2026 A-List特邀顧問與國際評審陣容重磅揭曉！匯聚全球專業視野

2026 A-List特邀顧問成員由來自建筑、藝術、時尚、設計等不同領域的專業人士組成。他們將憑借各自的專業背景與審美判斷，從A-List入選項目中甄選年度特別關注作品，發現那些兼具創新表達、文化價值、可持續實踐與時代精神的空間作品。

我們向每位顧問提出了兩個問題：“你認為一個好的空間需要具備什么樣的要素？什么樣的空間會引起你的關注？”希望透過他們不同的專業視角，重新理解空間設計。

空間的好壞不僅關乎尺度、布局、視覺等物理層面的設計，更重要的是它所要傳遞的思考和價值，以及它是否能與進入其中的人達成精神的共振。對于我來說，一個好的空間總是蘊含著一種秩序感，能夠喚起某種哲思；具有生命力、永恒性，它能夠凝固時光，又能將其鮮活地傳遞給不同時代的人；與周圍環境、人形成流動共生的平衡，且傳遞著感性的溫度。

作為一個抽象藝術家，那些具有秩序感、以極簡結構承載無限可能性的空間會天然引起我的關注，同時我也會被帶給人某種強烈的精神性體驗的空間、某種永恒因素的建筑所吸引。

我認為，一個好的空間首先要有光。自然光賦予空間生命。它隨著一天中的時間不斷變化，也讓人的情緒和感受隨之流動。

其次，它應該擁有時間留下的痕跡。我喜歡木頭經年累月后的溫潤、石頭被歲月磨礪后的質感、銅器自然氧化后的色澤。這些都不是缺陷，而是時間賦予空間的生命力。我也非常在意材料。真正好的材料，會隨著時間變得越來越美，而不是越來越舊。最后，一個好的空間應該讓人愿意停留。它不是為了展示，而是為了生活。真正打動人的空間，是光、時間、材料與人的共同創作，它會隨著居住者一起成長。

我總是先被光吸引，再被時間留下。真正打動我的空間，不是最新的，而是最真實的。它會隨著時間變得越來越美，而不是越來越舊。因為真正的空間，不是被設計完成的，而是在時間里，與生活一起慢慢生長出來

一個好的空間，應當在滿足舒適性、實用性的基礎上，能夠帶來更深層次的人文體驗。還應當從建造或使用層面，考慮空間的可持續性。

我會特別關注那些具有“溫度”且能與自然、在地文化產生聯結的空間。在流量興起的時代，存在許多一味追求視覺沖擊力、網紅打卡的建筑和室內空間。其實那些關注日常生活、在地文脈的空間更能打動人心。這種空間不僅能延續人們的集體記憶，還讓設計真正融入人們的日常生活，能夠展現空間改善生活質量、重塑社會關系的真正力量。

每一次回到這空間，總有新的發現，而它們卻又如此恒久地回應著這座空間的精神。萬物仿佛因此沉靜，感官也隨之被一一喚醒。

這座空間的魅力，從不來自刻意彰顯，而是在靜默中等待被感知、被發現。

我最喜歡的空間，往往兼具清晰的秩序與溫暖、宜人的氛圍。它的品質來自材料、比例與功能之間的和諧平衡。經典而不過時的設計，輔以富有個性的細節，能夠賦予室內獨特的氣質。

在我看來，一個空間真正成功之處，在于它能夠讓人們自然地相聚、交流。客廳常常被視為家的核心，也正是因為如此。

我們認為空間的敘事性非常重要。就像譜寫一曲美妙的交響樂，設計師需要巧妙地維系線條、光影與材料之間的平衡。

一個好的空間往往具有情感感染力，能自然地喚起人們的心靈共鳴。

作為A-List國際評審成員，他們長期活躍于建筑與室內設計領域，也始終參與著行業的發展與變化。今年，他們將共同選出最值得關注的年度新星。從專業實踐出發，發掘過去一年最具代表性的空間作品與最值得期待的新生力量。

除了設計本身，我們也希望聽聽他們對于成長的理解。因此，我們向每位評審發出了提問：“35歲的時候，你在做什么？對于處于35歲階段的設計師來說，什么是最重要的？”回望35歲，他們分享的不只是職業經驗，更是他們一路走來的思考與選擇。

那時，我創立自己的事務所才幾年，也正慢慢塑造它日后逐漸清晰的面貌。那是一段不知疲倦地工作的時期，同時也不斷閱讀、旅行、觀察，并吸收周圍的一切。比起尋找某種風格，我更在意建立一種思考方式。如今再回看，那些年與其說是在設計建筑，不如說是在確立一種能夠由此出發進行設計的立場。

35歲時，人往往容易開始追逐關注與曝光，但我認為，真正的挑戰恰恰是抵抗這種誘惑。這個階段，更應該開始相信自己的直覺，而不是一味尋求行業的認可。品位可以培養，技藝可以精進，但觀點與立場需要時間才能形成。最重要的是，以耐心、求知欲，以及足夠保持獨立的勇氣，持續塑造屬于自己的判斷。

35歲時，我和現在一樣，做建筑。

最重要的，是堅持不懈和不斷反思。

35歲時，我們已經在美國從事建筑實踐十多年。之后我們搬到了上海。那時并未意識到，自己正走進一段最終將定義我們人生與職業使命的階段。

最重要的是多去旅行，保持強烈的好奇心，同時保持謙遜。因為35歲時，你仍然有很多東西需要學習，還沒有足夠的經驗去擁有所有答案；但也已經不能再浪費時間，讓自己停留在單一而局限的視角中。

——郭錫恩

那時，我在家做全職母親，已經暫停工作五年。那一年我的第三個孩子也出生了。

無論處于什么年齡，都應保持好奇、求知與開放。尤其在35歲這樣的階段，向他人學習、尊重傳統并保持謙遜非常重要。年輕往往渴望追求新意，但真正重要的是從自己的過去中尋找根源，了解自己是誰。相比于憑空創造一些東西，先認識自己、理解自己，才是最重要的。

——胡如珊

二十多年前，我開始做室內設計的時候，中國的室內設計行業還很年輕。很多事情沒有先例，也沒有標準答案。 那段時間，就像走在一片沒有光的曠野里。眼前沒有可以參照的方向，只能憑著腳下的感覺，一步一步向前。但未知也有未知的好處，它意味著沒有現成的路徑，也沒有既定的規則，一切都需要自己去摸索、去創造。

到了35歲，隨著行業環境逐漸開放，我已創立了自己的設計公司，并憑借第一個地產項目獲得認可，在行業中打開了局面。更重要的是，那次實踐讓我更加確信，設計并不是項目的附屬，而是真正能夠創造價值、推動項目發展的力量。

回過頭來看，那段經歷讓我認識到，走出黑暗不是等待光明，而是確信自己擅長的事，并持續向前。而這段不斷探索與驗證的過程，也正是醞釀日后"摩登東方"設計語言的過程。

其實當一個設計師開始不甘心追隨，想要自己去創造設計語言的時候，是非常難的，每走一步就像在登一座山。但堅持一步，就是天亮。

每一個時代的變化，都意味著新的機會正在出現。今天，人們越來越關注場所的獨特性、個體的真實需求，以及文化、自然與地域所帶來的差異。這些變化也意味著未來將出現更多具有獨特價值和鮮明個性的項目。

所以，當下35歲階段的設計師更重要的，不是急于尋找答案，而是理解時代正在發生什么，同時確信自己擅長什么，并始終保持向前的力量與方向感，在屬于自己的時代里，找到屬于自己的路。

35歲時，我正經歷著中國原創設計蓬勃發展的時期。作為媒體人，我見證了越來越多中國設計師和品牌走向國際，我也在全球設計現場觀察到前沿創意。這段經歷讓我相信，國際化不是復制潮流，而是在交流中建立自己的文化自信。真正有生命力的設計，既能與世界對話，也能表達屬于本土的價值與美學。

35歲，是設計師逐漸形成自我表達的階段。最重要的是建立清晰的設計語言和價值觀，而不是追逐不斷變化的潮流。從媒體角度來看，真正留下來的作品，都來自長期思考與積累。建議青年設計師不要把自己局限在設計行業，多觀察不同文化、跨領域交流，這些經歷最終都會沉淀為設計的深度與獨特性。

設計 | 桂皮

編輯 | Han