張海宇：不撕標簽，只塑角色

在演員這條路上，他更多的是興趣使然，因為跟隨內心做自己，比試圖去證明什么重要得多。

作者|戴天文

編輯 | 丁宇

審簽|黑玉紅

對于張海宇來說，“喜劇演員”是他身上最鮮明的標簽。從2013年的“青島大姨”在網上出圈，到2016年《今夜百樂門》中經典角色薛不惠，再到后來成為多部影視作品中的“喜劇擔當”，經常是他一出現，笑點就來了。

有人說他是“黃金配角”，哪怕只有幾場戲，也能瞬間讓整個人物變得立體而鮮活；也有人說他是被喜劇“耽誤”的演技派，完全有能力勝任不同類型的角色。

實際上，最近幾年張海宇的確嘗試了愈發多元的角色，但這并非他有意地撕掉喜劇的標簽，而是他十幾年來對演員之路不斷堅持和探索的結果。在他看來，喜劇不是一件需要特別強調的事情，因為決定一部作品好看與否的是內容，而不是它的類型。張海宇所做的，只不過是從未停止去嘗試一個又一個獨特且新鮮的角色。

前不久，由張海宇主演的電影《極限逃生》上映。這是一部災難動作喜劇電影，片中張海宇飾演的富二代付鑫又又萌，承擔了大部分笑點。一次又一次出乎意料的喜劇反轉，讓觀眾在一個相對輕松、愉悅、安全的心態里，去感受災難片所營造的驚險與刺激。

《博客天下》作者在電影上映后與張海宇聊了聊，他告訴我們，他并不想撕掉“喜劇演員”的標簽，就像在拍攝《極限逃生》時他與導演和其他演員共同設計喜劇橋段這樣的靈感迸發會令他十分興奮。在演員這條路上的不同嘗試，他更多的是興趣使然，因為跟隨內心做自己，比試圖去證明什么重要得多。

“初代網紅”的演員之路

毫不夸張地說，張海宇是名副其實的“初代網紅”。很多人知道他，都是因為2013年人人網上“青島大姨”的視頻。視頻中，他用青島方言講段子，燙卷發、圍絲巾、戴眼鏡，邊織毛衣邊吐槽生活瑣事，一下子就火了。

那是“網紅”概念還沒有普世化的時代，張海宇有點“火而不自知”。他覺得，那些視頻是他在當時換了一臺全新智能手機之后，簡單嘗試了一下攝像功能的操作而拍的，既沒想到能火，更沒想過要當網紅。“那時對點擊量沒概念，平時也不太關注在網絡上火不火什么的，還是繼續做當時的工作。”

彼時，張海宇的本職工作是在一家演出公司做文員，對大學剛畢業不久的他來說，這項工作比成為演員更加專業對口。因為，雖然他畢業于中央戲劇學院，但就讀的是演出制作專業，而非表演專業。

對熱愛表演的他來說，中戲與演出公司既是離夢想最近的地方，但似乎又是最遠的地方。“雖然我在戲劇學院，但我根本不知道劇組都是在哪里招聘演員。好像都是靠業內口口相傳，等我知道一個戲時，它都已經上了?！?/p>

不過，他從未放棄尋找表演的機會。2013年，百老匯音樂喜劇《Avenue Q》的中文版《Q大道》發布公開招募演員的信息，張海宇看到后馬上報了名。他抓住了這次機會，通過面試選拔后，開啟了首部舞臺劇之旅。他在劇中飾演油腔滑調的待業青年小尼、宅男毛毛錘等五個角色，正式以演員的身份進入演藝圈。

那之后，張海宇不僅連演了100多場《Q大道》，還接連出演了《醉生夢死》《水面之下》等話劇。他用了差不多3年時間，享受舞臺所帶來的歷練與滋養。

這段在舞臺上不斷打磨、精進的日子，也為張海宇日后在影視劇中飾演各類不同角色打下了堅實的基礎。他用親身經歷告訴大家，“因為有了舞臺演出的經歷，所以在進行影視劇的表演時心里是有底的。如果你經常通過現場獲得觀眾的反饋并建立自信，進入影視劇組時，也相對會更有自信一些。”

10年前，張海宇正式開始影視之路。2016年，他在林峯、迪麗熱巴主演的電視劇《六扇門》中飾演當鋪老板萬柳。同年他因參加東方衛視場景喜劇綜藝秀《今夜百樂門》開始被更多人熟知。

節目中，他飾演的薛不惠以經典臺詞“歡迎光臨”“可樂雪碧咖啡茶，親愛的鄉親想喝點啥”流傳至今。同時，黃曉明作為嘉賓，反串了張海宇的“青島大姨”，讓這個形象更加出圈，亦成為日后短視頻博主持續致敬的經典喜劇形象。

從那時起，張海宇的演員之路徐徐展開。不僅參演多部喜劇，2018年他在顧長衛執導的電影《遇見你真好》中飾演幽默搞怪又不乏真情的體育生謝倫，完成了銀幕首秀。

興趣使然的選擇

作為一名非科班出身的演員，從舞臺到影視，張海宇在表演這條路上走得并不慢，但他似乎沒有按照某種特定路徑往前走。

用張海宇自己的話來說，他就是一位勇闖影視圈的頂級P人，“我個人其實沒什么計劃性，沒有要刻意接什么類型的戲拍，很多情況下，我都是興趣使然?！?/p>

不過，興趣使然并不意味著隨意接受，反而映照出張海宇內心深處的堅定。他清楚自己喜愛什么內容，也清楚自己不愿意、不適合去做哪些事。

比如，他覺得自己不適合部分綜藝。雖然他是從綜藝《今夜百樂門》開始成名，但他感覺到與一些綜藝錄制的節奏并不契合，以至于他曾推掉了很多綜藝邀約，哪怕這些節目可能會增加他的曝光度。

“許多綜藝，尤其是以內容為主的競技類綜藝，都是在極短的錄制時間內完成的，我不太適應一片忙亂的創作狀態。作為手藝人很難保證內容的質量。”

“手藝人”的意思是“慢工出細活”，一個角色、一個作品通過好好打磨之后與觀眾見面，而不是快餐似地“套路出活”賺取一波流量，然后奔赴“下一個戰場”。

他偶爾也會反思，左右腦博弈，與其一直堅持自己，不如持續上節目得到曝光？尤其是站在當下，以一名更加成熟的藝人的角度去回看，也許一直保持在熱度上在圈內才算“IN”，不算“OUT”，但“熱度”這些事，誰又能說得準呢？所以還是遵從內心會讓人更自洽一些。

在選擇影視作品時，張海宇也有著自己的標準。戲份多少不是最重要的，故事和角色的質量才是判斷依據。從這一點看，與其說他選擇工作是興趣使然，不如說是一種對表演上的更高追求。

張海宇說：“只要角色寫得好，我知道往哪兒使勁，不管是電影還是電視劇、是主角還是配角，我都會感興趣?！?/p>

他在大銀幕和小熒屏中，多以性格各異的角色與觀眾見面。這些形形色色的角色，也讓他體驗到了截然不同的人生，找張海宇演主角的戲也有不少，但如果內容質量沒有辦法過心理的那一關，他認為不如不演。在他看來，衡量角色是否“值得”去演的標準，只有是否寫得好，而非戲份多少。

正是因為對角色、對劇作有著較高的追求，張海宇近幾年參演的多部影視作品，觀眾口碑、市場表現都相當不錯。比如，電視劇《女心理師》中的討好型人格患者莫宇、《老舅》中的“惹禍精”達達、電影《熱烈》因為現實不得不放棄街舞夢的彪彪，以及《黃雀在后！》里暴瘦的癮君子徐剛等。

去年，在口碑電視劇《生萬物》中，他飾演的郭龜腰更讓人眼前一亮。這是一個用喜感包裹悲劇靈魂的角色，從前期的油嘴滑舌、插科打諢，到后期的奮不顧身、有情有義，人物的變化充滿了層次和細節，也讓更多觀眾看到了張海宇的演技。

張海宇覺得，正劇和喜劇并不是完全割裂的，“好的正劇也會有高級的幽默感，而如果一部喜劇沒有想要表達的精神內核，也很難變得好看”。

在他眼中，“喜劇演員”不是想要撕掉的標簽，這只是他作為演員的一部分。撕掉一個標簽，可能會被貼上新的標簽，長此以往，只會陷入一種自證的循環。他想跟隨內心做自己，而不是利用標簽去曝光，進而去證明什么。

不走回頭路

回看張海宇的演藝之路，他其實早早地打通了綜藝喜劇演員走向主流影視劇的路徑，讓主流影視劇的主創們看到了在喜劇節目中發光發熱的“素人”演員的魅力和潛力。

近幾年，《一年一度喜劇大賽》《喜人奇妙夜》等喜劇節目的熱門演員通過節目被觀眾認識，然后一個接一個地迅速在影視劇中散發光彩，張海宇算是這條路徑的探路者之一。他覺得自己“很幸運”，“回想起來，當時找過來的影視劇，沒有讓我去一味地重復‘青島大姨’之類的反串類角色，劇本的風格和題材都還是很多樣化的?！?/p>

不過，當這條路已經成為“坦途”時，作為先行者，張海宇自己卻表示，“沒辦法再走回頭路了”。哪怕觀眾的呼聲很高，但他認為當下的自己不能為了收割情懷，在沒有信心呈現出好內容的情況下去故意為之。

“一方面是沒有想到什么特別好的內容值得回去再演，如果遇到好內容肯定也愿意去演，另一方面是每個人都各有不同的階段，現在的階段重心不在這里。有時候我也看節目，發現有點兒看不太懂新時代的包袱和梗了。當我跟這個本來就很短的內容產生壁壘時，強行融入就未必是件好事了?！彼麑Α恫┛吞煜隆纷髡哒f。

不拍戲的時候，張海宇喜歡看電影。雖然演了很多喜劇角色，但在他的觀影片單中卻很少有爆笑喜劇，反而以文藝類和黑色幽默類的偏多。

張海宇坦言，如果一個導演他很喜歡，那么這位導演的每部電影他都會看?！氨热?，伍迪?艾倫、波蘭斯基、科恩兄弟、朱塞佩?托納多雷、北野武……我都喜歡。他們都是公認的國際大導演，兼具了藝術表達性和商業性，把兩者平衡得特別好，電影就是他們如何看待世界的表達窗口。”

生活中的他一直是相對有些懷舊的人。電影之外，他的日常愛好多年來都以兩種為主：一個是喝茶，極致的靜態，“一喝茶喝幾小時”；另一個是跳街舞，極致的動態，他會約上朋友一起跳。這一靜一動反差感，有時候還能和諧統一、共同進行，“舞跳累了喝茶，喝完休息好接著再跳”。

這就是張海宇的個性，認準的事情會一直堅持。有時候他會回想這十幾年的選擇，總是在短暫的“反思”之后更加堅定，“如果從頭再來一次，我也未必會多接綜藝，我可能還是會做出同樣的選擇。因為我的個性還是這樣，人是很難改變的。”

現在，張海宇還在繼續等待那些能讓他“興趣使然”的角色。雖然整個市場環境已經變了，影視項目開機量大幅減少，好項目的比例卻沒有變多，但是他依然在期望越來越多的好劇本、好角色出現。

縱然市場瞬息萬變，他也沒有失去挑戰未知的勇氣，始終在期盼著能夠挑戰更多充滿未知的角色，“如果能參演一部我想象不到有多好的影視劇，那會是我覺得最幸福的事。”