揭秘短劇演員的“新日子”：頭部轉型綜藝，腰部回鄉賣菜

作者|莉拉

“已經解約了。”

這是最近小娛在各個短劇公司打聽之前熟悉的演員名字時，得到的最多的答案。

7月10日，#多位演員無戲可演回家賣菜#沖上熱搜，緊隨其后的是#橫店劇組數量斷崖式下跌#。熱搜上，熱搜上，江峰、許鵬、張小磊…… 一個個曾經的短劇霸總，脫下戲服蹲在攤位前賣菜，或是轉型開演員培訓班。

就在熱搜發酵的前幾天，短劇演員失業、討薪的新聞頻頻出現，被外界解讀為真人短劇賽道加速收縮的明確信號。

AI短劇以1/50的成本、3天一部的產能席卷市場，真人短劇開機量同比暴跌75%。連鎖反應迅速傳導至全產業鏈：頭部演員日薪從5～10萬踝斬至1萬，降幅近50%；某頭部短劇公司去年簽下200多名演員，今年已解約超百人。

從底層群演到頭部藝人，從橫店片場到短劇公司、再到經紀公司，整個行業都在經歷一場劇烈的陣痛。有人返鄉務農，有人轉型幕后，有人在綜藝與商務中尋找第二曲線。

這是一場沒有劇本的行業大考，每個短劇演員都在交出自己的答卷。

＃本文已采訪四位相關人士，他們也是「娛樂資本論」2026年采訪的第227-230位采訪對象

開機量驟減，頭部演員片酬下降50%

行業的降溫，比所有人預想的都要快。

“去年的時候，我手里的項目還有近百個，現在已經驟減到個位數了。”在多個劇組負責casting的夏決對這兩年行業的變化感受尤其深刻，“去年這個時候，我天天問短劇演員有沒有檔期，今年，是短劇演員天天來問我有沒有項目。”

AI作圖 by娛樂資本論

2025年全年，橫店短劇開機總量超過3000 部，街巷轉角就能偶遇劇組。而到了2026年上半年，周均在拍劇組僅為22.75組，同比下降近四分之一。攝影棚空置率逼近80%，曾經單日四五十個劇組同時開機的盛況，徹底成了過去時。

片場也跟著冷清下來。娛樂資本論曾實地探訪橫店，發現有演員一個月只能演5～6天戲，無戲可拍的演員甚至已經開始擺上了路邊攤。

開機量少了，“僧多粥少” 的局面立刻顯現出來。

最先受沖擊的是中腰部和底層演員。

最近登上熱搜的“演員返鄉賣菜”新聞里，江峰、許鵬、張小磊等人都曾經是短劇男主，演過“短劇霸總”成為他們的標簽，但嚴格來說，他們都算不上頭部演員，以演員許鵬為例，其在紅果熱度最高的短劇僅4000w熱度。

行業下行期，最先失去工作機會的，正是這一批不上不下的中腰部。

但寒意并不只停留在中腰部。即便是頭部演員，日子也沒有以前好過了。

項目的不確定性大大增加，談好要開機的戲，隨時可能因為預算調整、平臺策略變化而臨時取消。“今天還在對臺詞，明天項目就黃了的情況，今年特別多。” 夏決告訴娛樂資本論。

這種不確定性導致演員們開始依靠降價拿到“確定”的項目，夏決表示，頭部演員的日薪從最高點的5～10萬/天，下降到了現在的1萬上下。

簽約短劇公司的演員們，迎來解約潮

比演員更早撐不住的，是短劇公司。

2025年，柯淳爆火讓短劇演員第一次展現出 “明星效應”，頭部演員片酬一路上漲、檔期難約。各家公司紛紛開始“鎖人”，簽約大量演員承接產能，既能夠掙經紀業務的錢，也能夠降低外部請演員的片酬成本。

彼時娛樂資本論采訪了大量短劇公司，有的公司演員池子一度擴張到100多人，開機量大的時候，上百人都不夠用。

但今年，情況徹底反轉，近期回訪這些公司時小娛發現，其中相當一部分已經與當年簽下的演員批量解約。

短劇公司集體轉型做AI漫劇，跟著公司簽約的演員，自然也就散了。

去年剛簽約某頭部短劇公司的演員阿峰告訴娛樂資本論，他今年已經解約了，而他簽約的那家公司，經紀業務目前已經“名存實亡”。

這家短劇公司已經全部從真人短劇轉向AI短劇，沒有真人項目了，近100個演員紛紛解約。

“公司轉AI了，不需要真人演員了，留著我們也是成本，就都解約了。” 阿峰說得很平靜。

目前阿峰只能依靠一些零散的項目維持生計，“現在每個月能拍一部戲就不錯了，我現在一部戲片酬到手也就1w上下。”他表示，自己已經在看一些景區NPC的招募，“至少在沒戲拍的時候保證還有點收入吧。”

這樣的情況不是個例。

已經轉行做起AI短劇導演的演員杜冠儒表示，身邊不少演員朋友，有的轉行做了自媒體，有的去做直播帶貨，還有的開起了表演培訓學校。更多的人選擇暫時離開，回老家謀生計，等行情好了再回來。

只是沒人知道，行情還會不會好起來。

綜藝、商務不停，頭部短劇公司、頭部演員積極轉型

就在行業焦慮情緒彌漫的時候，短劇演員集體取消行程圖的消息，被大眾關注到了。

6月29日，李柯以、韓雨彤、王培延、孟娜、曾輝5位聽花島簽約演員的粉絲后援會同步發布通知，宣布自7月起暫停半月行程圖常態化更新。

隨后，各種猜測紛至沓來。“聽花島演員都沒項目了”“真人短劇徹底涼了”的說法迅速發酵，#短劇演員取消行程圖#沖上微博熱搜。

“這個輿論方向完全在我們預期之外。”聽花島總制片人趙優秀在接受娛樂資本論采訪時坦言，取消行程圖與“沒項目拍”“AI 沖擊”沒有關系，核心初衷是保護藝人。

一方面，短劇項目變數大，經常出現臨時調整的情況，提前放出行程，一旦變動，粉絲的期待容易落空，也可能因為提前安排了應援行程、預訂機酒而產生不必要的損失。

另一方面，不同演員之間的項目數量、資源情況容易被放在一起討論，加上私生、代拍圍堵等問題，對藝人的日常工作和安全都會帶來額外的困擾。

不可否認的是，這一事件之所以能引發如此大規模的討論，本質上還是踩中了行業當下普遍的焦慮情緒。

大家心里都清楚，短劇演員靠拍戲就能維持高曝光的黃金期，可能真的過去了。

但換個角度看，這次事件也恰恰說明，頭部廠牌正在推進短劇演員的多元化發展，布局更全面的經紀業務，而不再是只圍著拍戲轉。

“我們本來就是按經紀中心的模式在運營演員，不是只讓演員拍戲。”趙優秀介紹，聽花島的經紀業務一直有兩個階段的規劃：第一階段靠短劇作品積累知名度和粉絲量，第二階段多維度布局，往綜藝、時尚、商務方向等更廣闊的方向走。

現在第一階段的目標基本完成了，李柯以、韓雨彤、王培延、孟娜、曾輝這些演員都有了一定的國民度和粉絲基礎，順理成章進入第二階段。

近幾個月，聽花島的演員頻繁出現在各大綜藝里，王培延、李柯以上過《你好星期六》，曾輝也以嘉賓身份參與了《一見你就笑》《味你而來》等綜藝錄制。

對于頭部演員來說，綜藝似乎成了第二落點。

今年各平臺的招商片單上都出現了“短劇”相關的綜藝項目，綜合類真人秀向短劇演員遞出的邀約也越來越多。

陳添祥、劉蕭旭、劉念等頭部演員常駐的《短劇X家族》也在抖、愛優騰等多個平臺播出。

短劇演員在商務上的紅利期顯然也還未過去。

據娛樂資本論不完全統計，截至今年5月底，短劇藝人中擁有品牌摯友、品牌大使、代言人title級別的合作已經超過40個，而2025年全年才24個，近乎翻倍。合作品類也從最初的國貨美妝，擴展到了鞋服、黃金、汽車、家電等多個領域。

價格也在水漲船高。頭部短劇演員一場品牌直播報價普遍在40到60萬，三個月短代在80 到100萬區間。行業產能收縮，反而進一步放大了頭部藝人的稀缺性。

目前聽花島為旗下二十多位全約藝人規劃了不同的發展方向，和分層運營的思路：

頭部演員在拍戲的基礎上，往綜藝、跨界合作方向走，新人階段的還是專注拍戲、打磨演技，等有了代表作和粉絲基礎再進行第二階段的規劃。

“不是所有人都要走同一條路，但每個人都會有更多元的渠道去上升。” 趙優秀說。

從演員到AI導演的個體突圍

如果說聽花島代表的是頭部公司體系化的轉型路徑，那么杜冠儒走的就是一條個體演員的突圍之路。

一個半月前，杜冠儒正式開始做AI短劇導演。在此之前，他是一名傳統影視演員。

AI短劇的風口起來之后，他發現了自己的獨特優勢：既懂表演，又懂導演，還能快速上手新技術。

他組建了一個9人團隊，最近承制了一家頭部短劇公司的AI短劇，是將原本的真人短劇翻拍為AI劇。“做 AI 短劇導演，你得對機器機位調度、講故事的能力、表演調度都有深入了解。團隊里很多人不是專業出身，如果指導不當，很容易破壞整體效果。”杜冠儒告訴娛樂資本論。

（采訪對象供圖）

從演員到 AI 導演，杜冠儒的轉型算是比較順暢的。但他也坦言，這條路不好走，尤其是對只有表演經驗、沒有導演思維的演員來說，跨度太大了。

“短劇演員轉型做幕后困難重重。理解鏡頭語言、掌握整體敘事流程，都需要大量實戰經驗，而這恰恰是很多短劇演員缺乏的。”

對于AI會不會取代演員這個問題，杜冠儒的答案很明確：AI 無法取代真正優秀的演員，但一般演員可能會被取代。

“AI 短劇通常是輸入提示詞來生成表演，這種方式很難達到真實細膩、富有個性的程度。真正的好演員是有飯吃的”但他也承認，隨著AI技術的發展，資本會更多地選擇成本更低的AI短劇制作，這對傳統演員來說意味著必須思考轉型。

杜冠儒不是唯一一個轉型幕后的演員。

行業下行期，越來越多的演員開始往導演、制片、選角等幕后崗位轉。有資源的自己組團隊做項目，沒資源的只能慢慢摸索。

只是真正能轉成功的，還是少數。多數演員還是在問“有無項目”中度過無戲可拍的一天。

畢竟沒有人知道所謂寒冬什么時候結束。

但每個人都在以自己的方式，接住這個時代扔過來的難題。

（文中夏決、阿峰為化名）