實測騰訊視頻WorkRally AI漫劇2.0，AI漫劇更有質感了

最近兩年，AI漫劇是真的很火。

火到什么程度？一邊是市場規模一路往上沖，去年已經到了一百六十多億，今年還被很多人看好繼續漲；另一邊是各種“小說一鍵變短劇”、“單人工作室日更爆款”案例刷屏。

說實話，筆者也心動過，先不說賺錢與否，而是這事兒確實很有意思：不用組劇組，不用等排期，就能將腦子里的故事直接變成畫面。

但真正動手做過的人應該都懂，AI漫劇最難的地方，從來不只是“能不能生成一張好看的圖”。角色、鏡頭、情緒、動作……稍微復雜一點畫面就跑偏。

這也是我這次比較關注騰訊視頻WorkRally的原因。

在六月舉辦的2026騰訊視頻年度發布上，騰訊視頻WorkRally一口氣發布了三個版本，官方號稱打造了適配不同內容形態的垂直AI生產體系。

它的賣點很清晰：更專業的漫劇工作流、更穩定的角色和鏡頭、更好用的Agent和Skill，以及無限畫布。

這其實也說明，AI視頻工具已經過了單點炫技的階段。接下來真正比拼的，不是誰生成得更快，而是誰更懂內容生產。

對創作者來說，不僅內容要好看、有質感，角色能不能穩定復用、鏡頭能不能接得住、返工能不能盡量減少，才決定一款AI視頻工具到底是一個偶爾出奇跡的玩具，還是能真正進入生產流程的專業工具。

聽起來很棒，問題就一條：WorkRally真有這么專業嗎？

為了解答這個問題，我決定拿自己之前寫的一段小說，從零開始跑一遍，看看最終能夠端出怎樣的成品。

不只是做得快，專業感也更強了

今年4月，WorkRally發布時，外界更多關注的是批量化生產和成本優化，簡單說，就是能不能更快、更低成本地把內容做出來。

到了這次AI漫劇2.0，它的重心明顯往質量、穩定性和美感上移了一步。

這事其實挺重要的，因為過去很多AI漫劇最大的問題，不是產量不夠，恰恰相反，產量已經快到讓人有點麻了。小說一導入，分鏡一拆，畫面一跑，幾分鐘后就能端出一堆內容，平均每天新增約1300部新劇。

但你多看幾部就會發現，味兒不太對。

它像什么呢？有點像預制菜。方便，快捷，標準化，能快速擺滿一桌，但真要說鍋氣、質感、層次，還是差了那么一口。

很多AI漫劇也是這樣，故事能跑完，人物也能動起來，鏡頭也有推拉搖移，可它就是少了一點“動漫感”。角色像在執行動作，畫面像在完成任務，觀眾看得懂發生了什么，卻不太能被情緒帶進去。

這事不是單純換個更強的AI工具就能解決的。因為漫劇的質感，靠的不是某一段腳本多好，某一張圖有多漂亮，而是角色能不能穩定，鏡頭能不能接上，情緒能不能遞進，動作有沒有力道，整條片子有沒有統一的美術氣質。

這是WorkRally AI漫劇2.0有意思的地方。

要知道，騰訊視頻做了這么多年IP、劇集、動漫和內容制作，他們太清楚一條內容從劇本到成片，核心難點在哪里。

為了讓創作者 “做得更好”，他們這次把連續鏡頭Agent、情緒氛圍Agent、武打技術Agent，還有美學Skills、運鏡Skills這些東西都擺了出來，試圖把導演、分鏡、美術、動作設計里那些很吃經驗的部分，轉化為創作者可直接使用的工具能力。

當優質影視語言實現標準化、可調用，整個行業才能擁有穩定產出高質感作品的能力。

我想看的是，如果放手讓WorkRally執行審美決策，它能不能讓AI漫劇看起來更穩、更像樣、更有一點所謂的動畫質感？

劇本、分鏡、資產，均能一鍵搞定

先說方法，想要體驗WorkRally還挺簡單的。

工具官方鏈接：workrally.qq.com，點進去，用微信號或者QQ號注冊一下，然后就能看到選擇界面了。

就像文章開頭說的那樣，這次WorkRally上了三個版本，我們直接點最右邊的AI漫劇。

進入工具后，你可以選新建項目。

它給了兩個入口：從小說開始、從分鏡開始。我手頭上的內容是小說的格式，直接選前者，把要給它的文本上傳就可以了。

這段故事不復雜，主角帶著一把暗紅斷刃，登上外門生死臺，挑戰世家弟子薛蟒。

整段文本導入，差不多等了三分鐘，WorkRally就把基礎信息、世界觀、人物設定、場景設定補完得七七八八了。

得了，那就直接生成腳本吧。

依舊是等待三分鐘，完整的腳本就搞完了。整體結構清晰，有故事梗概，場景劃分，有情節點，有起承轉合，有情緒起伏的標注。

雖然算不上完美，但作為一個啟動框架，已經完全夠用了。

繼續點擊下一步，彈出一行小字：“共識別出4個資產”。

點進去一看，系統自動提取了徐皓、薛鵬兩個人物，鐵翎門外門、生死臺兩個場景，該有的要素基本都齊活了。

接下來，打開畫布，啟動右上角的“智能助手”，就能看到一個非常熟悉的對話框。

在Skill商店這里，我們可以看到從劇本修改、資產制作、腳本設計到導演運鏡的多個功能，一應俱全。

我也不挑，總之感覺有用的官方Skill我基本全裝上了。

接下來，就是導入劇本、人物設定、場景設定，然后我在對話框里敲了一句：“我希望提取角色、場景、物品資產，并生成多視圖參考，請你自己看看需要調用什么Skill？這是古武背景的劇本。”

智能助手主動調用了「S級資產提取V2.3.2」、「資產多視圖生成」和「三維-資產建立」三個Skill，最終成品如下：

可以看到，所有的資產都在同一個畫布上，此外，腳本、分鏡也都平鋪在眼前，不需要切換應用、翻看窗口，在文件夾里反復翻找。

想歸檔也很簡單，右鍵即可把對應的資產歸入之前創建項目時自動生成的資產庫。

這點我很喜歡。

過去做漫劇，很多時間其實耗在“整理”上。人物設定要單獨存，場景圖要歸檔，道具還得標注哪個鏡頭會用。做著做著，創作者就像個項目助理一樣。

WorkRally這里的好處，是它能直接幫你把故事拆成能生產的東西。

比如徐皓不是一句“黑發武士”，而是一組可復用資產。他有原畫設計、3D建模、九種表情，甚至還有登臺狀態、拔刀狀態、戰斗狀態和收刀狀態的資產圖供參考。

你不一定要知道每一步該用什么工具，它會根據當前任務把對應能力接上。對個人創作者和小團隊來說，這種降低門檻的意義其實很大。

有了這個基準，后面大模型生成的每個鏡頭都會盡量往這個基準上靠。

接下來，讓它自己根據分鏡生成參考圖，然后自己整理一下畫布。

我可以隨時調整任何一個鏡頭的順序，拖一下卡片就行；也可以隨時替換某一張分鏡圖，右鍵重新生成即可。

在項目管理這件事上，它也確實比東拼西湊舒服太多。

情緒外放、戰斗流暢，最終出品遠超預期

既然素材準備齊全，那就該開始做視頻了。

我的要求非常簡單，希望WorkRally能夠積極應用自身的Agent能力對分鏡設計進行優化，并在開打時展現出一鏡到底的對刀精彩畫面。

最后結果比我預期更穩。

先來說說情緒表達，以往AI漫劇最容易翻車的地方，就是人物只會做“表情包級表演”。生氣就瞪眼，難過就掉淚，得意就嘴角拉滿，沒有細微神態變化，沒有松弛的真人氛圍感。觀眾看得懂角色在演什么，卻很難相信他真的經歷了什么。

而WorkRally AI漫劇2.0這次重點強化的情緒氛圍Agent，確實能看出它在情緒遞進表達上的不同之處。

以上面這段心理博弈為例，薛蟒被徐皓奮力逼退后，微微皺起的眉頭，臉頰留下的汗水，都能體現出他此時的緊張感。

隨后，徐皓突施冷箭，薛蟒趕忙防守，此時他臉上的訝異更是遮掩不住。

類似的情節還有很多，例如在下面這段視頻里，薛蟒主動出手時的囂張，徐皓奮力抵抗時的咬牙切齒，情緒和力量感表達得都很不錯。你甚至可以看到兩人在屏幕上呼出的白氣，這種表達也是我在以往AI漫劇中比較少看到的。

這些細節不算夸張，但很有用。

說白了，以前很多AI漫劇只是在讓角色動起來；而AI漫劇2.0更像是在嘗試讓角色真的經歷一場戲。

它不是把“憤怒”“緊張”“輕蔑”這些詞直接翻譯成表情，而是把角色關系、劇情前后和鏡頭狀態一起算進去。上一鏡薛蟒被逼退，下一鏡他就應該眉頭微皺、額頭出汗，而不是重新回到開場那種體面的狀態。

只有騰訊視頻這種做了多年專業影視內容的，才能夠沉淀出這種能力。

接著看連續鏡頭，雙方第一次對刀時，腳本要求兩刃相交、火星迸出，下一段則要繼承這個狀態，讓徐皓旋身發力，把薛蟒逼退。

這類鏡頭特別考驗AI。

很多工具一切鏡頭，上一秒兩個人還貼身對刀，下一秒就像重新開局，站位、距離、武器方向全變了。

WorkRally這段接得比較穩，徐皓的武器沒有亂變，薛蟒的暗紅長劍也保持住了，兩人的距離變化也能接上。甚至在第一次對刀后，徐皓被逼退，而在鏡頭拉開后，兩人確實重新隔開了幾步，沒有回到初始站位。

這就是所謂的“不出戲”。

既然是古武題材，又怎么能不看戰斗刻畫呢？

你還別說，在我沒有二次精調分鏡的情況下，AI漫劇2.0自帶的武打技術Agent居然呈現出了相當不錯的動作設計。

特別是這段下路突刺，面部的發力細節，兵刃交錯的沖擊感，劍尖貼著石面帶起的碎石火花，以及最后薛蟒變招的那一招，都能看出WorkRally在嘗試把“武打設計”做成一套可調用的能力。

當然，它還沒有到成熟動作片水準。

在高速動作里，握持手偶爾會變，武器細節可能變形。但從整體觀感看，動作因果是成立的，觀眾知道誰在進攻、誰在防守、誰被迫后撤。

對AI漫劇來說，這已經很夠用了。

仔細詳細，過去這些年，一鏡到底、長鏡頭調度、復雜動作設計、情緒遞進表達等內容，往往依賴于創作者個人經驗的積累。

而現在，有了WorkRally的加持，創作者無需從零學習專業影視知識，系統也可以基于劇本內容，自動生成最優鏡頭、動作編排與表演風格，從根源上讓AI具備審美能力，解決AI漫劇普遍存在的低質化、同質化問題。

說實話，這可能是我鼓搗AI視頻這么久，第一次覺得做漫劇可以不那么累的。

WorkRally AI漫劇2.0降低了門檻，也拔高了專業上限

回到開頭那個問題：WorkRally AI漫劇2.0，真的專業嗎？

我認為答案是肯定的。

或許它不會讓普通人一夜之間變成專業導演，也不會讓漫劇團隊從此不用后期、不用審美、不用改稿，但它確實把很多麻煩事收進了流程里。

無限畫布負責組織項目，資產庫負責穩住角色和道具，Agent負責處理情緒、連續性和動作邏輯，Skill負責復用風格和運鏡經驗，就這樣生成了一條能改、能接、能管理的專業生產鏈路，讓創作者得以專注于創意的迸發。

誒，那你可能會問，普通創作者都能到專業基準線，那專業創作者應該咋辦。

你這說的，專業人士自然會有專業的工具啦，就比如說這次針對行業制作痛點定制的WorkRally專業影視版和精品動畫版。

在影視版里，WorkRally豐富了CG生物/角色制作和復雜戲份制作的功能。將視效門檻從重工業、大預算降到日常水準之余；在動畫版里，WorkRally還推出了能夠精準控制推、拉、搖、移的可運鏡生視頻功能，讓動畫師能夠專注于高價值細節的雕琢。

目前，這兩個版本均采用邀約制，服務定制化IP合作，大家感興趣的話，不妨去試試WorkRally吧。

對個人創作者來說，這意味著小說能更快進入可視化階段。對小團隊來說，這意味著少一點抽卡、少一點穿幫、少一點跨工具搬素材。對專業團隊來說，AI也許不會替你拍戲，但能提前幫你把鏡頭、美術、光影和復雜場面試出來。

對現在的AI創作工具來說，這已經算得上是一次扎實的進步了。