【圖解西方藝術(shù)史】④文藝復(fù)興：一南一北

文藝復(fù)興時(shí)代

中世紀(jì)晚期，歐洲人口迅速增長(zhǎng)，技術(shù)進(jìn)步，經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇，貿(mào)易繁榮，一躍成為歐亞大陸最活躍、最具探索和革新精神的地區(qū)。社會(huì)劇變之下，歐洲逐漸走向現(xiàn)代，在文藝領(lǐng)域，轉(zhuǎn)向的標(biāo)志就是文藝復(fù)興。

*.本文所說(shuō)的現(xiàn)代，是相對(duì)宗教主導(dǎo)的中世紀(jì)的人文主義現(xiàn)代，不是相對(duì)于農(nóng)業(yè)社會(huì)的工業(yè)社會(huì)現(xiàn)代。

文藝復(fù)興的前奏

從宗教精神濃厚的中世紀(jì)到注重人文關(guān)照的文藝復(fù)興，轉(zhuǎn)變并不是一蹴而就的。意大利與尼德蘭，一南一北，中世紀(jì)晚期歐洲的兩大經(jīng)濟(jì)中心，也是驅(qū)動(dòng)文藝變革的兩大引擎。

意大利：人文主義與古典精神

在整個(gè)中世紀(jì)，意大利都是歐洲獨(dú)特的存在。地處羅馬帝國(guó)發(fā)源地，靠近東羅馬帝國(guó)和伊斯蘭世界，這里有教皇，有富庶的商人共和國(guó)，也有西歐最豐富的古典文化遺存。盛行于北方的哥特藝術(shù)并未在意大利占據(jù)主導(dǎo)，反而是拜占庭藝術(shù)的痕跡更為明顯。

Berlinghiero，圣母子，意大利，約1230年

第四次十字軍東征后，許多東羅馬藝術(shù)品被掠往意大利，激發(fā)了人們對(duì)拜占庭藝術(shù)的向往。藝術(shù)家們模仿拜占庭圣像畫(huà)等宗教藝術(shù)，將便攜架上繪畫(huà)引入歐洲，形成了所謂意大利—拜占庭風(fēng)格。這一風(fēng)格在意大利非常流行，13世紀(jì)的意大利畫(huà)家都深受其影響。

喬瓦尼·皮薩諾，基督受難，意大利，約1301年，通過(guò)錯(cuò)落的人物布局和動(dòng)態(tài)，營(yíng)造出充滿緊張感的畫(huà)面，展現(xiàn)了自然主義的萌芽

Pietro Cavallini，天使報(bào)喜（馬賽克），意大利，1291年，在繪畫(huà)中引入了明暗和體積感

意大利—拜占庭風(fēng)格畫(huà)風(fēng)平面，注重精神象征，契合了當(dāng)時(shí)意大利修會(huì)組織的壯大。與此同時(shí)，另一些藝術(shù)家則結(jié)合了哥特藝術(shù)與古典風(fēng)格，為雕塑和繪畫(huà)注入力量和空間感，比如比薩的雕塑家尼古拉和喬瓦尼·皮薩諾父子，他們的作品分別預(yù)示著古典主義的復(fù)興和自然主義的萌芽，被譽(yù)為最早的現(xiàn)代雕塑家。

契馬布埃，圣母子，意大利，1283—1291年

杜喬，耶穌受難三聯(lián)畫(huà)，意大利，1311年

翡冷翠和錫耶納是中世紀(jì)晚期意大利藝術(shù)的兩大中心。翡冷翠的契馬布埃在裝飾性濃厚的拜占庭風(fēng)格上加入陰影和自然的人物姿態(tài)，融合哥特藝術(shù)元素，向傳統(tǒng)發(fā)起挑戰(zhàn)。他的探索影響了杜喬——當(dāng)時(shí)錫耶納最受歡迎的畫(huà)家，以杜喬為代表，注重裝飾、色彩豐富的錫耶納畫(huà)派成為14世紀(jì)意大利頗受歡迎的藝術(shù)流派。

喬托，猶大之吻，意大利，1304—1306年

喬托，佩魯齊祭壇畫(huà)，意大利，1310年

契馬布埃之后，翡冷翠藝術(shù)家的代表是喬托。他開(kāi)創(chuàng)了以觀察客觀世界為基礎(chǔ)的創(chuàng)作方法，嘗試在畫(huà)作中還原現(xiàn)實(shí)世界的空間和體積感，將畫(huà)面形式感與人物動(dòng)態(tài)、情感結(jié)合，讓繪畫(huà)有了舞臺(tái)劇般的戲劇效果，大大提升了藝術(shù)的宣教作用，使契馬布埃和杜喬的探索顯得黯淡無(wú)光。喬托的聲名在他活著時(shí)就非常顯赫，他被譽(yù)為西方繪畫(huà)之父，文藝復(fù)興繪畫(huà)的先驅(qū)者，從此之后，藝術(shù)的歷史成了藝術(shù)家的歷史。

西蒙內(nèi)·馬蒂尼，天使報(bào)喜，意大利，1333年

西蒙內(nèi)·馬蒂尼，彼特拉克的《維吉爾寓言》抄本扉頁(yè)，意大利，1336年

和喬托同時(shí)代，意大利文壇涌現(xiàn)出但丁、彼特拉克和薄伽丘三杰，他們找尋古羅馬和古希臘作品，倡導(dǎo)人文主義思想，為文藝復(fù)興奠定了思想土壤。彼特拉克的好友西蒙內(nèi)·馬蒂尼是錫耶納畫(huà)派的重要一員，他將纖弱華麗的哥特藝術(shù)與錫耶納畫(huà)派結(jié)合，發(fā)展出色彩明亮、注重裝飾和形式感的藝術(shù)風(fēng)格，與喬托的藝術(shù)探索形成鮮明對(duì)比。馬蒂尼的畫(huà)作推動(dòng)了國(guó)際哥特藝術(shù)的形成，在阿爾卑斯山以北留下了意大利藝術(shù)的印記。

錫耶納市中心的鐘樓，意大利，1344年

安布羅焦·洛倫澤蒂，和平的城市（善政的寓言局部），意大利，1338年

中世紀(jì)晚期的意大利，世俗生活占據(jù)重要地位。作為世俗生活的中心，錫耶納市政廳令人印象深刻。市政廳幾乎每個(gè)房間都繪有洛倫澤蒂兄弟等人創(chuàng)作的壁畫(huà)，兄弟倆巧妙地借助錯(cuò)覺(jué)，將畫(huà)作與建筑結(jié)構(gòu)融合，并把主題對(duì)準(zhǔn)世俗生活，這在當(dāng)時(shí)顯得極不尋常。市政廳的鐘樓高達(dá)102米，超過(guò)了喬托為翡冷翠設(shè)計(jì)的鐘樓，是當(dāng)時(shí)意大利最高的建筑。

尼德蘭：世俗與宗教

正當(dāng)意大利諸邦相互競(jìng)爭(zhēng)之際，阿爾卑斯山以北的封建君主們競(jìng)相收攏權(quán)力，加強(qiáng)集權(quán)。尼德蘭（今天的比利時(shí)、荷蘭、盧森堡和法國(guó)北部部分地區(qū)）是當(dāng)時(shí)阿爾卑斯山以北最富庶的地區(qū)，無(wú)論經(jīng)濟(jì)水平還是文化成就都可與意大利相比。

彩陶圣母半身像，捷克，1390—1395年

威爾頓雙聯(lián)畫(huà)，1395—1399年，雙聯(lián)畫(huà)為英格蘭國(guó)王理查二世繪制，畫(huà)家可能來(lái)自英國(guó)或法國(guó)

阿爾卑斯山以北，哥特藝術(shù)有著深厚傳統(tǒng)。14世紀(jì)后期，波西米亞的神圣羅馬帝國(guó)宮廷興起了被后人稱為“國(guó)際哥特式”的風(fēng)格，很快風(fēng)靡天主教世界，尤其是勃艮第、低地（荷蘭和比利時(shí)）、中歐和意大利北部。國(guó)際哥特式部分繼承了意大利藝術(shù)家對(duì)空間和明暗的探索，其風(fēng)格華麗，富有裝飾性和形式感，重視對(duì)自然景色和動(dòng)植物的描繪。符合貴族趣味，代表了中世紀(jì)晚期藝術(shù)向文藝復(fù)興風(fēng)格演化的過(guò)渡形式。

貝里公爵的豪華時(shí)禱書(shū)，1412—1416年，由出生于荷蘭的林堡兄弟繪制

克勞斯·斯呂特，摩西之井，1395—1403年

國(guó)際哥特式興盛的年代，尼德蘭正處于勃艮第公國(guó)統(tǒng)治下。在虔信宗教、熱衷贊助藝術(shù)的大膽腓力治下，勃艮第的抄本、掛毯和家具產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展。大膽腓力邀請(qǐng)北歐各地的藝術(shù)家，在都城第戎修建了奢華的Champmol修道院。修道院雕塑主要由荷蘭雕塑家克勞斯·斯呂特（Claus Sluter）負(fù)責(zé)，其作品神態(tài)自然，細(xì)節(jié)入微，非常寫(xiě)實(shí)，被視為北方文藝復(fù)興的先驅(qū)之一。

Melchior Broederlam，Champmol修道院祭壇畫(huà)，1399年

哥特式教堂結(jié)構(gòu)輕盈，墻面面積有限，不便于繪制壁畫(huà)，于是祭壇畫(huà)就成為北方的主要宗教畫(huà)形式。曾游學(xué)意大利的比利時(shí)畫(huà)家Melchior Broederlam為Champmol修道院繪制了祭壇畫(huà)。畫(huà)中人物姿態(tài)比較僵硬，但充滿立體感的畫(huà)面和背景中的風(fēng)景卻預(yù)示著新時(shí)代藝術(shù)家對(duì)明暗和透視的探索。

許貝特和揚(yáng)·凡·艾克兄弟，根特祭壇畫(huà)（內(nèi)層），1422—1432年，也是世界最古老的油畫(huà)之一，其明麗的色彩顯著不同于之前的蛋彩畫(huà)

許貝特和揚(yáng)·凡·艾克兄弟，根特祭壇畫(huà)（外層），1422—1432年

勃艮第時(shí)期，最重要的祭壇畫(huà)當(dāng)屬根特祭壇畫(huà)。這是現(xiàn)存第一幅帶有簽名的早期尼德蘭畫(huà)作，由荷蘭畫(huà)家許貝特和揚(yáng)·凡·艾克兄弟繪制，共計(jì)21幅畫(huà)面，歷時(shí)約10年才告完成。根特祭壇畫(huà)的總體布局依舊是哥特式的，充滿宗教虔誠(chéng)，但其真實(shí)的光影、質(zhì)感，以及色彩鮮明、充滿細(xì)節(jié)的描繪，體現(xiàn)了早期尼德蘭繪畫(huà)的典型特征。

揚(yáng)·凡·艾克，阿爾諾芬尼夫婦像，荷蘭，1434年，通過(guò)準(zhǔn)確的光影，這幅畫(huà)令人信服地再現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)空間

揚(yáng)·凡·艾克更為人所知的貢獻(xiàn)是"發(fā)明"了油畫(huà)。盡管他并不是第一個(gè)用油彩作畫(huà)的畫(huà)家（目前所知最早使用油彩繪畫(huà)的作品來(lái)自阿富汗），但他改進(jìn)了配方，使畫(huà)家能用上簡(jiǎn)便、耐久的油彩，繪制出色彩鮮艷、影調(diào)豐富、細(xì)節(jié)準(zhǔn)確、便于修改的油畫(huà)，打破了中世紀(jì)蛋彩畫(huà)占據(jù)優(yōu)勢(shì)的地位。

羅伯特·康平，Mérode祭壇畫(huà)，1422—1428年

揚(yáng)·凡·艾克的同時(shí)代人羅伯特·康平（出生地不明）也是油畫(huà)藝術(shù)的先鋒，其作品透視夸張，細(xì)節(jié)逼真，展現(xiàn)了和凡·艾克類似的風(fēng)格取向。

羅希爾·范德魏登，下十字架，比利時(shí)，約1435年

羅希爾·范德魏登，女子肖像，比利時(shí)，約1460年

比利時(shí)畫(huà)家羅希爾·范德魏登（可能是康平的徒弟）與揚(yáng)·凡·艾克齊名，他專注描繪“耶穌受難”“哀悼基督”等充滿戲劇性的畫(huà)面，將人物壓縮在扁平的舞臺(tái)上，把觀眾注意力集中在畫(huà)面的情緒中。范德魏登富有表現(xiàn)力的畫(huà)作在當(dāng)時(shí)很流行，許多15世紀(jì)畫(huà)家都或多或少受其影響。

迪里克·鮑茨，最后的晚餐，1464—1467年

疑似范德魏登徒弟的荷蘭畫(huà)家迪里克·鮑茨，是最早使用線性透視作畫(huà)的北方畫(huà)家之一。他留下了北方畫(huà)家的第一幅《最后的晚餐》，將耶穌描繪成正在教堂舉行圣餐儀式的牧師，圖中還有4個(gè)穿著佛蘭德斯服裝的仆人，他們可能是委托畫(huà)家作畫(huà)的甲方。

凡·德·古斯，波爾蒂納里祭壇三聯(lián)畫(huà)，1475—1476年

15世紀(jì)北方畫(huà)家的作品在意大利亦有回響。1483年，應(yīng)美第奇家族代理商波爾蒂納里訂購(gòu)，比利時(shí)畫(huà)家凡·德·古斯的祭壇畫(huà)抵達(dá)翡冷翠，其精湛的寫(xiě)實(shí)技巧令意大利人印象深刻。

耶羅尼米斯·博斯，審判之日，荷蘭，約1486年

耶羅尼米斯·博斯，人間樂(lè)園，荷蘭，1495—1505年

耶羅尼米斯·博斯，人間樂(lè)園（局部），荷蘭，1495—1505年

與眾不同的耶羅尼米斯·博斯應(yīng)該是這個(gè)時(shí)代最有意思的尼德蘭畫(huà)家。他的畫(huà)作大多描繪和道德、罪惡有關(guān)的話題，充滿異想天開(kāi)又怪誕扭曲的象征符號(hào)，看起來(lái)很像數(shù)百年后的超現(xiàn)實(shí)主義作品，有不少模仿和追隨者。博斯生活的城市在當(dāng)時(shí)深受人文主義思想家伊拉斯謨影響，但究竟是哪些因素促使他畫(huà)下這些精神隱喻明顯的作品，數(shù)百年來(lái)一直令學(xué)者們困惑。

其它歐洲國(guó)家

在意大利和尼德蘭之外，新藝術(shù)風(fēng)潮的傳播顯得略為緩慢，哥特風(fēng)格在這些國(guó)家依然根深葉茂。

神圣羅馬帝國(guó)

Martin Schongauer，圣安東尼的誘惑，德國(guó)，1470—1475年

13世紀(jì)，東亞的造紙術(shù)和版畫(huà)技術(shù)傳入西歐，受此啟發(fā)，德國(guó)發(fā)明家古登堡發(fā)明了實(shí)用的活字印刷機(jī)，促成了歐洲的信息傳播革命。隨著印刷術(shù)普及，歐洲的版畫(huà)技術(shù)飛速發(fā)展。神圣羅馬帝國(guó)和尼德蘭的版畫(huà)藝術(shù)最為繁榮。金匠出身的版畫(huà)家E. S.大師是德國(guó)第一位知名版畫(huà)藝術(shù)家。而在丟勒之前，最受歡迎的版畫(huà)家Martin Schongauer深受范德魏登影響，他的作品廣受歡迎，啟發(fā)了一代歐洲藝術(shù)家。

Konrad Witz，獲魚(yú)的奇跡，德國(guó)-瑞士，1435年

在神圣羅馬帝國(guó)境內(nèi)，大型祭壇畫(huà)也很常見(jiàn)，在一幅1435年的祭壇畫(huà)中，學(xué)者們發(fā)現(xiàn)了根據(jù)日內(nèi)瓦湖實(shí)景描繪的風(fēng)景畫(huà)面，這可能是歐洲第一幅如實(shí)描繪實(shí)景的風(fēng)景畫(huà)。

西班牙

Bartolomé Bermejo，蒙特塞拉特圣母，約1485年

中世紀(jì)晚期的西班牙和尼德蘭交往密切，地處南歐的西班牙在繪畫(huà)、雕塑、建筑、彩色玻璃和唱詩(shī)班音樂(lè)等方面深受尼德蘭的影響。融合西班牙本土（主要是Mudéjar，即收復(fù)失地運(yùn)動(dòng)后留在西班牙的穆斯林藝術(shù)家）和尼德蘭藝術(shù)，形成了所謂西班牙—佛拉芒風(fēng)格，其作品和尼德蘭的同類頗為神似。

法國(guó)

Ars nova時(shí)期的樂(lè)譜

中世紀(jì)晚期的法國(guó)還沒(méi)有像之后那樣成為造型藝術(shù)的大國(guó)，不過(guò)在音樂(lè)領(lǐng)域，法國(guó)卻掀起了一場(chǎng)變革。14世紀(jì)，隨著記譜法和復(fù)調(diào)音樂(lè)的發(fā)展，法國(guó)音樂(lè)家在世俗音樂(lè)中引入宗教音樂(lè)的復(fù)雜元素，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和多樣性的音樂(lè)，也就是Ars nova，即新藝術(shù)，與古藝術(shù)，即Ars antiqua相對(duì)。紀(jì)堯姆·德·馬肖是Ars nova音樂(lè)家的代表，他創(chuàng)作了大量中世紀(jì)詩(shī)歌和音樂(lè)，被譽(yù)為中世紀(jì)詩(shī)人作曲家的巔峰。

文藝復(fù)興早期

15世紀(jì)初，意大利已經(jīng)從黑死病的破壞中恢復(fù)，經(jīng)過(guò)中世紀(jì)晚期的積淀，社會(huì)精英對(duì)人文主義已頗為認(rèn)同，城市中彌漫著勇于開(kāi)拓、追求個(gè)人成就和社會(huì)參與的精神。與此同時(shí)，東羅馬帝國(guó)的衰亡使一大批有文化的希臘難民流入意大利，帶來(lái)了更多古典文化傳統(tǒng)。一系列因素之下，意大利進(jìn)入了文化領(lǐng)域大發(fā)展的文藝復(fù)興時(shí)代。

開(kāi)拓者

布魯內(nèi)萊斯基，帕齊教堂，意大利，1430—1444年，文藝復(fù)興時(shí)期最早的中心式建筑

布魯內(nèi)萊斯基的透視實(shí)驗(yàn)

線性透視的發(fā)明，使文藝復(fù)興藝術(shù)有了前所未有的真實(shí)感。建筑師、雕塑家、工程師布魯內(nèi)萊斯基是第一位準(zhǔn)確描述線性透視的學(xué)者，他通過(guò)一系列實(shí)驗(yàn)，以網(wǎng)格為輔助工具，準(zhǔn)確復(fù)刻了他所觀察的場(chǎng)景，從中提煉出線性透視規(guī)律。值得一提的是，布魯內(nèi)萊斯基是世界第一批取得專利的工程師之一，也是圣母百花大教堂穹頂?shù)脑O(shè)計(jì)者。

馬薩喬，納稅錢，意大利，約1425年

馬薩喬，逐出伊甸園，意大利，1426—1427年，打馬賽克的樹(shù)葉是后人加上去的

馬薩喬被譽(yù)為文藝復(fù)興第一位偉大畫(huà)家。在不到30年的短暫人生里，馬薩喬率先應(yīng)用了線性透視，讓畫(huà)作有了可信的比例和空間感。代表作《納稅錢》中，馬薩喬革命性地描繪了由特定方向光源所造成的陰影，還重新使用了失傳多年的空氣透視法，營(yíng)造出準(zhǔn)確、堅(jiān)實(shí)、可信的畫(huà)面，賦予繪畫(huà)以數(shù)學(xué)的精確性。

多納泰羅，大衛(wèi)，意大利，約1440年

多納泰羅，希律王的宴會(huì)，意大利，1423—1427年

雕塑領(lǐng)域的奠基者是多納泰羅，他在雕塑中應(yīng)用線性透視，強(qiáng)化人物個(gè)性和視覺(jué)真實(shí)性，利用空間感打破了平面化的前景和背景，創(chuàng)造出像羅馬墻面裝飾那樣的錯(cuò)覺(jué)。多納泰羅從古典時(shí)代雕塑作品中汲取養(yǎng)料，開(kāi)拓了作品的多樣性和深刻性，賦予人物以真實(shí)的姿態(tài)和個(gè)性。他的大衛(wèi)青銅像是古典時(shí)代之后第一件獨(dú)立裸體雕像。

圣母百花大教堂，意大利，始建于1296年，玩過(guò)刺客信條的應(yīng)該都爬過(guò)

大教堂穹頂內(nèi)由瓦薩里等人繪制的天頂畫(huà)

建筑方面，翡冷翠的圣母百花大教堂可謂文藝復(fù)興建筑的最佳代表。大教堂始建于1297年，歷時(shí)數(shù)百年才建造完成，里面匯聚了多納泰羅、吉貝爾蒂、韋羅基奧、烏切洛等人的作品。大教堂主體建筑完成于14—15世紀(jì)，其鐘樓由喬托設(shè)計(jì)，標(biāo)志性穹頂由布魯內(nèi)萊斯基設(shè)計(jì)，結(jié)合了哥特式尖拱和羅馬建筑風(fēng)格，最大跨度達(dá)45.5米，是當(dāng)時(shí)世界最大的磚石結(jié)構(gòu)穹頂，也是文藝復(fù)興工程技術(shù)的象征。

大教堂附屬洗禮堂的天國(guó)之門，由雕塑家吉貝爾蒂制作。

天國(guó)之門浮雕局部

圣母百花大教堂附屬的洗禮堂有扇叫天國(guó)之門的青銅大門，是雕塑家吉貝爾蒂的作品。就像多納泰羅一樣，吉貝爾蒂也借助當(dāng)時(shí)剛出現(xiàn)的線性透視擴(kuò)展空間，并通過(guò)凸起程度的變化表現(xiàn)距離阻隔帶來(lái)的空氣透視感，竭盡所能地模仿自然。

贊助者

米開(kāi)羅佐，美第奇宮外墻，意大利，1444—1484年

米開(kāi)羅佐，美第奇宮庭院，意大利，1444—1484年

文藝復(fù)興藝術(shù)家的創(chuàng)作，離不開(kāi)商人、行會(huì)、教會(huì)、統(tǒng)治者的贊助。在早期，最重要的贊助者當(dāng)屬翡冷翠的美第奇家族。美第奇家族選擇米開(kāi)羅佐設(shè)計(jì)了美第奇宮，這座建筑既受到了古羅馬建筑和布魯內(nèi)萊斯基的影響，又有獨(dú)創(chuàng)性，開(kāi)創(chuàng)了由柱廊圍合的內(nèi)部庭院，對(duì)文藝復(fù)興建筑產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

烏切洛，圣羅馬諾之戰(zhàn)（之一），意大利，約1450年

美第奇宮中裝飾著許多藝術(shù)品，其中就包括烏切洛的3幅圣羅馬諾之戰(zhàn)。烏切洛的繪畫(huà)是國(guó)際哥特式的，但他對(duì)線性透視帶來(lái)的空間感非常著迷。通過(guò)精確的透視關(guān)系，烏切洛在圣羅馬諾之戰(zhàn)中營(yíng)造出舞臺(tái)般的縱深感，對(duì)于理解早期透視學(xué)的發(fā)展有重要意義。

波拉約洛，裸男之戰(zhàn)，意大利，約1470年，意大利的版畫(huà)多以平行線描繪陰影，不同于使用交叉線的德國(guó)版畫(huà)

除了線性透視，解剖學(xué)的發(fā)展也是文藝復(fù)興藝術(shù)的一大特征。畫(huà)家、雕塑家安東尼奧·德?tīng)枴げɡs洛對(duì)人體運(yùn)動(dòng)和解剖學(xué)非常感興趣，專注于展現(xiàn)劇烈運(yùn)動(dòng)中的力量和肌肉（盡管有所夸張）。

波提切利，維納斯的誕生，意大利，約1485年

波提切利，圣母子，意大利，約1483年，波提切利是最早采用圓形畫(huà)面的文藝復(fù)興藝術(shù)家之一

受教于菲利普·利皮修士的波提切利，是受雇于美第奇家族的藝術(shù)家中最著名的一位，他的風(fēng)格和當(dāng)時(shí)以理性探究自然的藝術(shù)家們大相徑庭。波提切利的畫(huà)作結(jié)合了國(guó)際哥特藝術(shù)的裝飾風(fēng)格和文藝復(fù)興時(shí)期對(duì)古典文化的關(guān)注，線條清晰，色彩明麗，畫(huà)風(fēng)細(xì)膩，帶有詩(shī)意和理想化的美感。

阿爾伯蒂，翡冷翠新圣母大殿外立面，意大利，1470年

得益于印刷術(shù)的發(fā)展，文藝復(fù)興學(xué)者得以迅速傳播自己的研究。百科全書(shū)式的學(xué)者阿爾伯蒂是第一位系統(tǒng)研究古羅馬名著《建筑十書(shū)》的人。他將自己的建筑理論總結(jié)為《論建筑》，討論了建筑部件的合理搭配與和諧比例的數(shù)學(xué)原理，其建筑作品體現(xiàn)了人文主義者對(duì)秩序和理性的追求。

安吉利科修士，圣母領(lǐng)報(bào)，意大利，1440—1445年

菲利普·利皮，森林中的崇拜，意大利，1459年

人文主義思潮并不排斥宗教，天主教會(huì)也是文藝復(fù)興藝術(shù)的主要資助者之一。安吉利科修士是道明會(huì)的修士，他為教會(huì)和美第奇家族創(chuàng)作了不少作品，體現(xiàn)了國(guó)際哥特風(fēng)格與文藝復(fù)興元素的結(jié)合。波提切利的第一位老師菲利普·利皮也是個(gè)修士，其哥特式的手法和對(duì)細(xì)節(jié)的重視對(duì)波提切利產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

名師高徒

韋羅基奧和達(dá)芬奇，基督受洗，意大利，1472—1475年，據(jù)說(shuō)左下角的小天使和背景是出自達(dá)芬奇的手筆

韋羅基奧，大衛(wèi)，意大利，約1460年，韋羅基奧根據(jù)圣經(jīng)的描述，將大衛(wèi)描繪成年輕人的形象，據(jù)說(shuō)雕像的模特是年輕的達(dá)芬奇

藝術(shù)家講究師承，文藝復(fù)興時(shí)期的歐洲藝術(shù)家大多隸屬行會(huì)，通過(guò)師徒相承學(xué)藝。多才多藝的韋羅基奧是達(dá)芬奇的老師，培養(yǎng)了翡冷翠的一代藝術(shù)家，吉蘭達(dá)約、佩魯吉諾、西紐列里等知名藝術(shù)家都曾在他的工作室中待過(guò)。韋羅基奧晚年將重心轉(zhuǎn)向雕塑，他的幾件作品恰好與多納泰羅的創(chuàng)作對(duì)應(yīng)。

吉蘭達(dá)約，圣母誕生，意大利，1485—1495年

佩魯吉諾，交鑰匙，意大利，1481—1482年

米開(kāi)朗基羅的老師吉蘭達(dá)約曾受教于韋羅基奧，他也開(kāi)了個(gè)工作室。吉蘭達(dá)約擅長(zhǎng)以蛋彩繪制壁畫(huà)，其畫(huà)作集中體現(xiàn)了早期文藝復(fù)興的成就——明確的空間表現(xiàn)，結(jié)構(gòu)清晰的人物以及合理的構(gòu)圖邏輯。拉斐爾的老師佩魯吉諾也曾在韋羅基奧的工作室待過(guò)，他是意大利第一批以油彩作畫(huà)的畫(huà)家。

翡冷翠以外

皮耶羅·德拉·弗朗切斯卡，鞭笞基督，意大利，1468—1470年

皮耶羅·德拉·弗朗切斯卡，Brera圣母，意大利，1472年

翡冷翠的突出，掩蓋不了其他意大利邦國(guó)對(duì)藝術(shù)的熱衷。烏爾比諾的蒙泰菲爾特羅是當(dāng)時(shí)最慷慨的藝術(shù)贊助者之一。他垂青的畫(huà)家皮耶羅·德拉·弗朗切斯卡有幾何學(xué)家之稱（研究過(guò)阿基米德論文），相信美的最高形態(tài)存在于純粹幾何形式中。弗朗切斯卡撰寫(xiě)了現(xiàn)存藝術(shù)史上第一本系統(tǒng)論述透視的著作（此前阿爾伯蒂在其著作《論繪畫(huà)》中，闡述了透視學(xué)的基礎(chǔ)概念“阿爾伯蒂之窗”），他的畫(huà)作寧?kù)o而帶有幾何美感。

曼特尼亞，貢薩加侯爵府新房天花板，意大利，1465—1474年

曼特尼亞，死去的基督，意大利，1490年，早期透視法比較夸張的表現(xiàn)

曼圖亞的貢薩加侯爵也是位大方的藝術(shù)資助者，他府邸中的新房由帕多瓦畫(huà)家曼特尼亞繪制，耗時(shí)9年才完工，這是文藝復(fù)興時(shí)期第一間完全由錯(cuò)覺(jué)藝術(shù)裝飾的房間。曼特尼亞是透視法主要的早期實(shí)踐者之一，在新技術(shù)加持下，他的錯(cuò)覺(jué)畫(huà)顯然比龐貝的錯(cuò)覺(jué)壁畫(huà)更有欺騙性。

安托內(nèi)羅·達(dá)·梅西那，男子畫(huà)像（可能是自畫(huà)像），意大利，1475—1476年

15世紀(jì)興起于尼德蘭的油畫(huà)在幾十年后傳入意大利，西西里的畫(huà)家安托內(nèi)羅·達(dá)·梅西那可能是第一個(gè)將現(xiàn)代油畫(huà)技術(shù)系統(tǒng)引入意大利的畫(huà)家。他的畫(huà)作結(jié)合了意大利的簡(jiǎn)約風(fēng)格和尼德蘭人對(duì)細(xì)節(jié)的關(guān)注，對(duì)意大利北部，尤其是威尼斯畫(huà)家產(chǎn)生了影響。

文藝復(fù)興盛期

15世紀(jì)末，翡冷翠遭受法國(guó)入侵，狂熱的薩沃納羅拉修士上臺(tái)，大力抨擊人文主義。失去了主顧，翡冷翠的藝術(shù)繁榮不再，與此同時(shí)，羅馬教皇卻成為藝術(shù)的最大贊助者。教皇儒略二世深知藝術(shù)的宣傳價(jià)值，委托大量藝術(shù)家創(chuàng)作以強(qiáng)調(diào)自己和天主教會(huì)的權(quán)威。

巨人的時(shí)代

協(xié)和大道視角下的圣彼得大教堂

鳥(niǎo)瞰大教堂

儒略二世最大手筆的工程是梵蒂岡的（新）圣彼得大教堂。為了替換老化的舊教堂，教皇公開(kāi)征集方案，要建一座基督教世界最宏偉的建筑，最終選定了建筑師布拉曼特的方案。新教堂修建成本超過(guò)4680萬(wàn)杜卡特金幣，為籌措經(jīng)費(fèi)，教皇發(fā)行了贖罪券，無(wú)形中成為宗教改革運(yùn)動(dòng)的導(dǎo)火索之一。如果說(shuō)圣母百花大教堂是文藝復(fù)興早期的代表，那么圣彼得大教堂就無(wú)愧于文藝復(fù)興盛期和早期巴洛克藝術(shù)的象征。

布拉曼特，坦比哀多，約1502年，這是文藝復(fù)興時(shí)期復(fù)興羅馬時(shí)代托斯卡納柱式的最早案例

圣彼得大教堂的幾種設(shè)計(jì)，最初的設(shè)計(jì)靈感得自于羅馬萬(wàn)神殿，Wiki

圣彼得大教堂的設(shè)計(jì)幾經(jīng)修改，凝聚了幾代藝術(shù)家的心血，其中就包括文藝復(fù)興三杰中的米開(kāi)朗基羅和拉斐爾。儒略二世尤其欣賞米開(kāi)朗基羅，認(rèn)為他最能體現(xiàn)并傳達(dá)自己的思想。

米開(kāi)朗基羅，大衛(wèi)，1501—1504年

米開(kāi)朗基羅，哀悼圣母，1498—1499年

米開(kāi)朗基羅生于翡冷翠附近，既是雕塑家、也是畫(huà)家、建筑師、詩(shī)人和工程師。他認(rèn)為藝術(shù)家的創(chuàng)造一定要來(lái)自內(nèi)心，他的任務(wù)首先是觀念，其次才是真實(shí)。藝術(shù)家并不是觀念的創(chuàng)造者，他要從自然中發(fā)現(xiàn)美，最終創(chuàng)造出新穎而崇高的形式。米開(kāi)朗基羅的觀點(diǎn)預(yù)示著現(xiàn)代藝術(shù)家的產(chǎn)生，卻和達(dá)芬奇、阿爾伯蒂等強(qiáng)調(diào)數(shù)學(xué)和真實(shí)的藝術(shù)家相悖，多少偏離了文藝復(fù)興盛期的主流風(fēng)格。

米開(kāi)朗基羅，最后的審判，1534—1541年

米開(kāi)朗基羅，創(chuàng)造亞當(dāng)（西斯廷小教堂天頂畫(huà)之一），1508—1512年

米開(kāi)朗基羅在雕塑、繪畫(huà)和建筑方面都留下了傳世杰作，他偏愛(ài)表現(xiàn)被壓抑的情緒，其作品富有力量和張力，帶有令人敬畏的神圣感。他認(rèn)為雕塑是優(yōu)于繪畫(huà)的藝術(shù)形式，即使是繪畫(huà)作品，里面的人物也是各個(gè)肌肉強(qiáng)健，充滿力量。米開(kāi)朗基羅擅長(zhǎng)以換色法（Cangiante）繪畫(huà)，通過(guò)不同顏色渲染陰影或高光，營(yíng)造出簡(jiǎn)潔明快的畫(huà)面效果。

拉斐爾，雅典學(xué)院，1509—1511年

拉斐爾，西斯廷圣母，1512年

正當(dāng)米開(kāi)朗基羅為西斯廷小教堂繪制天頂畫(huà)之時(shí)，儒略二世又找來(lái)了拉斐爾為自己的住所進(jìn)行裝飾。出生于烏爾比諾的拉斐爾是布拉曼特的朋友，文藝復(fù)興三杰中最年輕的后輩，他年紀(jì)輕輕就嶄露頭角，為教皇繪制了雅典學(xué)院等經(jīng)典之作。拉斐爾善于處事，訂單不斷，后來(lái)還開(kāi)了個(gè)大工作室，雖然英年早逝，卻留下了許多作品（雖然未必完全都是自己的作品）和徒弟。

拉斐爾，年輕男子像（可能是自畫(huà)像），1513—1514年

根據(jù)拉斐爾設(shè)計(jì)制作的版畫(huà)：巴黎的審判

拉斐爾為當(dāng)時(shí)的版畫(huà)和掛毯設(shè)計(jì)了許多草圖。他善于學(xué)習(xí)，從達(dá)芬奇那里學(xué)來(lái)了暈涂法，向米開(kāi)朗基羅偷師了肌肉的表現(xiàn)，可謂文藝復(fù)興繪畫(huà)的集大成者。拉斐爾接受了油畫(huà)技術(shù)，擅長(zhǎng)用色，他的畫(huà)作風(fēng)格秀美，色彩明麗，人物柔美不失體量感，結(jié)合了基督教的虔誠(chéng)和人文主義的世俗氣息。

那么文藝復(fù)興三杰中，最年長(zhǎng)、最全能的達(dá)芬奇去哪了呢？

達(dá)芬奇，蒙娜麗莎，意大利，1503—1516年

達(dá)芬奇，最后的晚餐，意大利，1492—1498年

達(dá)芬奇出生于翡冷翠附近，他的興趣涉及動(dòng)植物、解剖、地理、制圖、物理、工程等各個(gè)領(lǐng)域，可謂"文藝復(fù)興人"的最佳代表。達(dá)芬奇的樂(lè)趣是挖掘自然現(xiàn)象背后的規(guī)律，為此他專門研究了人體的結(jié)構(gòu)和生理、心理現(xiàn)象，可以說(shuō)，正是這些科學(xué)研究，使達(dá)芬奇成為了與眾不同的出色畫(huà)家。不同于米開(kāi)朗基羅和拉斐爾的是，達(dá)芬奇并沒(méi)有在羅馬留下什么作品，他的創(chuàng)作生涯基本在米蘭、翡冷翠和法國(guó)度過(guò)。

達(dá)芬奇，維特魯威人，意大利，約1485年

達(dá)芬奇，人體解剖草圖，意大利，約1510年

達(dá)芬奇的畫(huà)作以玄妙的微笑聞名，基于對(duì)光學(xué)和人類視覺(jué)的研究，達(dá)芬奇開(kāi)創(chuàng)了暈涂法（Sfumato）。暈涂法通過(guò)明暗之間的柔和過(guò)渡表現(xiàn)光影的細(xì)微漸變，可以表現(xiàn)出大氣透視和真實(shí)的繪畫(huà)效果。達(dá)芬奇創(chuàng)作非常緩慢，他追求完美和樂(lè)于探索的精神分散了他的精力，因此傳世作品不多。另一方面，達(dá)芬奇留下的草圖也是后人研究文藝復(fù)興科學(xué)的重要素材。

威尼斯畫(huà)派

意大利北方的威尼斯以富庶聞名，很長(zhǎng)一段時(shí)間都是意大利最強(qiáng)大的邦國(guó)。16世紀(jì)的威尼斯雖然已過(guò)了巔峰，但在藝術(shù)領(lǐng)域卻是和羅馬并列的一大中心。作為貿(mào)易強(qiáng)國(guó)，威尼斯人總能搞到優(yōu)質(zhì)的帆布和顏料，非常適合發(fā)展油畫(huà)，因此傳世的威尼斯畫(huà)派作品大多是油畫(huà)，而非壁畫(huà)。

Paolo Veneziano，工作日祭壇畫(huà)殘片，意大利，1345年

早期威尼斯繪畫(huà)深受拜占庭風(fēng)格影響，活躍于14世紀(jì)中葉的Paolo Veneziano是威尼斯第一個(gè)知名畫(huà)家，雖然生活在喬托之后，他卻并未受其影響。

喬凡尼·貝利尼，眾神的盛宴，意大利，1529年（畫(huà)家死后由徒弟提香完成）

15世紀(jì)的畫(huà)家喬凡尼·貝利尼對(duì)威尼斯畫(huà)派的形成起到了至關(guān)重要的作用。他早年學(xué)習(xí)國(guó)際哥特風(fēng)格，之后受曼特尼亞和安托內(nèi)羅·達(dá)·梅西那影響，接受了油畫(huà)和文藝復(fù)興審美。喬凡尼·貝利尼發(fā)展出注重色彩、影調(diào)豐富的藝術(shù)風(fēng)格。在其影響下，形成了注重色彩的威尼斯畫(huà)派，和注重形體結(jié)構(gòu)的翡冷翠與羅馬藝術(shù)家形成對(duì)比。在題材上，威尼斯畫(huà)派偏愛(ài)表現(xiàn)帶有詩(shī)意的歡愉場(chǎng)景，也和注重表現(xiàn)理性和崇高理想的翡冷翠、羅馬藝術(shù)家不同。

喬爾喬內(nèi)，暴風(fēng)雨，意大利，約1508年，這幅畫(huà)很受詩(shī)人們喜愛(ài)

喬爾喬內(nèi)（和提香），沉睡的維納斯，意大利，約1510年，這幅畫(huà)的構(gòu)圖啟發(fā)了許多西方裸女圖

喬爾喬內(nèi)和提香都是喬凡尼·貝利尼的徒弟。生命短暫的喬爾喬內(nèi)熱愛(ài)音樂(lè)和詩(shī)歌，尤其善于描繪浪漫詩(shī)意的田園牧歌場(chǎng)景。他用明暗對(duì)照法（Chiaroscuro）和暈涂法作畫(huà)，構(gòu)圖自由，影調(diào)柔和，是使用光線和色彩的大師。喬爾喬內(nèi)的存世作品不多且難以確認(rèn)，但他開(kāi)拓了風(fēng)景畫(huà)和肖像畫(huà)的可能，對(duì)威尼斯畫(huà)派影響很大。

提香，圣母升天，1516—1518年

提香，歐羅巴的強(qiáng)奸，1560—1562年，可以對(duì)比和早期畫(huà)作的風(fēng)格區(qū)別

長(zhǎng)壽多產(chǎn)的提香以擅長(zhǎng)色彩著稱。在他生活的年代，帆布取代了木板，成為油畫(huà)的主要媒介，這影響了提香的作畫(huà)習(xí)慣。提香可能是第一個(gè)注意到油畫(huà)筆觸表現(xiàn)力的畫(huà)家，他的畫(huà)作構(gòu)圖大膽，富有張力，幾乎使用了當(dāng)時(shí)的各種顏料，通過(guò)強(qiáng)烈的色彩，為畫(huà)作注入了質(zhì)感和戲劇性。

丁托列托，最后的晚餐，意大利，1594年，丁托列托晚年的畫(huà)作愈發(fā)帶有宗教情感

16世紀(jì)晚期的威尼斯畫(huà)家丁托列托立志要把提香的色彩和米開(kāi)朗基羅的力量結(jié)合起來(lái)，他借鑒當(dāng)時(shí)流行的樣式主義手法，采用大膽的筆觸，富有動(dòng)感和力量的人物姿態(tài)，夸張的構(gòu)圖、透視和光線，賦予畫(huà)面以強(qiáng)烈的戲劇張力，帶有后來(lái)的巴洛克藝術(shù)風(fēng)格。

委羅內(nèi)塞，加納的婚禮，意大利，1562—1563年

丁托列托的后輩委羅內(nèi)塞與提香和丁托列托并稱威尼斯繪畫(huà)三杰。他沒(méi)有受樣式主義的戲劇性畫(huà)面影響，繼續(xù)專注色彩，致力于表現(xiàn)帶有古典建筑的宏偉壯麗場(chǎng)景，留下了不少大尺幅作品。

安德烈亞·帕拉迪奧，基耶里凱蒂宮，意大利，始建于1550年

安德烈亞·帕拉迪奧，圓廳別墅，意大利，1567—1571年

威尼斯藝術(shù)的成就并不只在繪畫(huà)領(lǐng)域。活躍于威尼斯的安德烈亞·帕拉迪奧是西方第一位完全以建筑和舞臺(tái)設(shè)計(jì)為主業(yè)的建筑師。其著作《建筑四書(shū)》系統(tǒng)論述了建筑規(guī)范、美學(xué)法則與建筑風(fēng)格的演變，插圖豐富，堪稱歐洲版《營(yíng)造法式》。帕拉迪奧在威尼斯設(shè)計(jì)了教堂、宮殿、別墅等各個(gè)檔次的建筑，他的建筑風(fēng)格被稱為帕拉迪奧主義，影響西方建筑幾個(gè)世紀(jì)。

難以歸類者

文藝復(fù)興三杰和威尼斯畫(huà)派的成就令同時(shí)代其他出色藝術(shù)家相形見(jiàn)絀，但他們也不該被遺忘。

安德烈亞·德?tīng)枴に_爾托，哀悼基督，意大利，1523—1524年

柯勒喬，圣母升天，意大利，1524—1530年

和拉斐爾同時(shí)代的畫(huà)家安德烈亞·德?tīng)枴に_爾托是藝術(shù)史家瓦薩里的老師，他長(zhǎng)于壁畫(huà)、祭壇畫(huà)和肖像畫(huà)，把油畫(huà)豐富的色彩帶到壁畫(huà)領(lǐng)域，體現(xiàn)了文藝復(fù)興盛期的風(fēng)格。當(dāng)時(shí)的另一個(gè)畫(huà)家柯勒喬是位孤獨(dú)的天才，擅長(zhǎng)繪制帶有強(qiáng)烈視錯(cuò)覺(jué)的宗教畫(huà)和天頂畫(huà)，引領(lǐng)了其后的風(fēng)格主義和巴洛克藝術(shù)家，只是在當(dāng)時(shí)聲名不顯。

相傳為Properzia de Rossi創(chuàng)作的浮雕

索福尼斯巴·安圭索拉，自畫(huà)像，1556年

文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)并不只是男人的天下，Properzia de' Rossi是瓦薩里《藝苑名人傳》中唯一單獨(dú)立傳的女性，而且她還是位雕塑家，這顯得更加不尋常。東羅馬貴族后代索福尼斯巴·安圭索拉是個(gè)具有國(guó)際聲望的樣式主義女畫(huà)家，她后來(lái)成為西班牙國(guó)王腓力二世的宮廷畫(huà)家，推動(dòng)了意大利文藝復(fù)興藝術(shù)在西班牙的傳播。

樣式主義

大約16世紀(jì)20年代，意大利出現(xiàn)了名為Mannerism的藝術(shù)風(fēng)格。Mannerism的具體概念和邊界難以定義，就連中文譯名也很多變，有叫樣式主義的，有叫風(fēng)格主義的，也有叫矯飾主義的。

樣式主義興起的年代，正是法國(guó)、西班牙、神圣羅馬帝國(guó)輪番入侵意大利，羅馬城遭受洗劫的年代。社會(huì)巨變之下，藝術(shù)家們也拋棄了文藝復(fù)興盛期注重自然、理想和秩序的藝術(shù)風(fēng)格，轉(zhuǎn)而有意識(shí)地炫技，使用夸張的構(gòu)圖、透視，甚至扭曲人物比例，對(duì)傳統(tǒng)題材進(jìn)行新的演繹。19世紀(jì)學(xué)者對(duì)樣式主義多有貶低，但現(xiàn)在看來(lái)，這也是西方藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要階段。

蓬托爾莫，下十字架，意大利，1525—1528年

樣式主義的早期代表蓬托莫是安德烈亞·德?tīng)枴に_爾托的徒弟，是米開(kāi)朗基羅的粉絲。他性格孤僻，晚年風(fēng)格愈發(fā)變幻莫測(cè)，其畫(huà)作《下十字架》顛覆了傳統(tǒng)畫(huà)作的構(gòu)圖，人物拉長(zhǎng)，用色大膽，帶著不安而緊張的氣氛。

帕爾米賈尼諾，長(zhǎng)頸圣母，意大利，1534—1540年

柯勒喬的徒弟帕爾米賈尼諾曾被時(shí)人譽(yù)為“拉斐爾重生”，他的代表作《長(zhǎng)頸圣母》完美體現(xiàn)了樣式主義的風(fēng)格——拉長(zhǎng)的脖子，小小的臉，圣母纖長(zhǎng)的手指和拉長(zhǎng)的身體，帶著脫離勞動(dòng)人民的貴族趣味。

布隆奇諾，維納斯、丘比特、愚蠢和時(shí)間，意大利，約1545年

蓬托莫的學(xué)生布隆奇諾擅長(zhǎng)繪制人物和肖像，他的畫(huà)作沒(méi)有老師那樣夸張激烈，更追求美感和寓意，有時(shí)還帶著一絲色情意味。他的畫(huà)作光滑精致，深受當(dāng)時(shí)貴族的喜愛(ài)。

朱塞佩·阿爾欽博托，魯?shù)婪蚨老瘢?591年

活躍于神圣羅馬帝國(guó)宮廷的畫(huà)家朱塞佩·阿爾欽博托有時(shí)也被歸為樣式主義者。他別出心裁，用水果、蔬菜、花鳥(niǎo)等物件組合繪制肖像。有人認(rèn)為這是他逗樂(lè)皇室成員的玩樂(lè)之舉，也有人認(rèn)為，這是新柏拉圖主義或其他知識(shí)潮流推動(dòng)下的嚴(yán)肅作品。

本韋努托·切利尼，楓丹白露的仙女，1542年

朱里奧·羅馬諾，茶宮，意大利，1523—1534年，拱心石被放到了本不該有它的山墻上

樣式主義的風(fēng)潮并不局限于繪畫(huà)領(lǐng)域。本韋努托·切利尼是樣式主義雕塑家的代表，他是個(gè)多才多藝的人，在法國(guó)宮廷工作多年，其自傳更被認(rèn)為是文藝復(fù)興時(shí)期最重要的自傳之一。建筑領(lǐng)域，樣式主義的代表是拉斐爾的徒弟朱里奧·羅馬諾，其代表作茶宮打破了文藝復(fù)興建筑的比例關(guān)系，將拱心石這樣的重要部件放在不常見(jiàn)的位置上，努力使看客感到驚奇。

北方文藝復(fù)興

15世紀(jì)的最后幾年，隨著藝術(shù)家的流動(dòng)和貿(mào)易交流，意大利的文藝復(fù)興和人文主義思潮傳播至阿爾卑斯山以北，推動(dòng)了中西歐國(guó)家的文藝復(fù)興。意大利的文藝復(fù)興藝術(shù)家大多歌頌人類精神的崇高，而北方的文藝復(fù)興藝術(shù)家則將視角對(duì)準(zhǔn)自然和庶民的生活。

北方文藝復(fù)興很大程度上建立在不同于意大利的社會(huì)和文化基礎(chǔ)之上，中西歐并沒(méi)有意大利那么濃厚的古典文化情結(jié)，取而代之的則是宗教情懷和哥特藝術(shù)元素。北方文藝復(fù)興的傳播正值中西歐地區(qū)轟轟烈烈的宗教改革運(yùn)動(dòng)，新老教派的決裂，以及各地不同的藝術(shù)和社會(huì)基礎(chǔ)，使北方文藝復(fù)興呈現(xiàn)出各異的地區(qū)化色彩。

神圣羅馬帝國(guó)

神圣羅馬帝國(guó)是宗教改革運(yùn)動(dòng)的中心，天主教與新教的教義之爭(zhēng)撕裂了這個(gè)松散的帝國(guó)，也導(dǎo)致了不同藝術(shù)風(fēng)格的產(chǎn)生。

格呂內(nèi)瓦爾德、Nikolaus Hagenauer，伊森海姆祭壇畫(huà)（部分），德國(guó)，1512—1516年

格呂內(nèi)瓦爾德是美因茨大主教的宮廷藝術(shù)家，他的畫(huà)作充滿象征和宗教情感，并未受到多少文藝復(fù)興和古典主義藝術(shù)的影響。格呂內(nèi)瓦爾德是哥特藝術(shù)的最后一批代表，在他生活的時(shí)代，新教信仰并未廣泛傳播，因此他的宗教情感也是天主教式的。

丟勒，自畫(huà)像，德國(guó)，1500年

丟勒，四使徒，德國(guó)，1526年

和格呂內(nèi)瓦爾德同時(shí)代的丟勒則與其不同，他生于宗教改革中心之一的紐倫堡，是第一批游歷意大利并擁有國(guó)際聲譽(yù)的北方藝術(shù)家。丟勒既精通繪畫(huà)，又涉獵雕塑、工程、數(shù)學(xué)等領(lǐng)域，是和達(dá)芬奇一樣全能的“文藝復(fù)興人”（不同的是，丟勒的研究著作都出版了，而達(dá)芬奇只是手稿）。濃厚的探索精神和個(gè)人意識(shí)，使丟勒顯著區(qū)別于格呂內(nèi)瓦爾德這樣的舊時(shí)代藝術(shù)家。

丟勒，野兔，德國(guó)，1502年，這是歐洲傳世最早的水彩畫(huà)之一

丟勒，犀牛，德國(guó)，1515年

丟勒將意大利文藝復(fù)興對(duì)理想和自然主義的推崇帶到神圣羅馬帝國(guó)，他出身金匠世家，擅長(zhǎng)線條，能夠熟練地制作版畫(huà)，這些版畫(huà)讓丟勒聞名全歐，成為文藝復(fù)興時(shí)期最重要的版畫(huà)家（還引發(fā)了藝術(shù)史上第一樁知識(shí)產(chǎn)權(quán)案件）。盡管沒(méi)有明確證據(jù)，但丟勒與宗教改革人士過(guò)從甚密，他對(duì)耶穌人性的表現(xiàn)頗得路德宗青睞。此外，丟勒以德語(yǔ)而不是拉丁語(yǔ)寫(xiě)作的習(xí)慣也啟發(fā)了宗教改革者將圣經(jīng)翻譯為大眾能讀懂的德語(yǔ)。

老盧卡斯·克拉納赫，馬丁·路德肖像，德國(guó)，1529年

小盧卡斯·克拉納赫，耶穌與被抓住通奸的女子，德國(guó)，1537年

馬丁·路德的好友老盧卡斯·克拉納赫比丟勒更深入地卷入了宗教改革運(yùn)動(dòng)。克拉納赫為馬丁·路德的德文版圣經(jīng)制作了寓意明顯的木刻插圖，還把自己的印刷機(jī)提供給馬丁·路德，為路德宗傳播貢獻(xiàn)了力量。克拉納赫的油畫(huà)保留了版畫(huà)的線條感，對(duì)光線和陰影的處理并不如南方的藝術(shù)家，他的兒子小盧卡斯·克拉納赫也是知名的畫(huà)家。

阿爾布雷希特·阿爾特多費(fèi)，伊蘇斯之戰(zhàn)，德國(guó)，1529年

神圣羅馬帝國(guó)的藝術(shù)家并未將興趣局限在宗教相關(guān)領(lǐng)域。多瑙河畫(huà)派的阿爾布雷希特·阿爾特多費(fèi)是西方第一批以純風(fēng)景為主要題材的畫(huà)家，他的畫(huà)作《伊蘇斯之戰(zhàn)》以鳥(niǎo)瞰視角營(yíng)造了戰(zhàn)場(chǎng)的宏大，并以天空傳達(dá)了濃烈的象征隱喻，被認(rèn)為是浪漫主義和表現(xiàn)主義的先驅(qū)之一。

小漢斯·霍爾拜因，出訪英國(guó)宮廷的法國(guó)大使，1533年

令人驚嘆的細(xì)節(jié)，知乎要是能傳大圖就好了

奧格斯堡的畫(huà)家小漢斯·霍爾拜因結(jié)合了國(guó)際哥特和文藝復(fù)興的藝術(shù)風(fēng)格，是北方文藝復(fù)興中最杰出的肖像畫(huà)家。霍爾拜因的主顧既有天主教徒，也有新教改革者，他以令人驚嘆的寫(xiě)實(shí)功底作畫(huà)，無(wú)論輪廓還是色彩都非常準(zhǔn)確，畫(huà)面中的物品無(wú)論大小，都描繪得非常細(xì)致。

法國(guó)

讓·富凱，默倫雙聯(lián)畫(huà)右翼，法國(guó)，約1450年，總體風(fēng)格還是比較哥特式的

靠近意大利的法國(guó)比阿爾卑斯山以北的德意志地區(qū)更早接觸到文藝復(fù)興風(fēng)格。15世紀(jì)后期的宮廷畫(huà)家讓·富凱（Jean Fouquet）是第一位親身前往意大利體驗(yàn)文藝復(fù)興的知名法國(guó)藝術(shù)家。回國(guó)后，他在哥特藝術(shù)基礎(chǔ)上將意大利的透視與尼德蘭繪畫(huà)的精細(xì)風(fēng)格結(jié)合，成為當(dāng)時(shí)法國(guó)最受歡迎的藝術(shù)家。

讓和弗朗索瓦·克魯埃父子，弗朗索瓦一世像，約1535年

弗朗索瓦·克魯埃，沐浴的女子（可能是蘇格蘭的瑪麗一世），1571年

在富凱之后，文藝復(fù)興藝術(shù)并未在法國(guó)扎根，直到弗朗索瓦一世當(dāng)政，情況才有所改變。弗朗索瓦一世親近人文主義，被譽(yù)為法國(guó)第一位文藝復(fù)興君主，他延續(xù)前幾代法王在意大利的擴(kuò)張政策，不同的是，他把許多意大利藝術(shù)家請(qǐng)到了法國(guó)，熱衷資助藝術(shù)，開(kāi)啟了文藝復(fù)興法國(guó)文化的高峰。

Rosso Fiorentino為楓丹白露宮設(shè)計(jì)的裝飾

弗朗索瓦一世的宮廷趣味偏向帶有優(yōu)雅和色情元素的樣式主義風(fēng)格。國(guó)王從意大利請(qǐng)來(lái)了樣式主義者Rosso Fiorentino和本韋努托·切利尼等人，為自己在楓丹白露（Fontainebleau）的新王宮進(jìn)行裝飾。于是一群藝術(shù)家就以楓丹白露為中心，形成了帶有樣式主義色彩的楓丹白露派，楓丹白露派推動(dòng)了北方樣式主義的發(fā)展，但在巴洛克藝術(shù)興起后很快被取代。

不知名楓丹白露派畫(huà)家，Gabrielle d'Estrées姐妹，約1594年

楓丹白露派的影響涉及繪畫(huà)、雕塑和建筑裝飾。特點(diǎn)是廣泛使用灰泥和壁畫(huà)進(jìn)行裝飾，創(chuàng)作帶有神秘和怪誕元素的寓言或神話題材畫(huà)作。來(lái)自尼德蘭的克魯埃父子是弗朗索瓦宮廷中頗為得寵的藝術(shù)家，父子兩人為王室成員留下了不少細(xì)節(jié)精致的肖像，有時(shí)也被歸為楓丹白露派。

香波堡，法國(guó)，始建于1519年

鳥(niǎo)瞰香波堡

弗朗索瓦一世在位期間修建了許多大規(guī)模城堡，其中以香波堡最為著名。香波堡的具體設(shè)計(jì)者存在爭(zhēng)議，不過(guò)一般認(rèn)為，設(shè)計(jì)城堡的主要是意大利人（據(jù)說(shuō)達(dá)芬奇設(shè)計(jì)了城堡的螺旋樓梯）。香波堡的大致輪廓橫平豎直，類似意大利的豪華宮殿，但樓頂裝飾繁復(fù)，體現(xiàn)了法國(guó)建筑的哥特風(fēng)格。城堡中間的樓梯可以通往周圍各個(gè)房間，和現(xiàn)代一些公寓樓的樓梯非常相似。

尼德蘭

Jan Gossaert，亞當(dāng)和夏娃，約1520年

15世紀(jì)末，安特衛(wèi)普逐漸成為尼德蘭的經(jīng)濟(jì)中心，貿(mào)易的發(fā)展伴隨著人員流動(dòng)，推動(dòng)了尼德蘭和意大利的文化交流。南下藝術(shù)家以Jan Gossaert為代表，他在意大利接受了文藝復(fù)興和古典藝術(shù)熏陶，創(chuàng)作了許多以古典神話為主題的作品，將意大利繪畫(huà)中的裸體人物和虛構(gòu)場(chǎng)景帶到尼德蘭，拉開(kāi)了尼德蘭文藝復(fù)興的序幕。

昆汀·馬西斯，貨幣兌換商夫妻，比利時(shí)，1514年

彼得·阿爾岑，圣家施舍的肉攤，1551年

安特衛(wèi)普的繁榮激發(fā)了商人們對(duì)藝術(shù)的興趣，吸引眾多藝術(shù)家前來(lái)，形成了活躍近200年的安特衛(wèi)普畫(huà)派。商人們的口味不同于貴族、教會(huì)這些傳統(tǒng)贊助者，于是在尼德蘭逐漸出現(xiàn)了關(guān)注世俗生活的藝術(shù)取向。上圖中昆汀·馬西斯的貨幣兌換商夫妻和彼得·阿爾岑的靜物畫(huà)肉攤就體現(xiàn)了這一點(diǎn)，兩位畫(huà)家繼承了尼德蘭繪畫(huà)注重細(xì)節(jié)的風(fēng)格，同時(shí)在畫(huà)面中加入象征符號(hào)和宗教意象，賦予藝術(shù)品以道德說(shuō)教和宗教情懷。

Catharina van Hemessen，自畫(huà)像，比利時(shí)，1548年

Levina Teerlinc，伊麗莎白一世微縮畫(huà)，約1565年

隨著財(cái)富的積累，肖像畫(huà)在尼德蘭越來(lái)越流行，一些女性畫(huà)家也參與到繪畫(huà)的發(fā)展中。生活于16世紀(jì)中葉的Catharina van Hemessen留下了第一幅由中西歐女性創(chuàng)作的自畫(huà)像，另一位女畫(huà)家Levina Teerlinc取得了更大的成就。她被英國(guó)王室聘為宮廷畫(huà)家，是當(dāng)時(shí)英國(guó)宮廷唯一的女畫(huà)家。

Joachim Patinir，有圣哲羅姆的風(fēng)景，約1520年

對(duì)風(fēng)景題材的熱愛(ài)是尼德蘭畫(huà)家不同于意大利的又一特征。16世紀(jì)早期的Joachim Patinir是第一位以風(fēng)景畫(huà)為主業(yè)的尼德蘭畫(huà)家，他開(kāi)創(chuàng)了從高處俯瞰全景，視野遼闊的世界景觀（Weltlandschaft）視角，這是他對(duì)西方風(fēng)景畫(huà)的一大貢獻(xiàn)。

老彼得·勃魯蓋爾，反叛天使，1562年，這幅畫(huà)離奇的想象和腦洞大開(kāi)的布局，體現(xiàn)了博斯的影響

老彼得·勃魯蓋爾，婚禮的舞蹈，1566年

老彼得·勃魯蓋爾，雪地獵人，1565年

出生于荷蘭的老彼得·勃魯蓋爾是尼德蘭文藝復(fù)興中最耀眼的明星。他采用Patinir的世界景觀視角繪制風(fēng)景，但人物，而不是風(fēng)景在畫(huà)面中占據(jù)主導(dǎo)地位。老勃魯蓋爾曾在意大利游歷了將近2年，但他并沒(méi)有選擇在自己的繪畫(huà)中融入意大利古典元素，而是將目光對(duì)準(zhǔn)平民的生活，用生動(dòng)的筆觸，描繪熱鬧的鄉(xiāng)間生活。即使是帶有宗教和諺語(yǔ)寓意的畫(huà)作，也以農(nóng)村為舞臺(tái)，這使其享有"農(nóng)民的勃魯蓋爾"之稱。

值得一提的是，老彼得·勃魯蓋爾的兩個(gè)兒子也都是很有成就的畫(huà)家，不過(guò)這是下一期的內(nèi)容。

文藝復(fù)興音樂(lè)

和造型藝術(shù)領(lǐng)域不同的是，文藝復(fù)興時(shí)期的音樂(lè)變革并不始于意大利，而是在勃艮第公國(guó)（尼德蘭和法國(guó)中部）。紀(jì)堯姆·迪費(fèi)是15世紀(jì)最偉大的尼德蘭音樂(lè)家，他的音樂(lè)充滿了熱情的和聲和感情豐富的旋律，預(yù)示著文藝復(fù)興音樂(lè)的到來(lái)。

在人文主義思潮推動(dòng)下，文藝復(fù)興音樂(lè)家對(duì)中世紀(jì)的復(fù)調(diào)音樂(lè)進(jìn)行發(fā)展和變革，聲樂(lè)和器樂(lè)逐漸分離。15世紀(jì)中葉，尼德蘭和法國(guó)的作曲家及歌手開(kāi)始前往歐洲各地，尤其是意大利。這一時(shí)期最著名的作曲家若斯坎·德普雷就是其中之一。他是復(fù)調(diào)音樂(lè)的大師，被視為西方音樂(lè)的一座高峰。

威尼斯圣馬可大教堂，始建于11世紀(jì)，體現(xiàn)了拜占庭、羅馬式、哥特式和伊斯蘭建筑的融合，以裝飾華麗而聞名

文藝復(fù)興盛期，歐洲音樂(lè)中心轉(zhuǎn)向意大利，尤其是威尼斯（正好當(dāng)時(shí)也是威尼斯畫(huà)派的巔峰）。威尼斯人開(kāi)創(chuàng)了復(fù)合唱風(fēng)格，代表著文藝復(fù)興音樂(lè)的重大改變。這種風(fēng)格特別適合在圣馬可大教堂進(jìn)行演唱，許多其他國(guó)家的音樂(lè)家被這種合唱風(fēng)格吸引，也來(lái)到威尼斯。同時(shí)代的羅馬是另一音樂(lè)中心，著名作曲家、被稱為“教會(huì)音樂(lè)之父”的帕萊斯特里納就活躍于羅馬。

文藝復(fù)興晚期，西方音樂(lè)出現(xiàn)了一種強(qiáng)調(diào)復(fù)雜半音的樣式主義風(fēng)格，也正和繪畫(huà)領(lǐng)域的發(fā)展一樣。

文藝復(fù)興的傳播

文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)幾乎波及了整個(gè)歐洲基督教世界，以下這些國(guó)家雖然不是文藝復(fù)興的主角，但也各有其發(fā)展。

西班牙

16世紀(jì)初，驅(qū)逐了穆斯林統(tǒng)治者的西班牙崛起為歐陸霸主，憑借優(yōu)越的地理位置和開(kāi)拓精神，在東西兩個(gè)半球留下自己的文化烙印。盡管取得了軍事和政治上的成功，但在藝術(shù)領(lǐng)域，當(dāng)時(shí)的西班牙并未進(jìn)入自己的黃金時(shí)代。

埃斯科里亞爾修道院，西班牙，始建于1563年

埃斯科里亞爾修道院

腓力二世在位期間修建的埃斯科里亞爾修道院是西班牙文藝復(fù)興時(shí)代的象征。這是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期修建的規(guī)模最大的建筑，建筑的平面布局借鑒了所羅門圣殿（或者伊斯蘭宮殿）的設(shè)計(jì)，造型整潔、嚴(yán)謹(jǐn)、方正，雖然體量龐大，地位崇高，卻沒(méi)有多少裝飾，給人一種威嚴(yán)的壓迫感——正如腓力二世本人一般。

格列柯，奧爾加斯伯爵的葬禮，1586年，拉長(zhǎng)的人物體現(xiàn)了意大利樣式主義的影響，又帶有拜占庭藝術(shù)的宗教色彩

格列柯，托萊多風(fēng)景，1596—1600年，這是西班牙文藝復(fù)興和巴洛克時(shí)期少見(jiàn)的風(fēng)景畫(huà)，跳脫而充滿活力的色彩，帶著一絲超前幾百年的風(fēng)韻

格列柯，揭開(kāi)第五封印，1608—1614年，晚年的格列柯風(fēng)格愈發(fā)神奇

盡管西班牙人很早就接觸到尼德蘭和意大利的藝術(shù)革新，但總體來(lái)說(shuō)，西班牙文藝復(fù)興起步較晚，真正的黃金時(shí)代要等到下個(gè)時(shí)代：巴洛克時(shí)代。藝術(shù)風(fēng)格跨越兩個(gè)時(shí)代的男人格列柯，是文藝復(fù)興時(shí)期最著名的西班牙藝術(shù)家（盡管并不是西班牙人）。他出生于希臘克里特島，受教于威尼斯，成名于西班牙。格列柯的繪畫(huà)結(jié)合了拜占庭和西方繪畫(huà)傳統(tǒng)，以拉長(zhǎng)的人物和濃厚的宗教情感著稱，被認(rèn)為是表現(xiàn)主義和立體主義的先驅(qū)之一。

英國(guó)

英國(guó)的文藝復(fù)興開(kāi)始得非常晚，直到伊麗莎白時(shí)代才進(jìn)入文藝復(fù)興高峰。和其他國(guó)家不同的是，英國(guó)文藝復(fù)興的主要成就在思想、文學(xué)和音樂(lè)領(lǐng)域，著名的戲劇家莎士比亞、克里斯托弗·馬洛，思想家弗朗西斯·培根、托馬斯·霍布斯、托馬斯·莫爾等人都來(lái)自這個(gè)年代，他們往往也被歸為早期啟蒙時(shí)代人物。

尼古拉斯·希利亞德，伊麗莎白一世肖像，英國(guó)，1575年

在宗教改革運(yùn)動(dòng)中，英國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)損失慘重（正如拜占庭的圣像破壞運(yùn)動(dòng)那樣）。整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)代，英國(guó)宮廷主要依賴外國(guó)畫(huà)家的創(chuàng)作，尼德蘭藝術(shù)家在英國(guó)開(kāi)創(chuàng)了肖像微縮畫(huà)的藝術(shù)，成為當(dāng)時(shí)英國(guó)比較重要的藝術(shù)形式。尼古拉斯·希利亞德是文藝復(fù)興時(shí)期第一個(gè)著名的英國(guó)本土藝術(shù)家，他開(kāi)創(chuàng)了英國(guó)的肖像畫(huà)傳統(tǒng)，以善于繪制肖像微縮畫(huà)聞名。

波蘭

西吉斯蒙德禮拜堂，1519—1533年，被譽(yù)為阿爾卑斯山以北最美的托斯卡納式建筑

波蘭的文藝復(fù)興，是從意大利引進(jìn)人才開(kāi)始的。1499年，波蘭王室居住的瓦維爾城堡被大火燒毀，王室在之后聘請(qǐng)意大利建筑師進(jìn)行修復(fù)，在阿爾卑斯山以北修建了意大利托斯卡納風(fēng)格的建筑。第一階段過(guò)后，一批尼德蘭和神圣羅馬帝國(guó)出生的藝術(shù)家來(lái)到波蘭北方，和波蘭本土藝術(shù)家一起推動(dòng)著波蘭文藝的發(fā)展。

匈牙利

馬加什一世肖像，由意大利文藝復(fù)興畫(huà)家曼特尼亞繪制

馬加什一世統(tǒng)治期間，匈牙利與意大利關(guān)系密切。馬加什本人曾留學(xué)意大利，他將意大利文藝復(fù)興的成就推廣至匈牙利，建立大型圖書(shū)館，聘請(qǐng)學(xué)者進(jìn)行研究。馬加什一世去世之后，雅蓋隆王朝的波希米亞國(guó)王烏拉斯洛二世繼承了他的王位，此后不久，匈牙利迅速衰弱，國(guó)土被奧斯曼帝國(guó)和哈布斯堡王朝瓜分。

葡萄牙

Francisco de Arruda，貝倫塔，葡萄牙，1514—1519年，這是葡萄牙文藝復(fù)興時(shí)期建筑的標(biāo)志

葡萄牙的文藝復(fù)興大約和西班牙同時(shí)發(fā)生，但葡萄牙人并沒(méi)有遵循意大利人的古典主義審美，而是將國(guó)際哥特風(fēng)格與葡萄牙傳統(tǒng)融合。在繪畫(huà)領(lǐng)域，文藝復(fù)興時(shí)期的葡萄牙繪畫(huà)大多都是宗教作品，更接近早期尼德蘭藝術(shù)的風(fēng)格。