半部意大利電影史都和他有關

作者：David Hudson

譯者：易二三

校對：Issac

來源：Criterion（2021年2月9日）

1966年，在他開始與費德里科·費里尼合作的兩年前，朱塞佩·羅通諾就已經成為了第一個被邀請加入美國電影攝影師協會（ASC）的外國人。33年后，當ASC授予羅通諾國際獎時，羅恩·馬吉德采訪了他，并在1999年3月出版的《美國電影攝影師》雜志上對他進行了生動的介紹。羅通諾于今年2月8日去世，享年97歲.

朱塞佩·羅通諾

朱塞佩·「巴比諾」·羅通諾在羅馬出生和長大，17歲時父親去世，迫使他去找工作。他在著名的布拉加利亞兄弟——未來主義攝影師安東·胡利奧、演員阿圖羅和導演卡洛·盧多維科——在羅馬電影城創辦的攝影實驗室里找到了一份工作。阿圖羅察覺到了巴比諾的天賦，并借給他一臺萊卡相機。一個周末的愛好讓他開始了劇照攝影師的工作，并最終成為了一名攝影師助理。20世紀40年代初，他開始擔任一些紀錄短片的攝影指導。

羅通諾的第一個重大突破是1942年拍攝的由羅伯托·羅西里尼執導的《背負十字架的人》，該片于次年上映。這位經驗豐富的攝影師用紅綠凝膠解決了羅西里尼在拍攝戰斗鏡頭時遇到的問題。「從那以后，羅西里尼開始和我交談，開始交給我一些更重要的工作，」羅通諾回憶說。但就在幾個月后，隨著第二次世界大戰的激烈進行，他被征召到希臘，與戰地記者一起擺弄攝影機。然而羅通諾被德軍俘虜，隨后又被美軍解救，回到了被戰爭摧毀的祖國。當時的工作機會極少。

直到1949年，他才找到一份工作，成為利昂·沙姆洛伊的助手，后者正在拍攝亨利·金的《狐貍王子》。「對我來說，那個片場簡直就是一所大學，」羅通諾說。他與影片主演之一奧遜·威爾斯成了朋友，幾年后，他們開始合作拍攝一個故事，講述的是戰后意大利的一個小鎮被好萊塢電影侵襲的故事。但這部作品并沒能完成。

《狐貍王子》

羅通諾在維托里奧·德西卡的《風燭淚》（1952）和《終站》（1953）中擔任掌機，這讓他得到了攝影師阿爾多·羅薩諾·格拉齊亞蒂的賞識，并開始擔任后者的助手，阿爾多當時正在拍攝盧基諾·維斯康蒂的《戰國妖姬》（1954），卻意外在一場車禍中喪生。維斯康蒂一開始讓羅伯特·克拉斯克爾接替阿爾多的工作，但這位意大利導演和英國攝影師配合并不默契，后來維斯康蒂讓羅通諾接手。「在某種程度上，維斯康蒂是我職業生涯的父親，」羅通諾告訴馬吉德。「而且不僅是工作，在生活中也是如此。」

《戰國妖姬》

斯坦利·克雷默看到維斯康蒂和羅通諾第二次合作的作品《白夜》（1957）之后，他邀請羅通諾合作拍攝了《海濱》（1959）。由此，羅通諾因其擅長拍攝女明星而聞名，包括艾娃·加德納、索菲婭·羅蘭和吉娜·羅洛布里吉達。

在拍攝山姆·泰勒的《春滿銷金城》（1956）時，與瑪琳·黛德麗合作是一個挑戰。「當她感覺不到光線照射在臉上的溫暖時，她會認為自己沒有得到足夠的打光，」羅通諾說。「為了獲得她的信任，我在開拍前和她單獨做了一些測試。我試著給她的臉部打一個簡單的交叉光，因為那時她需要這樣。當我給她看測試結果時，她非常高興，而且為我做了很大的宣傳；她說，「他是個天才！」然后所有人都開始來找我。」

《春滿銷金城》

在《洛可兄弟》（1960）和1962年的選集電影《三艷嬉春》之后，維斯康蒂和羅通諾又合作了《豹》（1963），它精心制作的宴會段落包括完美的打光，以及鏡頭之間一千支蠟燭的明滅。1967年，羅通諾拍攝了維斯康蒂改編自加繆同名小說的《局外人》，以及維斯康蒂、德西卡、帕索里尼、莫洛·鮑羅尼尼和佛朗哥·羅西合導的《女巫》的全部五個片段。

《豹》

羅通諾第一次和費里尼合作是在另一部選集電影《勾魂懾魄》（1968），之后他們一共完完整整地合作了七部電影，第一部是《愛情神話》（1969），羅通諾把這部電影稱為「一個秘密的夢。」他們拍攝了一部關于羅通諾家鄉的電影：《羅馬風情畫》（1972），還有一部關于費里尼的家鄉里米尼的電影：《阿瑪柯德》（1973）。《卡薩諾瓦》（1976）是「我和費里尼一起拍的最難的電影，」羅通諾說，「真的很難拍，但坦白說，這部電影是我的最愛。」

《卡薩諾瓦》

在和安娜·瑪利亞·塔托合作《星光在我心》（1997）之前，羅通諾拍攝了近80部影片。他與里娜·韋特繆勒和邁克·尼科爾斯各合作了三部電影。他合作過的導演還包括羅伯特·奧特曼（《大力水手》），艾倫·J·帕庫拉（《金融大恐慌》），理查德·弗萊徹（《女王神劍》），特瑞·吉列姆（《終極天將》），西德尼·波拉克（《新龍鳳配》）以及達里奧·阿基多（《司湯達綜合癥》）。

《司湯達綜合癥》

在意大利之外，羅通諾最大的成就當然是他與鮑勃·福斯的合作《爵士春秋》（1979），這是他唯一一次獲得奧斯卡提名。

2007年回顧這部電影時，吉姆·亨普希爾在《美國電影攝影師》雜志上寫道「（羅通諾）在高度風格化和粗糲現實之間交替：幻想的段落與米高梅鼎盛時期的任何作品一樣精致，但開場的《在百老匯》那段就像一部關于舞臺音樂劇選角過程的紀錄片。」

《爵士春秋》

羅通諾曾說，和福斯一起工作是「我一生的夢想」。「那就像同時和五個導演一起工作，但沒有和那么多導演一起工作的問題。」羅通諾總是覺得很難解釋自己的工作，他告訴馬吉德，「但這就像一個畫家。我認為當畫家們把他們的想法反映在畫布上時，他們會通過顏料和畫筆來感受一些內在的東西。我也是這么做的。」