北京
作為2026年度廈門市文藝發展專項資金資助項目，7月10日晚，“風從故鄉來——檀革勝大型交響套曲《風吹竹葉》專場音樂會”在廈門國際會議中心音樂廳舉行。音樂會由廈門市文學藝術界聯合會指導、華僑大學主辦、廈門愛樂樂團承辦，是華僑大學音樂舞蹈學院教授檀革勝為紀念中國工農紅軍長征勝利90周年、緬懷閩西革命烈士創作的大型紅色交響作品，以新時代交響音樂賡續紅色血脈，弘揚偉大長征精神。
音樂會由著名指揮家金野執棒，鋼琴家何祖漢、小提琴演奏家袁瀛寰、雙簧管演奏家林爽擔任獨奏，廈門愛樂樂團傾情演繹。作品以閩西經典革命歌曲《風吹竹葉》為創作基礎，以長征精神和閩西革命歷史為主線，通過交響音樂的藝術語言再現革命崢嶸歲月，表達對革命先烈的深切緬懷和對紅色精神的時代禮贊。
左1:林爽（雙簧管） 左2: 袁瀛寰（小提琴） 右2: 金野（指揮） 右1: 何祖漢（鋼琴）
《風吹竹葉》原是一首流傳于閩西革命根據地的經典革命歌曲，也是閩西紅色文化的重要音樂遺產。檀革勝立足本土紅色文化資源，在充分挖掘革命音樂精神內涵的基礎上，以現代交響創作理念重新建構作品，將閩西民間鑼鼓、竹笛音色意象、雙樂隊空間布局及多重獨奏等多種藝術元素有機融合，形成兼具民族文化底蘊、地域特色與當代審美表達的大型交響套曲，實現了傳統革命題材與現代交響創作的深度融合。
作曲家：檀革勝
全曲由五個樂章和三個間奏曲組成，整體遵循“起、承、轉、合”的結構布局。第一樂章《風·鑼鼓》及間奏曲Ⅰ以閩西民間鑼鼓為素材，引出作品主題；第二樂章《風·浴血》、第三樂章《風·安魂》聚焦革命征程，以音樂描繪革命先輩浴血奮戰的壯烈歷程，寄托對革命烈士的深切追思；間奏曲Ⅱ與第四樂章《風·詠竹》借雙簧管模擬竹笛音色，歌頌中華民族堅韌不屈、自強不息的精神品格；間奏曲Ⅲ與第五樂章《風·吹竹葉》則回望革命歷史，在層層推進中呈現《風吹竹葉》的經典旋律，將作品推向高潮，完成對長征精神的藝術禮贊。
在樂隊編制設計方面，作品突破傳統交響樂寫作模式，將常規三管編制創新性地劃分為兩個樂隊，形成“歷史”與“當代”兩個時空維度的音樂對話；鋼琴、小提琴、雙簧管組成獨奏組，以第一人稱視角連接歷史與現實，使革命精神在跨越時空的藝術敘事中獲得新的時代表達。
作品另一大藝術特色，是貫穿多個樂章的“烈士姓名呼喚”設計。第三樂章中，一個個革命烈士姓名被莊嚴呼喚，隨后進入長時間靜默，以音樂表達對革命英烈的無限追思；終樂章中，全體演奏員齊聲回應“到！”，并以踏地共鳴的舞臺表現完成對革命先烈的莊嚴回應，將交響音樂、人聲與舞臺表演融為一體，營造出莊嚴肅穆、震撼人心的藝術效果，進一步強化了作品的精神內涵和儀式感。
音樂會籌備期間同步舉辦專家研討會，來自作曲、音樂理論、指揮等領域的專家學者圍繞作品主題立意、藝術特色、結構布局及后續完善等方面進行了深入研討，對作品堅持紅色主題創作導向、深入挖掘閩西革命文化資源以及創新交響音樂表達方式給予充分肯定。專家認為，《風吹竹葉》主題鮮明、立意深遠，將長征精神、革命傳統與地域文化有機融合，是新時代紅色題材交響音樂創作的積極探索，也是高校服務國家文化建設、傳承紅色基因的重要實踐成果。
今年恰逢中國工農紅軍長征勝利90周年。《風吹竹葉》以交響藝術致敬革命歷史，以新時代文藝創作回應時代使命，在革命歷史、閩西地域文化和現代交響藝術之間架起精神橋梁，生動展現了高校文藝工作者堅定文化自信、賡續紅色血脈、勇擔新時代文化使命的責任擔當，也充分彰顯了華僑大學音樂舞蹈學院在原創音樂創作、紅色文藝研究和服務地方文化建設方面取得的重要成果。
責任編輯：韓璐(EN053)
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