通人之藝：徐無聞先生的詩書畫印

作者丨邱世鴻

（南京航空航天大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授）

徐無聞（1931-1993，原名徐永年）先生的藝術(shù)創(chuàng)作是多元的：詩詞、書法、繪畫、篆刻……涉及文字、考古、收藏、金石、文史、美學(xué)等，體現(xiàn)出志趣之廣、學(xué)識之博、藝格之雅，可謂集學(xué)者風(fēng)范、詩人氣質(zhì)與藝術(shù)家風(fēng)骨于一體，通人之藝，醇雅遒媚。

一、詩詞創(chuàng)作：典雅蘊(yùn)藉、清新自然

徐無聞的詩詞創(chuàng)作有三個特點(diǎn)：（1）創(chuàng)作形式：活用古詩，思想超越。一是運(yùn)用比喻，才學(xué)互用；二是善于用典，活用無痕；三是幽情婉轉(zhuǎn)，含蓄蘊(yùn)藉。（2）創(chuàng)作風(fēng)格：典雅流麗，簡練清新。一是追求簡潔明快，出之自然；二是直抒其意，清新留韻；三是注意言外之意，寄托遙深。（3）切入文史：化古為新，貼切平淡。（4）創(chuàng)作內(nèi)容：鑄造人格，立德立言。如1969年，徐無聞寫了《除夕感舊二首》悼念兩位恩師易均室（忠箓）、周菊吾（旭）：

吾師易稆翁，青節(jié)擬貞松。潛德俗難識，新詩窮后工。滄江悲夜月，錦里哭西風(fēng)。愚拙非王粲，遺書感蔡邕。（其一）

先生不偶世，黃菊挺秋霜。學(xué)富耽書淫，才高更酒狂。石荒妙篆絕，硯破清詞亡。平生荷推獎，教澤豈能忘？（其二）

第一首對易均室的“潛德”“新詩”進(jìn)行了強(qiáng)調(diào)，為其曲高和寡而悲；同時以王粲之愚拙與蔡邕的悲劇進(jìn)行對比，感慨易均室如同蔡邕一樣遺恨千古。第二首對周菊吾進(jìn)行了追思，強(qiáng)調(diào)其“學(xué)富”“才高”，但出于種種原因，其被稱為“西南第一”的元朱文之藝也凋落散盡，書法詩詞再無嗣音。

徐無聞 錄唐詩 紙本

1961年左右，徐永年更名徐無聞。1970年在所刻“無聞”印邊款中詩云：

門外大江流日夜，窗前竹樹暗蔥蘢。鄉(xiāng)愁盡付深杯里，世事由來淺笑中。手倦猶能糾字拙，身閑豈可望詩工。關(guān)情最是巴臺月，瀲滟金波瀉碧空。

這年恰好西南師大遷往四川忠縣，徐無聞開始了校勘《說文解字》和手抄甲骨文的工作，為以后成為《漢語大字典》編委和字形組組長打下了堅實的基礎(chǔ)。

1978年，徐無聞在《賀方介堪先生七十晉八嵩慶》中寫道：

斯冰千載到方公，雕篆同參造化功。鶴舞鸞翔生逸興，圓規(guī)方矩見宗風(fēng)。壯歲湖海憂離亂，垂老神州樂大同。筆底百花開不盡，齡高身健過齊翁。

這里對方介堪的藝術(shù)總結(jié)頗為中肯，其小篆接續(xù)李斯、李陽冰，而能自運(yùn)見宗師之風(fēng)；其篆刻更臻化境，飽經(jīng)憂患之后獲得新生。

1987年之后，徐無聞兼任唐宋文學(xué)、書法篆刻兩個方向的碩士生導(dǎo)師，寫詩多為論藝。如《題楊守敬〈學(xué)書邇言〉》云：

海上驚鴻本無住，海東一葦來相聚。敬掬心香謁師門，師有邇言資布濩。心畫由來可通神，要在品高積學(xué)富。百帖千碑費(fèi)鑒裁，持論平實各有悟。滄桑不改楮墨新，豪素因緣金石固。鸞舞龍騰煥人間，書林布謝花千樹。

徐無聞曾參與《楊守敬全集》第九卷《寰宇貞石圖》的校理工作，2023年出版了《寰宇貞石圖校理》，對楊守敬的學(xué)術(shù)成就做了新的評價，而徐無聞的校理工作更加完善了原作。1985年，徐無聞為世交好友段虛谷父子所作題畫詩二首可以看出其審美傾向：

老來畫事最相關(guān)，少歷山川筆底還。千古蓬溪唯一段，風(fēng)搖云起蜀中山。

揮毫端為子孫留，藝事精深老不休。長有清風(fēng)生紙上，丹楓疊嶂寫高秋。

徐無聞周末經(jīng)常到段氏“小魯齋”閑聊古今畫家，揮毫作畫，背寫畫論，留下諸多精品。又曾《手批唐人萬首絕句》，朱砂蠅頭小行楷，精妙絕倫。對于書法創(chuàng)新，徐無聞主張“不創(chuàng)新時自創(chuàng)新”“創(chuàng)新就是寫成經(jīng)典作品”“水到渠成”。他在1984年《題謝無量自書詩卷》中表達(dá)了自己的態(tài)度：

心手相忘意自仙，嗇翁詩卷蘊(yùn)金丹。世人苦被虛名縛，筆不生風(fēng)畫虎難。

在論篆刻時，徐無聞也是從實踐中領(lǐng)會其奧，如1991年《自題印稿》云：

莫謂雕蟲技，唯憑石與刀。植根在篆籀，潤澤賴詩騷。立意不徇俗，風(fēng)規(guī)自可高。白頭爭寸進(jìn)，休負(fù)此生勞。

這是徐無聞的論印主張，也是其論藝思想。雕蟲小技也要學(xué)養(yǎng)，篆籀植根，詩騷潤澤之外，還需要避開時風(fēng)，古不乖時，今不同弊。“白頭爭寸進(jìn)”與他所刻“自強(qiáng)不息”的精神一致。

徐無聞的詩內(nèi)容豐富，僅此論藝部分可見一斑，簡練清新、樸實自然。作為唐宋文學(xué)碩士生導(dǎo)師，在導(dǎo)向上繼承了徐壽、易均室、周菊吾、方介堪、潘伯鷹、沈尹默等先生的文人傳統(tǒng)，在請教和交流中受其指點(diǎn)，得其熏陶，故能成其深也。

二、書法創(chuàng)作：醇雅秀逸，凝練遒媚

徐無聞五體兼工，常常投入大量精力臨帖臨碑，在臨寫中考證學(xué)問，充實文史，并形成自己的書法風(fēng)格，自成“徐家樣”，如“徐氏玉篆”“徐氏中山篆”“徐氏行草”等，皆能面目獨(dú)具，風(fēng)格新穎。

1.取法乎上，筆法精微

徐無聞取法皆從經(jīng)典，不避險難。如篆書取法精整端嚴(yán)的《嶧山碑》《三墳記》等，玉箸篆、鐵線篆等都需要精準(zhǔn)之筆法、穩(wěn)健之結(jié)構(gòu)，嚴(yán)密之中有靈動，規(guī)矩之外見性情，頗為不易。再臨鄧石如、趙之謙、吳昌碩、王福廠等，闊其堂構(gòu)，自成淵雅之度。楷書從歐陽詢《九成宮醴泉銘》、褚遂良《雁塔圣教序》等入手，廣涉王羲之《樂毅論》、王獻(xiàn)之《洛神賦》、《龍藏寺碑》、《善才寺碑》、顏真卿《勤禮碑》、趙孟頫《三門記》等，筆入精微，點(diǎn)畫跳躍，頓挫分明，又融入篆籀之氣，自成高格。而行書、草書臨寫專取宋人以前作品，背臨數(shù)遍，恍如己運(yùn)。有時還雙鉤《蘭亭序》等名帖，求其準(zhǔn)確性，真正達(dá)到其晚年所作詩云“功久筆長健，情深墨自妍。有誠方學(xué)佛，不俗可登仙”（《答青年學(xué)書者》）之境界！尤其是晚年首次在書壇引進(jìn)中山篆的創(chuàng)作，用精絕脫俗之創(chuàng)作引領(lǐng)書壇新風(fēng)氣，將中山篆定為“精勁奇麗”風(fēng)格，獨(dú)立于小篆、大篆之外，從而形成了篆書領(lǐng)域中大篆、中山篆、小篆體勢三分的局面。林乾良評價最為中肯：

無聞兄的書法兼?zhèn)渲T體，上從大、小篆與隸書，下至真、魏、行、草，無不精工。因為自幼習(xí)歐體，所以諸體書又有一個共性，即講究運(yùn)筆之挺勁與間架之工穩(wěn)，其一種清剛秀潤之致感人至深。啟功先生對其篆書特別稱贊，他認(rèn)為“其篆法深穩(wěn)，獨(dú)得淵穆之度”。據(jù)我所知，他是以中山王器文字入書的第一人。所書中山王器集聯(lián)“勤舊學(xué)不懈夙夜，辟新知時有見聞”，為多種書刊所引用，作為典型的范例。

2.變化出新，自成“徐體”

徐無聞的書法學(xué)習(xí)和創(chuàng)作階段，可以粗略地概括為三個時期：

（1）30歲之前為萌芽時期，得家學(xué)及蜀中老師教導(dǎo)，聰穎好學(xué)，“早熟”型特征明顯，博覽群書，兼學(xué)百帖。父親徐壽、周菊吾、易均室等先生為主要導(dǎo)師。

（2）31至53歲為探索時期。在轉(zhuǎn)益多師的請教中，廣結(jié)四海朋友，請教海內(nèi)名師，主要受教于方介堪、潘伯鷹、沈尹默、馬公愚、施蟄存、沙孟海、周汝昌等名流，魚雁往來，論書談藝，進(jìn)步甚快。泛覽百帖千碑，博觀約取，漸入佳境。初步形成了自己的面目。

（3）54至63歲為風(fēng)格成熟時期。走向“約取”，走向精深，篆、隸、楷、行、草均能嫻熟自運(yùn)，絕去依傍，形成了自己“徐家樣”風(fēng)格。

徐無聞早年于章草用力甚勤，頗得古人神韻。50歲后，對草書用力甚多。他說過，最精工的要攻下來，最狂放的也要攻下來，并勤奮臨池，力求融會貫通，真正達(dá)到了“通會之際，人書俱老”的境界。這十年雖短，卻經(jīng)歷了臨摹-博觀-蛻化的過程。周虛白贊徐無聞書法：

歷覽山川參稽古跡，得自然之薰助，故能成其大。有傳承而后有創(chuàng)造，有實踐而后有會通。

后兩句真正道盡了書法藝術(shù)創(chuàng)新的真諦。從“與古為鄰”到“與天為鄰”，不僅是一個過程，更是一種升華，二者必不可少，更是互相促進(jìn)。徐無聞一方面強(qiáng)調(diào)積累功力，提出“懸肘懸腕論”，另一方面又要“放浪形骸之外”：

寫字要見功力，必須堅持懸肘，要懸肘就必須運(yùn)氣。久而久之，便能揮灑自如。無此功夫，斷斷不能入門。

放浪山川少長集，永和當(dāng)年此流觴。天機(jī)妙會忘心手，何計千秋論短長。

這樣的內(nèi)外皆修，提升功底，悟會天機(jī)，必然是優(yōu)入圣域的。李剛田在《我與徐無聞先生的接觸》中寫道：

我從背后看他寫字，他用做工頗精的狼毫筆，懸肘微微離案，專注地在寫小行楷書。他的行書一眼看去是褚遂良的底子，筆意清剛，字的骨架有褚早年所書《伊闕佛龕碑》的方正舒和，但除去了其刻板之處，有褚書《雁塔圣教序》《倪寬贊》之用筆靈動，又除去了其跳蕩，可謂善學(xué)者矣。

學(xué)習(xí)書法，還需要辨別優(yōu)劣，不趕時風(fēng)乃成大器。比如很多人學(xué)習(xí)《石鼓文》，專學(xué)吳昌碩的臨本，聳肩斜背，遠(yuǎn)離原帖風(fēng)貌。他在給弟子示范臨寫之后寫道：

近代學(xué)《石鼓》者不少，吳昌碩成就最高，但所臨非北宋拓形體，間有失誤，且夸張變形。今人震其名，競相摹仿，以吳字即真石鼓，反置真本不顧，良可慨嘆。欲學(xué)石鼓，必須反復(fù)臨摹真本，吳本僅作參考可也。

通人之學(xué)多有辨別真?zhèn)沃芰Γ瑢W(xué)人之藝常能從時風(fēng)中見出弊端。當(dāng)年蕭蛻庵等人也批評過吳昌碩、齊白石等人的藝術(shù)缺陷，誤導(dǎo)后學(xué)，徐無聞也在《說印一首步趙撝叔原韻》詩中指出“陽剛陰柔美俱可，偏尊吳齊勿乃左”，藝術(shù)貴在百花齊放，而不是專取一家，獨(dú)尊某派。

1988年西泠印社成立八十五周年慶典，徐無聞晚入印社，特篆書“東漢評碑同珍三老；西泠論印何限八家”，精氣煥發(fā)，風(fēng)度溫醇，足以體現(xiàn)“徐氏玉篆”之妙趣。

徐無聞的書法，最為自然和高妙的是歷代經(jīng)典名著上所作批注，主要體現(xiàn)在三個方面：一是批注《說文解字》《莊子集解》《唐人萬首絕句》《文字蒙求》等，蠅頭行楷，小若黍米而點(diǎn)畫精絕，讓人嘆服；二是金石題跋，涉及版本、流變、收藏、文字、拓本諸多領(lǐng)域，需要相對的文史、考古、鑒賞能力，而書法俊美，尤添雅趣。所以，觀賞徐無聞的題跋本身就是一種審美享受。三是師友之間手札，因情言事，隨意而成，常常最能反映創(chuàng)作者真實之心境，書法也最為自然生動。徐無聞的信札書法流美妍妙，典型的魏晉風(fēng)骨，尤其得益于“二王”尺牘。徐無聞為學(xué)生展示時經(jīng)常背臨古帖，前后通貫，字詞連綿，書脈貫通。2020年出版的大八開本《跟名家學(xué)書法—徐無聞臨經(jīng)典系列》十本，數(shù)十帖精臨，足以看出徐無聞的專業(yè)素養(yǎng)。

學(xué)問之外，徐無聞把書法當(dāng)作“體道”之手段，古人謂藝不習(xí)而不精，徐無聞則強(qiáng)調(diào)“以藝體道”“藝道一體”的動態(tài)實踐，如東坡所云“技道雙進(jìn)”才是學(xué)人明心進(jìn)業(yè)之途徑。其他的集聯(lián)、臨池、題匾等均可以看出徐無聞書法世界的豐富多彩、韻趣盎然。通人之書，大雅之作，高妙之境，值得慢慢地咀嚼回味。

徐無聞 杜甫《禹廟》 85×53cm 紙本 1987年

徐無聞 東漢西泠八言聯(lián) 紙本

徐無聞 臨歐陽詢《皇甫君碑》 132×40cm 紙本 1987年

徐無聞 慎起忘得七言聯(lián) 紙本 1990年

徐無聞 勤舊辟新七言聯(lián) 紙本 1984年

徐無聞 杜甫詩 69×34.5cm 紙本

徐無聞 班固《西都賦》 紙本

三、繪畫創(chuàng)作：筆墨思想、君子人格

徐無聞很早就喜歡研究文論和畫論，如在1956年26歲時，就署名“千禾”發(fā)表了《試談魯迅小說研究中的一些問題》《魯迅小說研究中的錯誤傾向》《評胡蠻著“中國美術(shù)史”》等文章。

徐無聞畫作不算太多，但品格甚雅。正如其子徐立（正行）在2018年“徐無聞畫展”序中所言：

無論書或畫，都帶著濃濃的書卷氣和文人的清趣，不火不燥，韻味十足。他把對中國書畫的崇敬、對故鄉(xiāng)的熱愛、對理想事業(yè)的追求，融入筆端，表現(xiàn)在每件作品中。厚重的底蘊(yùn)、強(qiáng)健的精神和對傳統(tǒng)文化的敬畏，構(gòu)成了無聞公書畫作品的內(nèi)涵。坡老云“人間有味是清歡”，在人欲橫流的今天，有一份清雅的韻味，有一片恬淡的心境，歡悅在清靜，歡悅在清趣，是多么難能可貴啊！

徐無聞的繪畫，主要有三個特點(diǎn)：

一是強(qiáng)調(diào)中國畫的主觀性和寫意性。主要體現(xiàn)在：以物喻人、托物言志，表現(xiàn)人格、鑄造靈魂，生命體驗、以形寫神。

徐無聞在《東坡選集》序中說道：

而東坡的畫，卻不是畫家規(guī)格，而是正式的文人畫，這是什么意思呢？也就是說，從東坡起，明確地把作畫作為抒發(fā)主觀情感的手段，摹寫客觀事物退到了次要的地位。因此，他作畫的情況也就不同于一般畫家：“空腸得酒芒角出，肝肺槎丫生竹石。森然欲作不可回，吐向君家雪色壁。”他這樣的畫，在中國畫史上，意義不在于技法，而在于畫的內(nèi)容和境界。

1990年初，徐無聞回成都時路過樂至，夜間閑居時畫墨梅、紅梅及山水，在遒勁蒼潤的《墨梅》上題詩：“冬來樂至縣，閑坐畫梅枝。把筆年將老，此生無進(jìn)時。”追求主觀性，就是要追求“遺貌取神”，徐無聞曾說：

所謂神，即與形體相對而言的精神，是描寫的對象活的生命，最具有特征的本質(zhì)的東西。要做到有神，就必須心手相應(yīng)；要做到心手相應(yīng)，就必須以客觀的態(tài)度，對現(xiàn)實生活做冷靜的觀察體驗……一切神妙的藝術(shù)，歸根到底在于汲取生活的源泉。

有這樣的認(rèn)識，在創(chuàng)作中就與文人畫的追求十分契合。生活是源泉，而畫家的思想提煉更是關(guān)鍵。為寫實而寫實，為藝術(shù)而藝術(shù)，都是與文人藝術(shù)相去甚遠(yuǎn)。

二是強(qiáng)調(diào)筆墨功夫的表現(xiàn)性。主要體現(xiàn)在：筆墨游戲，愉悅心智；即興揮毫，文氣可貴；心靈蒙養(yǎng)，拓開境界。徐無聞在學(xué)習(xí)文同《偃竹》上題云：

文與可作偃竹，極夭矯上騰之勢，今故室蘇藏者，信為神品。柯丹丘一生學(xué)與可，亦有偃竹一幀傳世，題云：“此法極難，非積久不能為也。”

徐無聞曾經(jīng)臨摹文與可叢竹數(shù)十幅，繁密而不亂，虬曲而勁挺，非常富有人格精神，而且其精妙的行草書法，為畫面的高潔雅逸又增添了不少的趣味。段七丁在《徐無聞與中國畫》中真實地記錄了徐無聞習(xí)畫論畫之經(jīng)歷，他說：

徐先生不僅在理論上十分精到，也利用教學(xué)之余從事藝術(shù)創(chuàng)作。多年以來，他在作書之余，也即興提筆作畫，我所見到的，早期多以小幅水墨為主，題材有竹、梅、菊、石、山水、荷花等。偶有得意之作，便興沖沖地夾著畫上我家來，要我改畫，我是晚輩，很尊敬他，不改不行，于是就從專業(yè)的角度作一些改動、修補(bǔ)，邊改邊談，興致極多，不覺又是半夜，方盡興而歸。我曾見過他除反復(fù)臨摹過文同等人的墨竹外，《宋人畫冊》中的花鳥，倪云林的山水，八大山人的墨荷，大千的荷花、樹石等亦經(jīng)常心臨手摹。

從此可以看出徐無聞的好學(xué)精神、對于繪事的投入。而其畫藝實踐，正是其體道悟玄的結(jié)果。提高鑒畫水平、培養(yǎng)審美眼光，是學(xué)人的通識。

三是強(qiáng)調(diào)源于生活的感受。主要體現(xiàn)在：崇尚寫生，更重生活；觀察活景，入畫為高；善于提取，完美立意。徐無聞在《余興公的書法篆刻集》中寫道：

這種墨竹寫實性較強(qiáng)，法度很嚴(yán)謹(jǐn)，書法的筆意又要充足，比那種先畫幾堆竹葉再穿竿的墨竹難得多，所以學(xué)之者甚少。余先生的墨竹清勁秀雅，章法多樣，直幅橫卷，皆一筆不茍而歸于自然。

強(qiáng)調(diào)筆墨功夫?qū)嶋H上就是強(qiáng)調(diào)書畫同源、書畫互通。繪畫必須有骨有肉，筆以立氣骨，墨以立血肉，筆墨合而見精神。他照自己門外的叢竹而作《墨竹圖》并題跋道：

余舊居玉局村，有竹林四五畝，多慈竹、斑竹，先君復(fù)栽苦竹數(shù)百竿。清人畫多慈竹，宋元人畫多為苦竹，余最喜之，以其枝葉皆挺勁向上，甚有風(fēng)骨也。辭家東來北碚。傭書三十六年，寓舍凡四遷，前三處戶外皆無竹。前年至今樓下，乃有金絲竹，叢生焉。此竹之葉，既非個非介，亦非重人，率皆八十葉對生。習(xí)見之竹譜，多未之及，今天試寫之，似略有所會也。（庚午中秋后一日燈下）

徐無聞能夠以身邊事物入畫，發(fā)現(xiàn)畫譜中所有的苦竹與未入譜的金絲竹，既能體現(xiàn)“挺勁向上”之精神，象征他自己的人生，又能探索描寫生活中的特殊種類。東坡有“四弦絲竹苦丁寧”（《鷓鴣天》），山谷有“東山小妓攜絲竹”（《醉落魄》），金絲竹有“全德君子”之稱，寓意與徐無聞之追求不謀而合。其跋中未寫出其品德，而委婉其事，暗藏寄托，心事之幽微渾芒于此可見。徐無聞還愛畫風(fēng)竹，竿勁葉狂，凜然風(fēng)骨見于危難之中。徐無聞偶作《太湖春》山水圖，其題跋曰：“天際千帆競，水邊萬柳新。吾胸從此大，長貯太湖春。”他在1991年初為我所畫《山水》上題曰：“吾童稚時便好山水，然未嘗一日學(xué)。今天將退休，或可得遂初志也。”徐無聞從“與古為鄰”到“與天為鄰”的提升，便是不滿足于古人的陳法，而作生活之升華，觀物取象，感而遂通，故其繪畫清新自然、生意勃勃。他在一幅《蘭花》上題詩：“前有所南后石濤，畫蘭心事續(xù)離騷。世間真賞知多少？眾口爭傳鄭板橋。”對鄭思肖（所南）、石濤畫蘭的“風(fēng)騷之意”，寄托遙深的畫旨，一般人（眾口）并不能領(lǐng)會，只是欣賞鄭板橋的那種蘭竹相嬉的筆墨游戲之作，怎能是蘭花的知音呢？

徐無聞 蘭花 紙本水墨

徐無聞 松 紙本設(shè)色

對于繪畫的創(chuàng)新，徐無聞更是與歷代大師的主張一致，他在《四體書前賢論畫語》中借古開今，表達(dá)了自己的主張：

游歷不僅是繪畫資料的源泉，而且可以窺見宇宙萬物的全貌，養(yǎng)成廣闊的心胸。所以，行萬里路是必須的。一個成功的畫家，畫的技能已達(dá)到化境，也就沒有固定的畫法能夠拘束他，限制他。所謂“俯拾萬物”“從心所欲”，畫得熟練了，何必墨守成規(guī)呢？

這就涉及繪畫創(chuàng)新的本質(zhì)了。1992年，徐無聞為孫其峰所書對聯(lián)“脫俗書成一家法；寫真卷有四時春”，又何嘗不是他自己的寫照呢？學(xué)人之博覽，通人之善擇，藝人之專精，在徐無聞的身上體現(xiàn)得恰當(dāng)合度，讓人不得不肅然起敬。

四、篆刻創(chuàng)作：靈動圓勁、淵穆氣度

徐無聞在篆刻領(lǐng)域有著四位導(dǎo)師：

第一位導(dǎo)師為父親徐壽。他的篆刻淵雅沉雄，風(fēng)骨嶙峋，品類繁多。1993年，徐無聞收集整理出版《鴻冥翁游藝留珍》一書，對其篆刻、書法做了介紹和評價。徐無聞7歲時就被父親教授篆書，為后來的篆刻作了良好的鋪墊；稍后便授以篆刻之法，學(xué)習(xí)漢印，漸及元朱文，培養(yǎng)了少年徐無聞的學(xué)習(xí)積極性。父親見其聰慧睿智，便著意培養(yǎng)，廣泛拜師學(xué)藝，同時在詩詞、文學(xué)、書法方面皆拜名師，豐贍學(xué)識，全面發(fā)展。

徐無聞 逃禪煮石之間（附邊款）

徐無聞 無限江山

徐無聞 云岡過客（附邊款）

第二位導(dǎo)師為周菊吾（旭），蜀中篆刻名家，四川大學(xué)副教授，篆刻以元朱文為“西南第一”，令方介堪也見之驚嘆。其印愈小愈精，擬璽印尤見功力，元朱文多字印精整典雅，流暢生動。其代表作如“紙窗竹屋”“濠上草堂”等，曾為徐無聞刻長方朱文印“徐永年十目一行”，以此鼓勵研學(xué)。其以印學(xué)倡導(dǎo)“醇雅”之風(fēng)，用以藝事而樹之風(fēng)聲，于以振弊挽頹，可謂寓意深遠(yuǎn)。這為徐無聞在書法篆刻上提出“醇雅”論，奠定了基礎(chǔ)。周菊吾去世后，徐無聞于1988年整理出版了《周菊吾印存》。

徐無聞 豈不離凝寒松柏有本性

徐無聞 挹羲獻(xiàn)之前規(guī)

徐無聞 無聞寫竹

第三位導(dǎo)師為易均室，也是對徐無聞一生影響最大的導(dǎo)師。兩人相遇于成都舊書店，忘年之輩談?wù)撏毒墸毂黄溲右良遥諡榈茏印Ｒ缀j前床褥口紀(jì)詩云“吾徒便得嘉軨子，黃楮勻箋與密藏”，可見以收到徐無聞（嘉軨）為自豪。這位從日本早稻田大學(xué)畢業(yè)的考古專業(yè)教授，喜歡研究和收藏印章，所藏頗富，研究尤深，以至于沙孟海在《沙村印話》中說“世間不可無易均室”！徐無聞在《金石學(xué)家易均室事略》中說道：“先生對篆刻的愛好和研究，則更過于書法。先生不刻印，他認(rèn)為刻印比寫字難。過去的學(xué)者往往輕視篆刻，認(rèn)為雕蟲小技，可是易先生卻能超越流俗，十分看重篆刻藝術(shù)。” 這樣的觀念無疑對年少的徐無聞有著直接的熏陶作用。從徐無聞1947年所題的銅印印拓“南川縣醫(yī)學(xué)記”來看，親近“黑老虎”，搜集和雙鉤印文，題跋于印拓等事，都是受到徐壽和易均室的影響。

徐無聞 尋章摘句老雕蟲（附邊款）

徐無聞 江山到處堪乘興

易均室對徐無聞的培養(yǎng)主要體現(xiàn)在：一是值得研習(xí)秦漢、明清印章之途徑，開闊眼界而又選擇主攻方向；二是要求徐無聞臨摹名家名作，指陳利弊，分析得失；三是故意讓徐無聞獨(dú)立完成篆刻創(chuàng)作，經(jīng)常命題作業(yè)。這從《玉局村舍印存》中如“稆園游藝”等的邊款中可以看到；四是介紹好友方介堪為其老師，長期鴻雁往來，請教頻繁，自然收效甚速。五是指導(dǎo)捶拓名印，經(jīng)常讓徐無聞?wù)碛「澹吠赜⊥懀b訂成冊。易均室去世后，徐無聞?wù)砗皖惔巍⒊霭媪恕兑拙也赜　贰跺\里篆刻徵存》等，對于巴蜀篆刻的發(fā)展脈絡(luò)研究做出了貢獻(xiàn)。

徐無聞 跋“長樂未央”瓦當(dāng) 36×22cm 紙本 1990年

在易均室的悉心指導(dǎo)下，徐無聞進(jìn)步很快，以至于易均室在對友人的信中，經(jīng)常表揚(yáng)他并預(yù)言：

嘉軨（無聞）于我輩用印躊躇再四，知其有一番經(jīng)營。《急就篇》云：“努力務(wù)之，必有喜也。”至其論印益精，則又超越他人。其所制深得兩京沉厚處，未可量也。

益生（徐壽）有令子永年，年僅弱冠，其好學(xué)天性勝流輩，其藝事于錦里將來不能不讓此人出一頭地也。

城北有子（無聞），新進(jìn)講師，不過二十余，其品畫已經(jīng)如中年以上的眼力，篆刻開西川風(fēng)氣，后起之秀，未之覯也。

第四位導(dǎo)師為方介堪，在書法、繪畫、篆刻及印學(xué)等方面均有精深造詣，尤其是篆刻，生前所刻達(dá)四萬余方，擅長玉印、鳥蟲篆、魚鳥篆，古璽、漢印、元朱文無不精通，且善刻龍角、象牙、瑪瑙、金屬等，速度快而質(zhì)量精。因交通修阻，徐無聞與方介堪通信十余年才親到溫州執(zhí)弟子禮，列為門墻。一代名師對徐無聞的指導(dǎo)，主要記錄在數(shù)十封信札中，從起居問候、技法請教、印泥制作、印石選擇到書畫題跋、篆刻投稿、展覽信息、名家評價等，無所不談，內(nèi)容充實，可以說是一種特殊的教學(xué)方式。值得一提的是，1973年徐無聞致信方介堪，提出對當(dāng)代印人的評價，頗具遠(yuǎn)見：

先生篆刻為當(dāng)代第一，乃稆丈（易均室）晚年定論。年竊以為大作已與丁鄧吳趙并垂不朽。黃牧父印自有極佳者，然其板拙無味似木板者亦不少；吳缶翁之渾樸古茂，乃是只能有一不能有二，學(xué)之者往往只得其糟粕；齊白石印亦偶有佳者，大半皆狂怪惡札，然世俗皆好之，實愚所不能；北京有篆刻家頓立夫，不知先生相熟否？頓先生印年亦甚佩服，但與先生相較，亦覺稍遜一籌，以其太似王福庵，買褚即可得薛，不如先生之自樹一幟也。

徐無聞的篆刻可以分為三類：

一是漢白文印創(chuàng)作，細(xì)白、滿白、粗白都具備，入門最早，數(shù)量亦多，后期古璽白文亦多新意，端雅勁健，峻挺秀潤，代表作如“畏人嫌我真”“成都徐永年璽”“徐永年”“江山到處堪乘興”“此生暫寄寓常恐名實浮”等。

二是元朱文創(chuàng)作，最為艱難而最為精妙，踵武先賢，對周、方的元朱文多所繼承，又廣之以鄧石如、趙之謙、王福庵的文人印風(fēng)，趣味真淳、淵雅凝厚、圓勁飛動、妙造自然，如“無聞寫竹”“山東省石刻藝術(shù)博物館拓”“西南師范大學(xué)圖書館藏”“花樓疊石”“古不乖時今不同弊”“守墨書堂”“行云流水”“勤補(bǔ)拙”“龍集戊辰”“癸酉”等。

三是古璽印創(chuàng)作，樸茂古雅，凝練端逸，如“無聞”（多方）“前身相馬九方皋”“宿實辭客前身畫師”“老子期猶龍邪”“簡州徐氏世農(nóng)草廬藏”“興公之璽”“自強(qiáng)不息”等。

徐無聞篆刻，無論如黍米之小印還是如拳頭之大印，皆得玉堂氣象，冠冕堂皇。他不作敲打，不作殘損，而勻凈光潔，使鐵如筆，龍盤鳳舞，頗有行云流水之意趣，充分體現(xiàn)出中國篆刻之“方寸世界，氣象萬千”的特點(diǎn)。啟功評價：“先生篆書不減王虛舟、錢十蘭，而治印則遠(yuǎn)紹吾子行，近邁王福庵，其學(xué)識有所不同也。”

劉江在《徐無聞印存》序中說：

所作朱文、白文印，選字極嚴(yán)，不生搬硬造，字隨印形，擇勢而安。故其章法穩(wěn)健，時出奇思，字時有大小，疏密相參，穿插有變，顧盼有情，呼應(yīng)有致，全印團(tuán)聚，氣脈相貫。用刀如筆，準(zhǔn)確爽利，點(diǎn)畫精到，沉著穩(wěn)健，生動有力，富有意趣。其邊款，真、草、隸、篆各體皆能，運(yùn)刀自如……款更能體現(xiàn)他在這方面的創(chuàng)造，森然已具個人風(fēng)貌。

作為鄉(xiāng)賢，互相認(rèn)識和了解；同為篆刻名家，彼此深知各自長處。劉江的分析透徹，要言不煩，更顯示出其對徐無聞篆刻的崇敬之情。而韓天衡在《徐無聞印存》序中提出：首先，無聞兄的印藝是高格調(diào)的，也是精到的；其次，無聞兄的印是多彩的，也是新奇的；特別提到：

深邃的文學(xué)，是以確定高妙的氣格、風(fēng)神、旨趣。文治心，心治藝。由此而攻印藝，就能明辨優(yōu)劣、文野、高下，清醒地汲良汰莠、取菁去蕪，求清拒俗。這正是無聞兄走過的一條陽光大道。

韓天衡非常肯定綜合修養(yǎng)對于篆刻的影響。他在序中總結(jié)說道：“所以他的印藝，取高古、時尚兩極，不薄前賢，不忘己我，從而鑄就了他的印風(fēng)。”作為同門師兄弟，韓天衡的評價非常中肯。

徐無聞晚年所刻古璽白文“自強(qiáng)不息”，氣息醇厚，線條流動，體態(tài)完備，很好地反映出他的篆刻追求：“白頭爭寸進(jìn)，不負(fù)此生勞。”一種奮進(jìn)求新、永不滿足的形象躍然紙上，令人敬佩。

結(jié)語

徐無聞作為“通人”，于諸多領(lǐng)域取得煌的成就，而其“通人之藝”，又可以證實通人

的“會通”：

先生兼具學(xué)者風(fēng)范、詩人氣質(zhì)和藝術(shù)家的性情，在多年的積累中，使他在不同的研究領(lǐng)域成就卓著，并雙向擔(dān)任唐宋文學(xué)和書法篆刻兩個碩士點(diǎn)的導(dǎo)師，這在同時代的教授中甚為少見。

這種經(jīng)歷和成就，不是短期可以取得的，而是長期積累所致。孫洵說：

徐無聞學(xué)長的書法篆刻既是學(xué)者之藝，又是藝術(shù)家之藝，專精獨(dú)詣。其個性鮮明，如其人之瑰意奇行……徐無聞篆刻書法創(chuàng)作，從殷墟卜辭、金文直至小篆，以“平淡”凸現(xiàn)；其行草又從褚遂良涉及米、蘇、黃，以“風(fēng)骨”“自然”點(diǎn)評至佳。洵以為借用“致廣大盡精微”（《禮記·中庸》）最為妥帖、公允。

孫洵從風(fēng)格取向之評價，特別肯定徐無聞之藝既是“學(xué)者之藝”，又是“藝術(shù)家之藝”，實際上就是肯定了“通人之藝”。

來源丨《中華書畫家》雜志

編審丨包德帥