電影《八仙！》預測票房超20億：傳統文化“有求必應”，見證動畫人心誠則靈

“第一遍看代入鐘離權視角，第二遍代入呂洞賓，會獲得不一樣的體驗。”采訪電影《八仙！》導演兼編劇牟正洋時，猝不及防又被“種草”一次，讓人有了二刷的沖動。

截至7月20日，動畫電影《八仙！》票房已超3億元，AI預測總票房超20億元。影片在上海舉辦特別放映活動時，談到片中天馬行空的想象，牟正洋表示，主創團隊更多是用三維動畫手段還原古籍中的描述：“中國傳統文化有非常多的典故可以支撐龐大的想象空間，甚至可以說‘有求必應’。我們想神仙該怎么出現，一查就有魚拉輦車的方式，想到楊戩要有什么座駕，一查就有七豬寶車。只要用心找，都能夠發掘到。”

鐘離權怎么當上八仙“第一男主”

為什么要做關于八仙的動畫電影？正如東方夢工廠總裁、電影《八仙！》總監制應旭珺所言，八仙是一個既熟悉又陌生的題材，圍繞八仙有“黃粱一夢”“狗咬呂洞賓”“八仙桌”等耳熟能詳的典故，但很多人叫不全八仙的名字，關于他們如何集結成團也缺乏特別成體系的故事，給創作者留下想象的空間和可能性。

作為游走于人間的低階散仙，八仙代表著歷朝歷代普通百姓的訴求，也拉近了與觀眾的距離。影片想要詮釋的主題是，無論什么身份，心懷天下、心系蒼生、做對的事，方能為仙。故事前半段，八人私欲明顯，各有缺點和脾氣，但當危機來臨，只有他們能共情蓬萊百姓，并站出來對抗。身份普通，行為偉大，這正是影片的情感力量所在。

《八仙！》

電影緊扣凡人修煉成仙這一核心，將故事聚焦于八仙成仙前，牟正洋以群像冒險類型和錯位喜劇結構承載這一題材，為影片帶來頗強的娛樂性和看點。《八仙！》豆瓣評分8.3，暫居暑期檔新片最高分。“很久沒在電影院看到這么標準、好看的爆米花電影了。”觀眾陸女士評價，影片故事完整、主線清晰，人物各具特色，細節伏筆密集，結尾反轉回收得當，臺詞搞笑又接地氣，“主創既有創作堅持，又懂觀眾訴求。”

《八仙！》

和影片主創交流時，記者能感受到這是一部從一開始就想得很清楚的電影。八仙題材的難點在于人物眾多，敘述必須有主有次，而選擇鐘離權作為第一主角，包括將其設定為帥哥形象，背后有頗為細致的考量。牟正洋坦言，按典籍記載，八仙之首為鐵拐李，名氣最大的則是呂洞賓，但若以他們兩人作為主視角，難以承載劇情主題，也無法提煉出足夠的精神力量將八個人串聯在一起。最終，他們從典籍中挖掘出鐘離權點化呂洞賓、呂洞賓點化何仙姑這條傳承線索，以此追根溯源，鐘離權相當于原點，圍繞他來確定呂洞賓、何仙姑等人的戲份。傳統畫像中的鐘離權多為童子打扮的中年人形象，以表現仙人的超脫與赤子之心，但并不適合電影主題表達。他們查閱到鐘離權成仙前形象俊朗，且有文字可考，“俊目美髯”；《全唐詩》收錄其詩作，詩句灑脫，還有記載稱他曾為將軍，創作時便綜合這些記載加以推斷，塑造人物性格。

電影中，鐘離權與呂洞賓有相似經歷，卻做出截然不同的選擇，由此延伸出影片的核心論點與思辨性。“我們想要兩個人旗鼓相當，但在同一件事上做出不同選擇，才能論證我們到底要表達什么。”

《八仙！》

當鐘離權被視為原點，其他角色就如同他的“鏡子”。比如韓湘子與鐵拐李是一組對立面，前者代表希望與少年感，后者代表圓滑與底線。在劇本層面，他們是鐘離權內心的兩個聲音，時常爭吵，韓湘子說要救人時，鐵拐李說別管太多，這其實也是鐘離權內心天人交戰的過程。“當主體越亮，鏡子也越亮，交相輝映，這群人也更加生動鮮活。”

《八仙！》

影片上映后，很多觀眾被角色魅力吸引，無論瀟灑帥氣的鐘離權、呂洞賓，還是熱血技術少年韓湘子，都收獲了不少粉絲。和觀眾聊到人物設定時，牟正洋如數家珍。他為楊戩正名：“影片中他更多是作為強大的對手而非反派。”他介紹，為八仙選擇對手，必須找一個強大威嚴又如雷貫耳的名字，大家異口同聲說出楊戩。楊戩性格復雜而獨特，是天庭最高戰力、玉帝親外甥，身上諸多特質足以凸顯神仙的高高在上，但他內心的巨大執念來自母親，形成強烈反差感。當了數千年神仙，楊戩已忘卻凡人模樣，而八仙給他上了一課，告訴他凡人也可以偉大勇敢。最終楊戩站立迎接漫天神佛，亦有其魅力所在。

現在是中國動畫最好的時代

“以前我們只能用口頭的方式講述蓬萊仙境多么美好，如今導演想象出蓬萊仙境的模樣，再用技術把它還原出來。”應旭珺說，當下是中國動畫最好的年代，我們有傳統文化底蘊，也有優秀的年輕人才，知道該如何講故事，如何與當下觀眾產生情感共鳴。她透露，《八仙！》已在澳大利亞、新西蘭、英國、愛爾蘭、荷蘭、北美等國家和地區定檔，其他地區也將一步步推進，希望能趕在今年暑期檔與海外觀眾見面。

《八仙！》

為構建片中的瑰麗神話世界，創作團隊查閱了《列子》《玄中記》《太平廣記》《東游記》等大量古籍，魚拉輦車等看似另類的設定其實都有據可考。牟正洋表示：“包括蓬萊仙境里人仙共存等概念，雖是根據故事新加的，但也是從徐福東渡等古代記載中推演出來的。”他透露，原本初進蓬萊時能看到一個巨大的“徐福廣場”，后來為了故事精簡進行刪削。

導演兼編劇牟正洋

在挖掘傳統文化寶藏的同時，團隊也注入了新的視角和理解。應旭珺喜歡用“喚醒”這個詞，八仙的故事原本就在，只不過已經沉睡千年，“我們不是把八仙拽到現在的年輕人面前讓他們再看一遍，而是一定要有新的東西，把他們引領到年輕人面前。”面對浩瀚的文獻資料，創作團隊以創作者、觀看者的雙重視角篩選素材，選擇那些從未被影像化呈現過，有視覺奇觀意義的點進行表現。比如蓬萊以巨鰲馱行浮于海上，進入后能看到海水倒流、魚拉輦車而行等，這些意象既古又新，令人震撼。“把沒有看過的東西用動畫技術還原出來，這種想象力的呈現，正是動畫電影的優勢。希望在大銀幕上，在視效、聲效、特效的加持下，能讓觀眾看到一些不一樣的東西。”

電影《八仙！》

作為一部強情節影片，《八仙！》絲絲入扣的劇本備受觀眾稱贊，“彩蛋多”也成為一大亮點，有觀眾統計出100多個彩蛋細節。在上海特別放映現場，不少觀眾追問細節，主創們也揭秘了很多隱藏彩蛋。制片人曹林林介紹，影片結尾呂洞賓背后的“謝謝”二字，不僅是片中鐘離權想對呂洞賓說的話，更是主創想對觀眾表達的感謝。細看會發現，鐘離權對呂洞賓說的第一句話也是“謝謝”，首尾形成了閉環。

電影《八仙！》

片尾彩蛋中的“假楊戩”是誰，是牟正洋被問最多的話題。他提醒觀眾觀察，除了嘴上的疤痕外，兩個楊戩的眼睛顏色也不同，“原來是紅色，現在是金紅色的眼睛”，這也是為續作埋下的伏筆。他還透露，孫悟空在正片中已是斗戰勝佛，其袈裟上繡著“金蟬子”字樣，意味著唐僧也在這部動畫中以另類方式出場。

制片人曹林林

這些彩蛋細節雖讓觀眾興奮，但終究只是小巧思。牟正洋介紹，真正花費最多力氣的是劇本主線邏輯的搭建：到底什么是“仙”，八位凡人如何從外部和內部同時抵達“仙”這一身份。劇本打磨始終緊扣這一邏輯進行，讓外部的身份與內部的精神共同成立。他們最初為私欲假冒神仙設立道觀，用喜劇元素構建出“八仙”名號的由來。當楊戩的七豬寶車沖出的殘渣碎屑將道觀摧毀，唯獨牌匾上的“八仙”二字安然不倒。八仙看到漫天紅色沙塵，想起曾對百姓許下的“有求必應”諾言，決心對抗天神、守護百姓，最終在海邊從內到外完成了“八仙”的蛻變，也讓“八仙過海”有了現代新解。“希望年輕人、小朋友看完這部片子能記住八仙的名字，去搜索相關典故，我們的目的就達到了。”

《八仙！》上海路演現場

原標題：《電影《八仙！》預測票房超20億：傳統文化“有求必應”，見證動畫人心誠則靈》