福建省文旅廳與上海戲劇學院簽約共建戲劇導演人才培養

7月9日下午，福建省文化和旅游廳委托培養戲劇導演人才簽約儀式在上海戲劇學院華山路校區順利舉辦。滬閩兩地再度攜手，落實戲劇振興三年行動計劃，正式啟動戲劇導演高級研修班合作項目。福建省文旅廳黨組成員、副廳長吳新斌與上海戲劇學院副院長劉慶代表雙方簽署合作協議；上戲黨委副書記、院長黃昌勇出席儀式并致辭，活動由上戲導演系主任盧昂主持。福建省文旅廳藝術處相關領導、福建省院團代表、上戲導演系領導班子、研修班主講教師及在校學生共同見證簽約。

山海相依，文脈相連，滬閩兩地戲劇交流合作由來已久、根基深厚。早在2000年，上海戲劇學院便為福建開設戲劇進修班，輸送大批戲曲創作骨干；多年來，上戲持續聯動福建共建閩南戲劇實踐基地，聯合打造《樹魂》等精品劇目，持續深耕人才培育與舞臺創作雙向融合。

簽約儀式上，吳新斌回顧了滬閩跨越數十年的戲劇淵源。他表示，省文旅廳黨組始終將文藝人才隊伍建設擺在突出位置，高度重視戲劇導演等緊缺人才的戰略性儲備。此次聯合辦班，正是廳黨組著眼長遠，大力實施藝術人才培養“青藍計劃”、著力培育壯大文藝“閩軍”的重要舉措。上海戲劇學院的學術理念與創作體系深刻影響福建戲曲發展，本次聯合開辦導演研修班，旨在搭建滬閩戲劇文化碰撞交融的平臺，推動兩地藝術經驗互通吸收、融會貫通，為福建精準培育一批懂本土、有視野的戲劇導演領軍人才。

劉慶在致辭中指出，時隔26年，福建省文旅廳再度將戲劇導演人才培養工作委托上戲，既是對學校辦學實力的充分認可，更是一份沉甸甸的責任。學校將整合全校優質師資、教學場地、實踐展演平臺，結合福建地方劇種傳承創新的現實需求，量身打造特色課程體系，全方位保障研修教學質量。

黃昌勇在講話中對兩地長期深厚的戲劇淵源予以肯定。他談到，戲劇是綜合性舞臺藝術，導演二度創作也至關重要，但一切創新都建立在尊重劇本、讀懂文本的基礎之上。他提出，本次辦班要聯動上海國際藝術節、百老匯國際編劇交流等高端行業資源，為學員提供前沿觀摩、學術研討機會；教學上要堅持因材施教，打破單一導演課程局限，融合編劇、舞美、燈光等多學科內容，拓寬學員藝術視野。他勉勵全體學員珍惜為期近一年的脫產學習機會，主動反饋學習訴求，在系統訓練中精進專業、拓寬視野。

隨后，吳新斌回顧了滬閩數十年戲劇人才交流歷程，并帶來題為《閩派戲劇中的導演創作》的專題講座。他簡明勾勒出閩派戲劇的發展軌跡：從20世紀80年代以《新亭淚》等劇目奠定深邃思想與文學質感的鮮明標識，到新時代回歸戲曲本體審美、完成守正創新的“新閩派”嬗變。他指出，在這一進程中，戲曲導演始終肩負著重要使命，其創作必須以“四個尊重”為前提：即尊重本體審美，摒棄過度寫實與形式堆砌，讓表演回歸舞臺中心；尊重一劇之本，以文學高度托舉舞臺高度；尊重劇種個性，守護戲曲獨有的生命底色；尊重一戲一格，釋放舞臺創作的無限活力。

講座中，他深入分析了莆仙戲《踏傘行》、閩劇現代戲《生命》、梨園戲《董生與李氏》等劇目所呈現的藝術特點和創作動向，并以盧昂導演創排梨園戲《董生與李氏》為例，生動闡釋了外請導演如何深度扎根福建本土文化，在恪守古老規制的同時兼顧當代審美，實現古老劇種的創造性轉化，為在場青年導演與師生提供了兼具理論與實操的創作參考。講座現場，梨園戲傳承演員還帶來了經典片段展演，直觀展現了閩南戲曲獨特的科步、唱腔與程式之美。

盧昂在活動總結中表示，本次研修班是滬閩戲劇深度聯動的全新起點。未來，上戲將依托專業教學優勢，深挖閩劇、梨園戲、莆仙戲等劇種藝術特質，引導學員吃透地方劇種源流、聲腔與表演范式；同時搭建常態化交流平臺，推動滬閩兩地在劇目共創、學術研討、青年人才互訪等領域持續深化合作。

此次校地聯合人才培養項目，搭建起上海戲劇專業教育資源與福建地方戲曲傳承的溝通橋梁。下一步，研修班20名學員將于2026年9月正式赴上海戲劇學院，開展為期一年的集中學習。學成歸來后，學員們將扎根八閩大地，立足本土戲劇沃土，把在上海汲取的理念與創作技法轉化為生動的舞臺實踐。福建將以此為契機，持續推動經典傳承與精品創作“雙輪驅動”，引導學員勇挑重擔，打造更多上“高原”攀“高峰”的新時代閩派文藝精品。

當晚，作為福建省藝術人才培養“青藍計劃”的生動實踐，青春傳承版梨園戲《董生與李氏》在上海天蟾逸夫舞臺精彩上演。該劇是梨園戲“返本開新”的集大成之作，此次由青年演員鄭雅思、周心閩等接力登臺，不僅迎來了全劇第520場演出，更生動展現了梨園戲“老帶青”梯隊傳承的豐碩成果，讓八百年“宋元南戲活化石”在年輕一代的演繹中煥發出蓬勃生機。

次日上午，梨園戲《董生與李氏》青春傳承版專家座談會在上海藝術研究中心舉行。吳新斌出席會議并講話，馬博敏、靳文泰、宋之歌、胡曉軍、沈偉民、張軍、徐俊、舒悅、楊子等業界專家，與主創團隊圍繞經典劇目的代際傳承、戲曲年輕化傳播及梨園戲當代發展路徑展開深入研討。與會專家高度評價了該劇“老帶青”的傳承模式，認為其有效破解了“新人出頭難”的行業困境，為全國戲曲人才梯隊建設提供了可復制經驗；同時充分肯定了青春傳承版在保留原作精神內核的基礎上，通過舞臺語匯的精煉提純與青年演員的當代表達，為傳統戲曲走進年輕觀眾提供了生動樣本。

來源：福建藝術頭條

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