北黃土地結下了貫穿一生的藝術緣分。

《朝霞映紅梁家河》

《秋染梁家河》

《曦光》

一曲《南泥灣》的悠揚歌謠，在心田播下了對陜北的向往，從此將藝術根脈，深深扎進了那片古老的高原。

問：能感受到您與陜北的緣分早已注定，這份羈絆也成為您創作的核心底色。

答：我從小聽著母親傳唱的陜北歌謠《南泥灣》長大，歌謠讓我對這片土地滿懷美好向往。1989年春天開學，我終于如愿踏上前往陜北的寫生之路。

彼時交通極為不便，我們輾轉兩天兩夜才抵達黃河邊，后續只能徒步前行，最終抵達，寄宿在一位老革命、老紅軍家中。初見現實中的南泥灣，與我幼時歌謠里的美好想象截然不同。八十年代的南泥灣，山野荒涼、條件艱苦，當地百姓生活質樸清貧。老鄉們住的是老舊窯洞，日常以玉米餅為食，生活十分拮據。

即便生活清貧，淳樸的老鄉們卻拿出家里最好的吃食招待我們。過年才舍得吃一次的白面饸饹面，他們悉數端給我們，自己卻啃著堅硬的玉米餅。老鄉的妻子還擔心玉米餅過硬、過粗，硌壞我們的牙齒、傷及腸胃，始終不讓我們吃粗糧。這份毫無保留的真誠與善意，讓年少的我深受觸動。

我的恩師孫老師當時便叮囑我，藝術源于生活，想要畫好畫、出佳作，必須要有這樣的體驗和感受。所以我住進了當地的環境，住在他們的古窯里，在不斷接觸和相處中慢慢適應、深入了解他們的生活。在陜北寫生的一個多月里，我徹底融入了當地生活，真切感受黃土地的貧瘠與厚重、陜北人民的淳樸與善良。

80年代的窯洞生活條件十分艱苦。有一天晚上，我們想洗腳，老革命頗為詫異地說：“你們城里人還要洗腳？”盡管如此，他還是不辭辛苦地為我們燒水。之后我們寫生一行人共用一盆水，先后洗臉、洗腳，都洗完后，那盆水已經渾濁不堪。第二天清晨起來，我才發現當地人要徒步遠赴黃河邊挑水。直到這時，我才真正體會到當地的用水有多么艱難，心中深受感動。

李勇逸1989年在延安寫生時期照片

《厚雪》

《古原雪霽》

問：也可以說您從一開始不適應，到后來是滿懷感動。

答：再說一個故事。高原氣候多變，一次突降暴雨，我們一行人躲進一處破舊窯洞避雨，發現這里是一所鄉村教學點。一間窯洞容納了一至五年級的十幾名學生，僅有一位老先生包攬所有教學工作。

暴雨一直未停，老先生熱情留宿我們，拿出珍藏一冬的紅棗、核桃招待我們，還讓他的妻子為我們搟制饸饹面。印象最深的是，那時他的兩個孩子們圍著我，好奇詢問北京、大城市的生活，我便告訴她們天安門的模樣，講了很多。次日離別時，他們執意贈送紅棗核桃，他的學生還主動要求幫我們背寫生行囊。那時候真的是翻過了一道梁又一道梁，我更加感動于這里的人民如此淳樸、如此真實。

回到美院后，我的腦海里一閉上眼就是那一望無際的黃土高坡，是老革命住過的老窯洞，善良百姓始終縈繞在我心頭。我得知自己居住的窯洞，曾是紅軍駐扎之地，這里的一碾一石、一草一木，都承載著紅色記憶與革命歲月。從那時起，我開始對陜北、對黃土地產生了深深的熱愛。先后創作《黃土高坡》《魂系古原》《古原人家》等作品，參與學校展覽、天津“弘揚民族文化”主題展覽，學校還推薦到北京參展，這些認可給了我更大的創作動力。

《瑞雪祥兆梁家河》

《老窯》

《雪厚年豐》

瑞雪祥兆 —— 畫梁家河題材的第一人。

問：您畫的很多是山水畫，但深深刻在您心里的，是這些您交往過的人。您覺得這些人值得去宣傳他們的善良質樸，或者宣揚他們的精神嗎？

答：正是如此。1998年，我考入中央美術學院賈又福老師首屆山水畫研究生班。賈又福老師深耕太行山水，倡導“以石入畫”。

求學期間，記得老師的一句話讓我受益終身：搞藝術不要扎堆盲從，不要像狼群跟風而行，要像猛虎，獨立探索、獨自覓食。這句話點醒了我，要用自己獨特的眼光去發現，找到自己真正熱愛、真正共情的題材。

自此，我從九十年代后就摒棄跟風創作，更堅定了獨自深入陜北，執著描摹黃土地的壯美風光，歌頌陜北人民的質樸純粹，深耕專屬自己的山水創作之路。

《暮歸圖》

《梁家河第六次寫生》

《雪兆古原》

問：您是首位深耕梁家河題材的畫家，經典作品《瑞雪祥兆梁家河》更是廣為流傳，據說這幅作品的誕生，有著一段極具緣分的故事？

答：這幅作品的創作機緣與艱辛，我終生難忘。2010年之前，彼時我常年在中國人民大學藝術學院、中國戲曲學院舞臺美術系、北京教育學院等院校任教，主講國畫寫生創作課程。后來，一次何家英老師對我說，你本身是創作型畫家，常年代課是浪費創作時間，反而會束縛創作天賦。想畫好畫，一定要孤獨去思考，去多畫……他的話語讓我茅塞頓開，2010年我毅然辭去多所高校的兼職教職，在友人幫助下創辦漢源畫院，全力投入陜北、長城系列主題創作。

2012年，我敲定寫生計劃，去陜北梁家河寫生。不料臨行前，母親突發病重住院，甚至下達了病危通知書，我只得緊急返鄉照料母親。那段時間，我日夜守候，滿心期盼母親康復，也始終牽掛著與梁家河的寫生之約。

萬幸的是，年初六，母親病情轉危為安，順利出院。我向母親提及未完成的寫生計劃，母親十分開明，叮囑我安心奔赴陜北、堅持熱愛的事業，她的理解與支持，給了我莫大的動力。次日我便歷經輾轉來到延安，在當地朋友的帶領下，走進延川縣文安驛鎮梁家河。

初見冬日的梁家河，山勢雄渾、風貌古樸。當晚，我心生感慨，常年干旱少雪的陜北，若能迎來一場大雪，定能盡顯黃土地的圣潔與祥瑞。令人驚喜的是，次日清晨，漫天大雪紛飛而至，茫茫白雪覆蓋黃土山巒，天地渾然一色，景致壯闊空靈、意境悠遠。當時我高興極了，老鄉們講，“天降瑞雪，瑞雪祥兆”，而后在雪地里興奮地拿起相機、抗起速寫本，爬遍了梁家河周圍的高山和陡坡。好一個“瑞雪祥兆梁家河”。

《瑞雪祥兆梁家河》

答：記得最可怕的一件事是，為了畫好知青舊居全貌，我必須要爬到知青舊居對面的大山上寫生，當地老鄉張候娃多次勸阻我，大雪封山、山路濕滑，山間遍布懸崖峭壁，只有常年放羊的當地人熟知路況，貿然上山極其危險。但為了捕捉最完整的梁家河雪景，記錄最真實的山野風貌，我依舊堅持登頂采風，拍下了鳥瞰梁家河知青舊居的全貌，所有資料都存進了我的相機和速寫本。

直至天色漸黑，大雪掩蓋了所有山路，我徹底迷失方向，下山途中不慎打滑，身側便是萬丈懸崖，手腳胳膊全被山間棗樹劃破。當時我突然望見山間一座大壩，一座山，輪廓酷似一尊大佛，所以后來我把它收進了畫里，命名《天降大任》。回到村里我從老鄉得知，這座大壩是總書記當知青時打的第一個知青壩，也是守護一方水土的屏障。也許就是這座大壩保護了我，所以我把它放在畫集里很重要的位置上。

《天降大任》

《道淵其居》

答：當我來到知青舊居的六孔窯洞前，看到了習總書記1969年到梁家河插隊時，為鄉親們修建的陜西省第一口沼氣池；也看到了他當年使用過的石碾、居住過的窯洞，以及窯洞里懸掛的照片和入黨申請書。這一切都深深觸動了我，也讓我無比感動。正是在那一刻，我腦海中逐漸形成了《瑞雪祥兆梁家河》系列的構想，這一系列后來進一步演變為《黃土鑄魂》山水畫作品，可以說是胸有成竹。

回到北京后，吃住在畫院，潛心深耕創作，歷時一年多，完成了整套系列延安梁家河作品創作。隨后人民美術出版社主動對接，希望為我編撰出版畫集。這本畫集于2014年正式面世，便是《黃土鑄魂——李勇逸畫作品集》。2014年7月當時由文化部東方藝術研究院，光明日報主管的中國書畫社主辦在人民大會堂舉辦了《黃土鑄魂-李勇逸山水畫作品展暨首發式》

時任人民日報社長邵華澤將軍，在病中特意為畫集題詞“弘揚延安精神，實現中國夢”，何家英老師也為我題寫了“瑞雪祥兆梁家河”“黃土鑄魂”，賈又福老師也為作品題字加持。延安時期的革命家朱德兒媳趙力平老媽媽為我出席開幕式并題寫《延安精神代代相傳》，畫集一經面世便廣受關注，多年來持續熱銷，成為記錄早期梁家河風貌、傳承紅色精神的珍貴藝術資料。

賈先生是最早為我題字的人。談及個人的藝術理念，我始終認為：畫作生于天地之間的靈氣，凝結于人心深處的妙想。畫家立于天地之間，萬象環繞左右，唯有追隨自己所思、所聞、所感，方能落筆成畫。我們身處盛世，更應以畫筆贊美人類美好心靈與正氣而繪。不追逐虛名，以德行天下，盛世真實——這是我畢生的信念。我將這句話刻成印章，作為座右銘。我所求者，唯有一個“真”字。

《瑞雪梁家河》

《老磨伴厚雪》

問：您不僅用畫筆定格了最原始、最真實的梁家河風貌，更以藝術載體傳承紅色精神，讓更多人讀懂黃土地的精神內核。

答：這正是我的創作初心。陜北黃土高原承載著五千年華夏文明，孕育了中國這一支革命隊伍，見證了艱苦奮斗的紅色歲月。當年無數知青奔赴陜北梁家河，扎根基層、自力更生、攻堅克難，用青春和汗水澆灌這片土地。我創作《黃土鑄魂》系列作品，核心不是描摹山水風景，而是歌頌自強不息、艱苦奮斗的民族精神，傳遞新時代的正氣與力量。

我始終認為，山水畫不止是筆墨技法的呈現，更是心境、初心與信仰的表達。縱觀美術史，歷代傳世名作，皆是畫家真情流露、初心堅守的成果。李可染先生畫韶山、傅抱石先生畫井岡山，皆是因精神共情、心生敬畏，方能成就經典、流傳后世。

讀研期間，我深耕北宋傳統山水精髓，曾反復臨摹傳世名作《千里江山圖》，《溪山行旅》等名作，日夜鉆研、精益求精。當時中央美術學院曾有意收藏我的臨摹作品，我婉言謝絕，這幅傾注心血的作品，如今依舊懸掛在我的畫室，時刻提醒自己堅守匠心、深耕傳統、不忘初心。

《曦光》

《盛世古原》

藝術家：李勇逸

訪談人：唐若淳

拍攝：梁富

文案整理：朱曉霖

藝術家簡介

李勇逸

李勇逸，曾署李勇、逸者，民革黨員，江蘇徐州人。祖父曾考入保定軍事講武堂，后棄戎經商。其外祖父是新四軍魯南徐州三區區長，在解放初期為革命獻出寶貴的生命。父親為建國后首批土改干部，后入東海艦隊，六十年代轉業到地方工作。少年的勇逸家境平平，軍人出身的父親正直嚴厲，以做事認真、正直、刻苦的精神嚴格塑造勇逸的人格。李勇逸自小在母親的教導下，很早就受到良好的革命傳統教育，在母親的傳統歌謠和民間藝術的熏陶下，使他從小酷愛上繪畫。

徐州的兩漢文化及以名師李可染、張伯英等作品給少年勇逸留下了深刻的印記，由此他立志山水畫的學習，后拜當地名宿楊少華為師，八零年參加了市群藝館姜舟先生舉辦的山水畫學習班學習。

一九八八年考入天津工藝美術學院，一九九八年考入中央美院中國畫系山水畫研究生班，先后師從孫本長、何家英、賈又福、王超、張立辰諸先生。主攻山水，擅人物和花鳥。從1998年起先后受聘于中國人民大學藝術學院、中國戲曲學院、北京科技學院藝術學院、北京教育學院等院校，畢業后一直在京從事中國畫的教學與創作，其藝術創作崇尚傳統、立意求真。二零一零年辭去大學任教，在北京沙河高校園創辦北京華雄漢源畫院，專心于中國畫創作。現為文化部東方文化藝術院研究員。中國美術家協會會員，中國工筆畫學會會員，先后幾十次深入太行、陜北、古長城等地寫生。其認為藝術家生逢盛世要為贊美祖國的美好山河而作，要為歌頌人類美好心靈而作，盛世求真，不追虛名，德行天下這是他本人畢生追求。2016年，特招入文體局從事專業美術創作。

其作品十余次入選文化部和中國美協主辦的全國性大展并獲獎。論文及作品在國內外多部專刊上發表。出版個人繪畫專著：四部，《中國萬里長城圖》、《古都新韻》、《當代工筆畫》、《李勇逸作品集》等。曾應中央電視臺邀請為大型電視連續劇《梁祝》繪制片頭。作品被聯合國機構、中國美術館、中國美協、國內外數家博物館收藏，被評為當代最有升值潛力的畫家。其創作的《中國釣魚島》刊登在世界華商雜志和中國當代收藏專輯上。本人被特邀在北京故宮太廟出席2012年《中國之美、感動世界》藝術大典活動，其作品《屹立》參加祭祖大典。2013年應韓國文化部文化研究會邀請出席亞細亞美術招待展并獲貢獻獎。日本東京日中友好美術館，其作品在嘉德、瀚海、永和等拍賣會創出佳績。先后在珠海、汕頭、鄭州、北京、天津及國外舉辦個展和聯展。