玩AI、做自媒體、孵化一人公司......一場16歲少年的自學實驗

年初，馬斯克在一次訪談中預言，大學將來只剩社交功能。他同時判斷AGI（通用人工智能）可能在今年落地，到2030年AI將全面超越人類。

這些預測是否準確尚待驗證，但16歲的奧斯卡已經在用行動檢驗答案。

兩年前我們曾和奧斯卡的爸爸聊過，奧斯卡9歲開始，就愛跟著大人泡在線下思辨活動里，聽成年人討論公共議題；14歲，他從學校休學后跑去蘭州學拉面，畢業時自信地說：“我拉的面比外面飯館的都好吃！”

今年2月，奧斯卡又開始嘗試用自己的方式探索AI：做小程序、體感游戲、防拐防詐應用，也做自媒體、孵化一人公司。不同于傳統升學路徑，奧斯卡的每一步探索都經過家庭對其個體特質的充分評估，這條路也未必適合所有人。但我們好奇——當一個少年放下課本、擁抱AI，他會遇見怎樣的自己？

奧斯卡在2026星球好玩集上分享自己和AI的故事

在一個工作日的上午，我們見到了奧斯卡。

休學的奧斯卡比同齡人更忙碌，他在電腦上剪輯即將發布的一期視頻，內容是回應自己的創意被百萬粉絲博主“搬運”這件事。

不上學、不補習、不刷題，他在電腦前跟AI對話，用作品跟真實世界打交道。

當技術劇烈變動、規則不斷被重寫的時候，如果知識可以隨時從AI獲取，那一個青少年真正需要學的是什么？這位16歲少年一直在探索著自己的位置。

奧斯卡第一次接觸AI是ChatGPT剛出來那陣，他注冊賬號聊過幾次，當時AI生成圖片還很詭異，對話也磕磕絆絆，體驗比搜索引擎還差，他沒太當回事就放下了。

真正讓他覺得這東西值得“玩一玩”，是今年2月。

AI的能力突然躍升了一大截，能處理復雜得多的指令，他發現自己可以帶著具體問題去找它，對方不再答非所問。

那時他對編程幾乎一竅不通，僅有的底子是做過圖形化的小游戲，能勉強看懂一點點C語言，僅此而已。他開始嘗試問AI能不能教他做東西，AI吐出代碼，他復制、運行、報錯、再問、再改，就這樣循環往復。

AI抹平了“不會”和“能做”之間的技術門檻，短短幾個月，他已經做出了不少有意思的東西。

被問到最得意的作品有哪些時，他想了想：“我做過幾百個作品，做的時候都當寶貝，真要挑幾個代表我自己，反而下不去手。”

所以，他把這個問題甩給了 Claude（Anthropic開發的大型語言模型）——它是奧斯卡的小助手，這些作品基本都是他倆一塊兒玩出來的。Claude把上百個作品挨個翻了一遍，選出了以下幾個。

《挽救計劃》電影剛上映，奧斯卡看完特別上頭。

書和電影里有個外星人叫 Rocky，他沒有眼睛，靠聲音的回聲和身體感受到的振動來"看"世界。

奧斯卡在想，能不能真正體驗一次Rocky的感受，于是他開始動手：當你打開攝像頭，畫面會被實時處理成Rocky眼里的世界，有聲納、熱成像、振動感知三種模式來回切。

人坐在自己房間里，卻像是借了一雙外星人的感官，重新打量這個再熟悉不過的地方。

這不算一個復雜的作品，但是奧斯卡第一次發現，自己居然能親手將腦子里一個很虛的念頭，變成一個打開攝像頭就能感受的東西。他覺得，自己應該能接住更大的想法。

這是奧斯卡至今做過的燒token最多、攤子最大的作品。

“這個是真費勁。”奧斯卡把二十多部電影，例如黑客帝國、低俗小說、寄生蟲、霸王別姬、記憶碎片、老男孩等一部一部改編成了能互動玩的galgame，也就是視覺小說游戲。

為了讓體驗感更好，每一部電影不能簡單地套模板，人物的立繪、背景、整段的劇情臺詞、配樂都得一套一套重新生成。

換作以前，這個項目對于一個團隊來說都是不小的工作量。

第一個是《DJ臺》，一個雙唱盤的打碟混音臺，左右兩個盤各放一首歌，中間一根推子，往哪邊推哪邊的聲音就大。你能像真的 DJ 那樣，卡著節奏把兩首歌縫到一起、做過渡。

第二個是《臉部琶音器》，英文叫 Face Arpeggiator。對著攝像頭，它能同時認出你的兩只手和你的臉。右手管一組音、左手管另一組、臉的動作再疊一層效果上去。你不用碰任何樂器，空著手對著鏡頭揮兩下、動動頭，就能即興彈出一段電子旋律。

第三個是《色庫》，你丟進去一張圖，它能自動把里面的配色吸出來；有色輪、有 6:3:1 的配色比例、還能幫檢測兩個顏色搭在一起夠不夠清楚、好不好認。做設計的時候總缺那么幾個零碎的小工具，奧斯卡干脆把它們湊在了一起。

從游戲玩家到業余開發者，過程的趣味性與成就感足以讓他繼續做下去。

但他的作品不僅僅停留在“玩”的階段，奧斯卡也做過一個關于女性安全的項目。

朋友跟他講，自己不敢半夜一個人回家、不敢跟陌生男人一起坐電梯。起初，奧斯卡當時沒太往心里去：“坦白講，對于女性安全這些事，我以前是無感的。”

直到有一次兩人去逛街，奧斯卡親眼看見，街上真有很多男性在盯著她看。

后來，女生做了個夢，夢見自己在學校被拐走，在夢里拼命自救、還一個一個去救別人。她跟奧斯卡說：“我想做個東西，讓更多女生知道身邊潛在的危險”

奧斯卡照著這句話，先做了第一個版本：一個偽裝成"測測像你這樣的女生"的小測試。應用模擬了幾種常見的場景，讓用戶在交互中判斷和反應，很多看似詼諧、輕松的測試題，背后都是個人隱私泄露、以及更大的風險。

1.0版本出來后，他想再將它往前推一步。

那陣子，奧斯卡正在玩一種復古畫面風格，他把那種低多邊形、起著霧、發毛的老畫質和“危險”這一概念結合，將測試做成了3D版。測試結束后，場景會切換到一個充滿危險元素的空間，玩家在空間行走時，能看見墻上貼滿了測試題背后暗藏的風險。

回看自己做的這些項目，奧斯卡用“自我”形容自己的起點。不論是用臉彈琵琶、感受外星人的世界還是打碟，純粹是為了自己玩，為了滿足自己的好奇心，滿腦子都是“我居然能做出來，爽”“我還能做出什么”？

慢慢地，他發現那套用來“自嗨”的能力，也能對準別的地方：“這個時代給了我一件特別的事，當腦子里冒出一個“想替別人做點什么”的念頭，當天就能把它變成一個真東西，放到網上去。”

傳統學習有一條清晰的路徑：先學理論，再練技能，最后解決問題。教材、課程、考試，一層層往上走，環環相扣。

奧斯卡選擇的是新的學習方式：被好奇驅動，然后動手一點點摸索。

很多家長或許會好奇，16歲，沒有老師和家長盯著、沒有考試和課程表，能每天長時間泡在AI上，做出幾百個作品，到底靠什么驅動？

“正反饋過于強烈了。”奧斯卡說到：“你只要一上手，它能在幾秒鐘、幾分鐘之內給你做出一個東西。這個正反饋大于任何考核。”看到有東西被做出來，他就想去推進，做成更好的2.0、3.0版本。

在他看來，在玩AI這件事情上沒有考核，只有自己對“完美狀態”的追求。截至目前，他的大部分作品都是未上線的階段：“想把它們打磨到至少90分的狀態，再呈現給大家。”

5月15日，奧斯卡簽了一份協議。

他爸爸和“在驚奇”創始人聊天，聊到“一人公司”孵化的想法，雙方都覺得可以試試。奧斯卡成了第一個簽約的人。

協議內容大致是以自媒體賬號為孵化方向，機構提供部分運營支持，7月15日之前，奧斯卡的個人賬號需要達到一萬粉絲。如果沒有達成，將停止一人公司的孵化合作。

做出自己覺得好玩的作品，和獲取更多的關注與點贊，兩件事之間不能全然劃等號。

真正把自媒體賬號當個事情做之后，奧斯卡才發現，確實有一些需要提升。比如網感，比如視覺。奧斯卡爸爸也提到，兒子有時會不太跟得上專業團隊的工作節奏，提供支持的老師既是兒子的合作伙伴，又像家長一樣管理一些細節。

奧斯卡形容自己最開始的視頻封面“亂七八糟”，也不清楚什么樣的內容更適合傳播。因此，剛簽約那一個月的流量并不好。

轉折點是那個被“搬運”的創意。

5月底，團隊策劃了一個大選題：“用AI幫助100個人”，奧斯卡則選擇了“用vibe coding（氛圍編程）換飯”這一小切口。

奧斯卡相關作品

奧斯卡通過和餐飲店老板溝通，了解老板個人信息以及飯店的特色與招牌，再從文案、設計、風格多方面出發量身定制一款專屬菜單。

第一期視頻發出去后，抖音上1.3萬點贊。截至目前，他做了13期“用vibe coding換飯”系列視頻。

和流量一起來的是關注、合作邀約，以及抄襲。

奧斯卡偶然發現自己的內容被一個百萬粉絲博主“復刻”了，視頻節奏、多處臺詞、甚至老板的反應幾乎一模一樣。

創意被抄襲，奧斯卡的反應很成熟，他截圖留下時間線索和視頻對比，并加班加點制作回應的視頻：“16歲中學生的創意被百萬粉絲博主抄襲，我當然要反手借助這波流量。”

回應視頻發布后，奧斯卡也在思考“換飯系列，難道本質不是套模板嗎？只是我把從前換飯的技能，比如畫畫，換成了AI。”

技術進步后，內容生產的門檻被拉到了最低，每個人都能用AI生成文章、圖片、視頻。當工具變得廉價，原創性的價值反而被放大。

抄襲成本低了，但真正有辨識度的東西會變得更珍貴。

這也是奧斯卡正在學習的重要一課，如何讓自己的想法不可復制。

從簽約到現在，奧斯卡倒沒有每天盯著播放量多少，粉絲有沒有漲。但他坦言，沒有流量焦慮，但自己有技術焦慮。

有段時間他很清楚自己的技術沒有進步，但大模型一直在迭代，幫他解決了新問題、做出了新作品。這種“被推著往前走”的感覺反而讓他不安。

一名程序員在他視頻下面留了一句話：“你很有創意，但要小心，不然會被工具反噬。”奧斯卡把這句話記得很牢。他一直在提醒自己，不要把模型的能力當成自己的能力。目前他只會用一個Claude，局限性很明顯。他意識到，把AI連接到更多工具的能力是更重要的事，而自己還在摸索中。

盡管換飯視頻帶來了一波流量，但賬號目前仍然不夠一萬粉絲。

沒有課程表和考試的自主學習聽起來很“自由”，但某種程度上也是選擇了一種更加不確定的狀態，其代價是要獨自面對所有“不會”的時刻，承擔選擇的結果。

7月15日的期限越來越近，目標沒達成怎么辦？

“可能這段時間努力不夠，會停一下想想問題在哪。”奧斯卡還是會繼續做下去，只是換個方式，比如找別人做運營和剪輯，自己更多負責出鏡和創意。

和AI親密相處的這幾個月，奧斯卡收獲了一些比流量更實在的東西。

比如執行力，當他遇到問題或者冒出一個想法時，會第一時間丟進素材籌備庫，或者直接讓AI做一個demo，模板出來了再歸類存檔，隨時可以調用。整個過程不拖延，想法和行動之間的間隔被壓到最短。

比如領導力，把一件事描述清楚、把需求說明白，這本身就需要反復練習。有時候AI拒絕執行某些指令，還得想辦法換一種表達方式去說服它。表達能力、溝通策略都在這個過程中被反復打磨。

再比如信息搜集能力，有了想法之后，他會先去GitHub這類網站看看有沒有現成的開源項目。如果有，那自己做的意義就需要重新評估，或者不需要從零開始建構。

每個相關的開源鏈接他都會點進去看，看readme（自述文件），看評論，看星星數量，快速判斷價值和可行性。這些東西積累下來，慢慢變成了一種本能反應。

奧斯卡在2026星球好玩集上分享

現在的奧斯卡介紹自己，常用兩個前綴：自媒體賬號主理人，AI創意者。

“我確實不是什么技術大牛，所以把自己定義為創意者。”把技術和自己的想法結合起來，這是他眼中AI有趣好玩的地方。

AI帶來了前所未有的技術平權、開發效率和想象邊界，讓更多人成為創造者。但這樣的學習模式也讓奧斯卡有點擔憂：自己跟AI綁得太深了。

有些事情他必須跟大模型一起完成，自己單獨做不了，比如編程。他希望在之后能把基礎補上來，大模型是錦上添花，但底子得是自己的。

至于現在的自主學習模式能不能應對更長遠的、不確定的未來，他沒有答案。

不過他知道，自己現在做的事情是對的，方向也是對的。

“AI現在是風口，我做不了那些在實驗室里訓練大模型的事，只能做AI普及化。但普及化本身又不太有趣，所以我想做普及化里有意思的部分，比如教別人做游戲這類偏娛樂的方向。”奧斯卡說。

他希望能開辟一個賽道，把vibe coding做成各種系列，像vibe coding劇本殺、vibe coding黑客松、vibe coding電競之類的。

哪怕這個方向目前還沒經過市場檢驗，他依舊覺得，作為一個連續創業者應該多嘗試，每次失敗都是在積累經驗，下次做得更好。

“把人生當游戲玩”是奧斯卡自媒體賬號的簡介，繼續玩、繼續嘗試是他面對不確定性的方式。

今年年初，馬斯克被問及年輕人是否還需要MBA或大學學位時，回答：“如果你是為了社交和共同學習環境，去吧；但如果你是為了獲取賴以生存的技能，那大可不必。”奧斯卡也認可，在他看來，大學是一個能快速認識很多人的場域，如果將來有機會，也想去大學體驗一下。

當然，回到當下，他還是要先把眼前的工作做完。

采訪結束，奧斯卡繼續剪輯視頻。視頻發布后，他將受邀去參觀一家自媒體公司。

一年半前，奧斯卡想回老家學習拉面時，爸爸勇哥愿意在分數之外，給他時間和空間去進行多元嘗試。關于AI，勇哥和兒子在同步探索中，他在嘗試借助AI用漫畫的形式進行表達。

對于奧斯卡的選擇，他依舊會支持，鼓勵嘗試。“他最大的好處不就是年輕嘛？”支持鼓勵之外，勇哥提到：“關于守時守信、有禮有節這些個人管理類的問題，會持續和兒子保持溝通。”

每個孩子的成長都有其獨特性，其教育方法未必是可復制的，也不一定通往大眾認為的“成功”。我們希望能提供一些經驗，讓家長們看到教育與成長的更多可能。但我們也想提醒：奧斯卡的故事是一個家庭與個體特質高度匹配的個案，而非可供效仿的模板。這個16歲的少年學過拉面、做過新媒體、玩著AI，沒人知道這條路通向哪里，但他一直在嘗試中。