陜西
評馮杰散文集《懟畫錄》
文/薄余豐
縱觀馮杰作品的創作風格，有兩大標志性特色，一是其傾數十年之力費心營造的“北中原”景觀，二是因文畫結合所形成的跨媒介審美張力。前者在文學地理的范疇內，呈現原鄉情結，開掘文化想象空間；后者則通過圖像與文字的相依共生，展現不同藝術門類之間互動融合的多元可能。如果說“北中原”構成了作家賴以棲息的精神故土，那么“文畫結合”就是其縱情馳騁的藝術雙翼。畢竟，對馮杰而言，無論是連綴成冊的集子，還是副刊上的散文，文和畫多如影隨形，一如作者所言自己的文章：“是用文字作顏色加上小聰明而表演的一塊小道場。”在一眾文學實踐之中，這一特點得到充分彰顯的當數散文集《懟畫錄》。
馮杰是一位受中國傳統文化浸潤頗深的文人，其“文畫結合”的創作姿態，固然有家庭環境、童年經歷、個人興趣等多方面的影響，但作為創作源頭的精神支撐，是沾染著神秘主義色彩的原始巖畫，是體現魏晉風度六朝美學的《洛神賦圖》，是蘇軾瀟灑揮就的“詩畫本一律，天工與清新”，是張岱融合了創作實踐的“詩畫不同論”，這些文化資源或作為顯性文本出沒于馮杰文章各處，或轉化為精神基因藏身在字里行間，共同搭建起其“左手詩文，右手書畫”的創作格局。
在散文集《懟畫錄》中，“文畫結合”首先體現在外觀層面，即每篇散文后都配有作者的精心插圖。趙憲章認為，在中國古典美學的話語系統中，“文圖關系”經歷了一個復雜的演化過程，首先是文字出現之前的“語圖一體”，逐漸發展為文本時代的“語圖分體”，最終演變為宋元以后的“語圖合體”。在第三階段，語言文字和繪畫圖像被共置于同一界面，相互補充、映襯、闡釋、碰撞，乃至消解，迸發出絢麗多彩的美學火花。
在行文的內在層面，畫充當了結構整本集子的一條線索。通觀全書，作品沒有被框定在特定的題材邊界之內，作者的行文重心也并未局限在畫作本身，而是借由繪畫對象說開去。與其說畫被鑲進書名成為本體，放置于比文更重要的位置，還不如說，畫發揮著敘事功能上的作用，串連起“人物”“翎麟”“草蔬”“獸蟲”“雜項”與“虛實”，為作者提供乘興漫游的空間。
《懟畫錄》中“文畫結合”的另一體現是：作為歷時敘述的文字蘊含著繪畫圖像的特征。繪畫較之文字更具象，帶給人強烈的沖擊力，其重要一點就在于多彩顏色的使用。馮杰對顏色十分敏感，筆下顏色詞語的運用蔚為大觀，加之其不喜束縛，有意“越軌”，常用新奇的色彩描繪尋常事物，使表達構成內在的沖突張力。如《畫丹竹記》中，作家師法蘇軾，一反墨竹綠竹的常規圖樣，用丹竹刻畫余光中的詩人品格；又如《畫梅記》中借一枝綠梅完成晚明遺老與當下世風的對話，致力于士人精神的重塑。此外，由于詩人的經歷，馮杰還擅長用文字雕琢意象，建構一種畫境。
馮杰以畫為媒，自由地穿梭于民間傳說、歷史故事、繪畫技法和文壇軼事之間。從“蘇東坡不會玩微信”的玩笑之語，到行走在鄉村年畫中的“捉鬼鐘馗”，再到虛實相生的“朱砂作畫”，還有詩文舊友的索畫趣聞，馮杰實現了對傳統歷史人物的解構與重構、對私人情感記憶的追溯與感懷、對浮躁庸常世相的批判與摒棄，最終達成通俗與高雅、莊嚴與詼諧、文人風骨與民間立場多方面審美趣味的融合，形成斑斕的“文字顏色”。
如果你喜歡本文，請分享到朋友圈
想要獲得更多信息，請關注我們
責 編 | 張益嘉
審 核 | 張建全
終 審 | 張嘉懿
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
