一顆屬于CHANEL的魔豆，落在了康朋街

男孩順著一株瘋長的藤蔓向上攀爬，直到天空不再是天空；一只找不到同類的雛鳥，在換季的湖面倒影里認出了自己；來自堪薩斯的小女孩繞行整個奧茲國之后，帶回家的除了那雙紅舞鞋，還有重新觀看故鄉的眼光；高塔上的少女放下長發，讓另一個世界第一次擁有了抵達她的路徑。

這些流傳了幾個世紀的故事，幾乎都始于一次微小的偏離。童話很少解釋變化如何發生，它永遠流暢的敘事只是讓變化看上去像一件再自然不過的事情。

而在秀前發布的先導片里，這種目光第一次落在了康朋街的露臺。Gabrielle Chanel女士回到女孩的模樣。一顆魔豆落入掌心，藤蔓緩慢生長，她坐在枝葉上遙望巴黎全城。對于一個擁有百余年歷史的時裝屋來說，這依然是一個出人意料，卻又情理之中的開場。高級定制習慣回到檔案、工坊與經典廓形，不斷重申歷史，革新經典；Blazy卻把時間撥到一個虛構的起點，那里還沒有斜紋軟呢，或是珍珠、山茶花。只有童話，以及一個孩子第一次相信，一株豆莖可以通向天際，一只鳥能夠成為新的自己，一段回家的路可以改變故鄉。那是一顆仍未被現實磨損的赤子之心，一種仍然相信萬物皆可轉化的想象力。

沒錯，本季高級定制服系列依舊精妙得無可挑剔，眾套裝呈現了高級定制服“tailleur”工坊、“flou”工坊、“gallon”（編結滾邊）工坊，以及le19M大樓內面料制作、刺繡、褶飾、制帽、金銀飾與鞋履工匠的精湛工藝。本季聚焦“tailleur”工坊出神入化的剪裁技藝和“flou”工坊對飄逸面料的精妙演繹，以各種縱向、橫向的分割解放廓形。但這還不夠。Blazy在系列陳述中寫道：

真正耐人尋味的，是“制作”。童話與高級定制所共享的，是變化發生的方式。故事一旦離開紙頁，便無法繼續依靠文字，而必須借由刺繡、結構、重量與身體重新展開。從這一刻開始，童話脫離了文學，依靠物質那純粹的表現力。

因此，當秀場中第一位模特手持《仙女童話集》步入Grand Palais時，故事并沒有停留在此處。系列最初的四套造型里，最先發生變形的是植物。一串串豆莢落進鏤空的普爾蕾絲；真絲提花之上，豆子緩慢長出藤蔓；最后，一切又落入一襲幾乎失去重量的薄綢長裙。布料像植物尋找光線那樣，沿著身體不斷尋找下一處能夠繼續生長的位置。植物進入了服裝本身。葉片成為接縫，卷須承擔重量，豆莢懸停于鞋尖，仿佛仍在等待成熟。Blazy借著《杰克與魔豆》的故事，讓衣服學習著植物的姿態去生長。

這種變形很快離開植物，發生在材料之間。造型14幾乎刻意中斷了此前關于生長的敘事。紅色亮片密集覆蓋裙身，以至于織物脫離了它原本的樣子；只有領口殘留的細小昆蟲、羽毛與珍珠，猶如自然退場前留有的最后一絲痕跡。

到了造型15，《綠野仙蹤》的稻草人出現。拉菲草獲得稻草的粗糲，編織藍色斜紋軟呢擁有牛仔布料的幻視…… 這些皆是創造，而非織造。沒有一種材料愿意停留在自身的狀態里。它們彼此借用、模仿，也成就新的彼此。

更緩慢的一場變化，發生在這一造型中的九顆紐扣上。種子、嫩芽、花蕾、盛放、成熟……它們沿著身體依次排列，不再作為連接衣衫的五金，而成為一條能夠閱讀的時間軸。過去，CHANEL的紐扣更像其穩定的品牌語言；到了Blazy的手中，它們開啟了生命生長的階段。

這或許也是《綠野仙蹤》出現在這一系列中的原因之一。故事中的稻草人始終相信，「價值」來自后來被賦予的東西。Blazy卻不斷拆解這種秩序。他將最復雜的工藝作用于最本真的材料，也讓粗糲感成為高級定制的一種新語言。

如果說前面的變化總是能夠被辨認——豆莢長成藤蔓，拉菲草成為稻草，粗花呢擁有牛仔布的重量。到了這里，Blazy開始撤去這些明確的線索，變形逐漸退回到織物內部。

造型8與9幾乎看不到一個完整而明確的花紋。Blazy將刺繡藏進織物深處，再借由珠繡與粗花呢之間極其細微的距離，讓紋理始終停留在浮現與隱沒之間。它們既非花，也不像葉，更接近植物留在織物里的痕跡：一道壓痕、一層陰影、一片尚未完成辨認的生命。在這里，高級定制所展示的，是工藝仍在發生的過程。并且，工藝如藤蔓持續生長。

這種“尚未完成”的狀態隨后擁有了另一種尺度，即時間。造型13中最先吸引目光的是紐扣。果實、豆莢、種子、花苞……沒有一顆重復，也沒有一顆停留在同一段季節周期。過去，CHANEL的紐扣是彰顯品牌的輝煌語言；在Blazy手里，它們成為坐落不同時間維度的標記。每一顆都停留在不同的季節里，像森林散落的拾得物，也像一個孩子一路放進口袋的收藏。它們構成著服裝，也悄悄記錄著生長。

當時間流入衣服，變形也進入到了它的結構中。造型11與12，斜紋軟呢像樹皮般被輕輕剝開。金屬藤蔓沿著裂縫生長，接替縫線，也重新連接腰身與裙擺。植物形態的金屬配件參與了一件衣服如何成立。

隨著身體移動，藏在粗花呢背后的印花內襯不斷顯露出來。外層生長的是藤蔓，內層延續的是森林。自然因此擁有了兩種生長：一次停留在衣服，一次發生在身體與著衣之間。Gabrielle Chanel女士曾讓高級定制第一次真正回應身體；Blazy則讓身體成為觀看發生的條件。那些過去藏在內里的結構、縫合與襯里，不再是制作留有的痕跡，而需借由行動才能顯現。一件衣服因此不再只有正反、內外，也擁有了自己的時間節律。

到了系列后段，變形離開了工藝本身。造型36幾乎沒有任何戲劇性的姿態。一襲輕若空氣的薄綢長裙覆蓋身體，淡紫色刺繡內衣若隱若現，整件作品安靜得幾乎接近沉默。只有肩頭，一只喜鵲停駐在由珍珠、鏈條與珠飾編織而成的肩帶上。經歷了藤蔓、森林、花園與無數不斷變化的材料之后，Blazy最終只留下一只鳥。

它已經不只是童話中的意象，而指向了Gabrielle Chanel女士的本人。

歐洲民間故事里的喜鵲，總是在森林里收集那些被遺落的閃亮物件；Gabrielle Chanel女士的一生，同樣建立在不斷“拾取”之上。拜占庭十字架、威尼斯玻璃、獅子、小麥、珍珠、絲帶、山茶花……她將旅途中遇見的物件帶回工作室，再重新建立它們之間的關系。意義，也由此產生。

到了造型56，這種“拾取”終于停了下來。黑色斜紋軟呢長裙幾乎回到了Gabrielle Chanel女士最熟悉的比例，沒有繁復刺繡，也沒有任何刻意制造的奇觀。所有敘事都集中在領口：珍珠、銀鏈、吊墜、流蘇交織成一處鳥巢，兩只喜鵲安靜地停駐兩側。秀場中一路出現的珠寶、紐扣與小飾物，也終于停止了流浪。

那一刻，高級定制工坊也變得像是一個巢穴。它收集的材料，是最容易被生活遺落的碎片：鏈條、珍珠、紐扣、一只鳥、一段旅程……當它們重新聚集，一件衣服便擁有了可以被記住的過去。

而真正完成最后一次變形的，是結尾。由Karl Lagerfeld開啟，幾乎每一場高級定制都以一位新娘結束。它既意味著一場秀的落幕，也意味著品牌再次延續著自身的傳統。Blazy今次自然也沒有取消這一儀式，只是改變了它在敘事中的位置。造型50率先出現。Lemarié工坊制作的花朵在層層薄紗與蕾絲間，緩慢生長。人們幾乎已經相信，這就是那個熟悉的結尾。但真正的結尾，被留到了更后面。

壓軸走出的是一襲極度克制的黑色禮裙。修長的輪廓幾乎沒有多余裝飾，只有抹胸與肩部簇擁著一圈黑色硬質的羽飾，如同夜色中的花瓣，又像鳥類遺落的羽翼，在燈光下呈現出介于植物與動物之間的質感，也將貫穿整場秀的自然意象收束成最后一道剪影。

這或許也是Blazy對Gabrielle Chanel女士與《仙女童話集》的一次回應。這場關于童話的高級定制最終沒有停留在“happily ever after”，而是結束于她留給時裝史最重要的作品，Little Black Dress。童話沒有消失，只是重新回到了Gabrielle Chanel女士曾經創造的現實之中。在那里，一套衣服會陪伴一個女性度過她真正的生活。Blazy如是說：

隨著整場秀步入尾聲，“The Bargain Store”緩緩響起。巨花藤蔓還未退去，喜鵲停留在肩頭，稻草人剛剛離開，多蘿西似乎也只是走出了Grand Palais的另一扇門。而Dolly Parton的聲音讓現實恢復了重量。她唱那些已經被時間損耗的事物。愛情、遺憾、重新開始，甚至一顆已經受過傷的心。它們沒有試著變得嶄新。童話很少這樣結束。最后Parton替整場高級定制完成了最后一次轉折。而這，或許比任何童話都更接近Gabrielle Chanel女士。

回看Blazy過去幾年的作品，人們幾乎總是先討論那些最容易辨認的“謎題”。皮革為什么看起來像丹寧、法蘭絨，又如何能表現出報紙或是羊毛提花的質感。人們熱衷于尋找答案，仿佛只要揭開其中的機關，一件作品便被理解。但Blazy的設計很少因為答案而結束。他真正保留下來的，是一種近乎永恒的、童心未泯的觀看方式。

他真正感興趣的，不是一種材料偽裝成另一種材料，而是它如何同時存在兩種屬性。一件衣服可以既像現實，也像童話；既來自工坊，也來自飽有想象的叢林；既停留在制作，又進入日常。因此，Blazy的作品會停留在一種開放的狀態，允許一種事物繼續成為另一種事物，保留著發生的狀態。

一個擁有百余年歷史的品牌，總會慢慢被自己的歷史重新解釋。山茶花、珍珠、斜紋軟呢、小黑裙……這些后來成為CHANEL的標志，也逐漸成為人們理解CHANEL的起點。但對Gabrielle Chanel女士來說，它們并不完全是當時方向的起點。

Jersey還只是Jersey；男士外套仍然屬于男士；運動也尚未進入沙龍。她真正改變的，是它們彼此之間的關系。當一種東西被放進原本不屬于它的位置，一種新的秩序便隨之出現。后來，人們把它稱作CHANEL。

Blazy的工作，看起來幾乎發生在同一個時刻，只是方向恰好相反。當一個品牌已經擁有足夠完整的歷史、足夠穩定的符號，他卻選擇回到那些符號尚未成立的時候。那里，斜紋軟呢還只是織物；小黑裙只是一件裙子；山茶花仍然只是花。他開始在這些純真事物之初，重新想象。

或許，這也是為什么Blazy的CHANEL很少給人一種懷舊的感覺。他真正尋找的，是那些日后才被喚作CHANEL的精妙時刻。在那里，沒有一種材料已經成為經典，也沒有一種經典停止繼續變化。我們始終被驚喜著。

撰文 Arden Xian

編輯 朱東日 Riri Chu