豆瓣 8.1，票房難破億？《長安三萬里》的精髓，《三國》沒學到

《三國第一部》，第一步就走錯了？

文 | 羊羊

編輯 | Cookie

追光動畫《三國第一部：爭洛陽》票房不好，導演接受采訪時回應：我也沒想明白。

也許是當局者迷？我們倒是覺得，原因很明顯。

討論《三國第一部：爭洛陽》票房表現(xiàn)，要和《長安三萬里》放在一起比較。

兩部電影都是追光“新文化系列”的作品，同是一個導演，都在暑期上映，一個豆瓣 8.3 分，票房超 18 億；一個豆瓣 8.1 分，票房難破1億。

中間差了什么？值得好好復盤一下。

需要提前說明的是，我們看過《三國第一部：爭洛陽》，也很認可它的質(zhì)量，今天主要分析的是它商業(yè)上的得失。

藝術是不能用大眾、小眾區(qū)分高低的。你喜歡的作品，對你來說，就是好作品。

01 選擇比努力重要：電影的質(zhì)量并不等于賣相

《三國第一部》現(xiàn)在的境遇是口碑好，同時票房低。不是慢熱，是越來越冷——影片上映前幾天，貓眼專業(yè)版預測票房最高到 1.3 億多，現(xiàn)在已下調(diào)到 8000 多萬。

一個很扎心的結(jié)論：

《三國第一部》和《長安三萬里》比較，最大的差距在選題上。

《三國第一部》沒賣好，根本不是技術或技巧的問題，而是很多人壓根對它的內(nèi)容不感興趣。

片方強調(diào)《三國第一部》的質(zhì)量，但問題可能出在質(zhì)量之外

觀眾為什么不感興趣？可能有以下幾點原因。

首先，《三國演義》是四大名著中唯一以真實歷史為基礎的作品，后來人沒有多少發(fā)揮空間。

最保險的選擇就是忠實于《三國演義》《三國志》進行改編，頂多在兩者之間做做平衡。《三國第一部》也確實是這么做的。

但對于大眾來說，看電影看得就是故事。故事當然是新鮮的好看，要么有新內(nèi)容，要么用新角度解構老故事。

一板一眼地把老故事還原出來，不能說沒有價值，但確實不吸引人。

其次，《三國》是群像史詩，很難像《長安三萬里》一樣圍繞兩個核心角色結(jié)構故事。

盡管《三國第一部》盡力將曹操、袁紹按照李白、高適一樣作為敘事核心，但何進、董卓、呂布、王允等角色各有鋒芒，不可避免地“搶戲”。角色立場也太多，觀眾到底該移情在誰身上？

理論上電影的絕對主角是曹操，但恐怕觀眾中不認可曹操的人不在少數(shù)。

還有，《三國》講的是權謀，講的是成人世界的利益交換。三國那段歷史，有太多黑暗和不堪，對文學作品，這些是加分項；對一部商業(yè)電影，這樣的復雜就有些不可控了。

舉個例子，《三國第一部》刪掉了《三國演義》中曹操殺光恩人呂伯奢一家，還大放厥詞“寧教我負天下人、莫教天下人負我”的橋段。

過于復雜的主題不是一部商業(yè)動畫電影能承載的，而簡化之后又不夠“三國”了。

最后，要講好《三國》的故事，需要大篇幅，大投資、長周期的院線電影可能并不是最適合的方式。

目前最受觀眾認可的《三國》影視作品還是1994 年央視版《三國演義》，而人家可是有 84 集啊，每集 45 分鐘，整整 63 個小時。

從十常侍禍亂朝廷，到董卓從洛陽遷都長安，這中間值得講述的故事太多了，可以看出《三國第一部》的主創(chuàng)在取舍上花了很多心思，但還是不可避免地丟失了很多有價值的細節(jié)。

這點有些像前不久上映的電影《抓特務》。

原版電視劇《無悔追蹤》花了 20 集的時間講了 40 年的時代變遷；《抓特務》用兩個多小時的時間，講了從建國到北京奧運會期間近 70 年的變遷。

不能說電影的主創(chuàng)不用心，但電影的容量在這，總感覺人物在追著故事跑，節(jié)奏永遠是“氣喘吁吁”的。

對比下來，《長安三萬里》的選題就取巧很多。

李白、高適，人物大家熟悉，作品熟悉，生平不那么熟悉。忠實歷史的同時，故事也可以有新鮮感。

甚至《三國》的故事也有很多新的講法，比如馬伯庸的《風起隴西》（已被路陽改編成電視劇，陳坤、白宇等主演），從三國戰(zhàn)爭背后的情報戰(zhàn)切入，也很有意思啊。

02 詩歌才是《長安》的精髓，“借勢”傳統(tǒng)文化要找對方法

《長安三萬里》能在票房上爆發(fā)，主要原因是成功借勢傳統(tǒng)文化。

它對中國電影有一大貢獻——開發(fā)了暑期檔的“教育市場”。

2023年暑期，很多影院出現(xiàn)過一個很特別的場面：銀幕上的李白開始吟詩，座位上的孩子也跟著背。

全片出現(xiàn)48首唐詩，不少都出現(xiàn)在中小學課本上。

大批成年觀眾帶著孩子去看《長安三萬里》，一方面是認可電影的質(zhì)量，另一方面是想讓孩子通過電影接受優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的教育。

《三國演義》《三國志》當然也是名著，但并非像詩歌一樣高頻出現(xiàn)在中小學生的課本里。換句話說，離應試教育有點遠。

而且“三國”中權謀之狡詐、人性之復雜，對于普通觀眾、特別是中小學生來說，距離都比較遠。

《三國第一部》中，多次出現(xiàn)斬首的畫面，雖然創(chuàng)作者已竭力讓畫面不那么血腥，但似乎仍不太適合小孩子觀看。

咱們僅在市場層面分析，借勢傳統(tǒng)文化，要講究方法方式，并非只要題材貼上“文化”，觀眾就會買賬。

在院線電影這個領域，目前經(jīng)過市場驗證的，能引發(fā)文化共鳴的最佳載體是詩歌。

唐詩宋詞早已刻在中國人的文化基因里，大人小孩都能背上幾句，門檻夠低。而且詩詞內(nèi)容簡潔，文字確定，利于傳播。

讓一千個人背誦李白的《靜夜思》，大差不差；讓一千個人講講三國里“爭洛陽”是怎么回事，估計會有幾百種說法。

另外，一模一樣的故事，多聽幾遍就乏味了；一模一樣的詩詞，越讀越有共鳴。

除了《長安三萬里》，張藝謀的《滿江紅》也是一個很成功的案例。

《滿江紅》上映期間，也有很多學生黨在影院里背誦岳飛的《滿江紅》，甚至有學校組織學生包場跟著背誦。看完電影，故事細節(jié)未必能記清，這個文化記憶點卻忘不了。

當然，這里沒有說成年觀眾就無法對詩詞共鳴的意思。確實也有很多成年觀眾反復刷《長安三萬里》，少年們?yōu)橘x新詞強說愁時，成年觀眾們也可以喊一句“天涼好個秋”。

從這個意義上說，《長安三萬里》更接近一部作者電影，編劇紅泥小火爐將自己的文化積淀、人生閱歷融入故事，給每個年齡段的觀眾不同的況味。

《三國第一部》的編劇魚焦也很用心，但缺少了一些表達。

03 也許應該先拍杜甫的故事？追光有必要想想什么是“新文化”

追光動畫是國內(nèi)少有的能夠高效、穩(wěn)定產(chǎn)出院線電影的動畫廠牌。

作品多了，布局就是一個大問題。船大難掉頭，現(xiàn)在即便發(fā)現(xiàn)《三國第一部》出現(xiàn)了問題，短時間內(nèi)整個公司的產(chǎn)品線也難以修正。

2016 年上映的《小門神》是追光動畫的第一部院線電影。而追光廠牌真正崛起是從2019 年上映的《白蛇：緣起》開始。

從《白蛇：緣起》至今，追光已經(jīng)開了三個“新坑”，分別命名為“新傳說系列”、“新神榜系列”、“新文化系列”。

僅從票房成績看，《長安三萬里》在追光的作品譜系中處于“一枝獨秀”的地位。以《長安三萬里》為開端的“新文化系列”也是追光動畫過去兩年，以及未來幾年重點打造的內(nèi)容。

但從目前的情況下，追光規(guī)劃的“新文化系列”，沒有能力復制《長安三萬里》的成功，并且有每況愈下的趨勢。

例如，《長安三萬里》票房 18.24 億，“新文化系列”第二部作品《聊齋：蘭若寺》票房 2.43 億，“新文化系列”第三部作品《三國第一部：爭洛陽》可能無法破億。

在“新傳說系列”和“新神榜系列”中，都沒出現(xiàn)過這么低的票房。

“新傳說系列” 都是白蛇、青蛇做主角的故事；“新神榜系列”共享“宇宙”；“新文化系列”除了都貼著文學改編的標簽，好像并沒多少明顯的共性。

《蘭若寺》沒有講蒲松齡的生平，而是從《聊齋》中挑選了幾個故事，以類似動畫短片集的形式呈現(xiàn)，畫風多變，更接近一個實驗性的作品。

《三國》系列，放棄文人題材，轉(zhuǎn)攻政治人物。一口氣規(guī)劃了三部，第一部“爭洛陽”，第二、第三部分別聚焦“官渡之戰(zhàn)”和“赤壁之戰(zhàn)”。

制片人宋依依在《三國第一部》上映前透露，追光已經(jīng)開始制作《三國第二部》了。

不得不說，這樣的產(chǎn)品規(guī)劃有些托大了。根據(jù)《三國第一部》的表現(xiàn)，《三國第二部》也很有可能面臨極大的商業(yè)風險。是中途放棄，還是硬著頭皮上？不管怎么選，追光壓力都很大。

“新文化系列”未來的作品，還有計劃今年上映的《水滸·風雪山神廟》、計劃明年暑期上映的《朝花·夕拾》等。它們可能已經(jīng)沒有時間好好反思《三國第一部》的教訓，重新提煉《長安三萬里》的成功經(jīng)驗。

追光確實也規(guī)劃了《長安三萬里2》這個項目，據(jù)說是以杜甫為主角的，但優(yōu)先級比較靠后，一兩年之內(nèi)是看不到了。

不談藝術，只談商業(yè)的話，《長安三萬里》后是不是應該先推出《長安三萬里 2》？在提煉并驗證了成功經(jīng)驗，為“新文化系列”定下基礎模板后，再推出后面的作品，成功的概率會更大？

電影市場總是瞬息萬變，“新文化系列”后續(xù)作品贏回觀眾也未可知。我們也愿意看到認真制作的作品，得到好的商業(yè)回報。

很多時候，藝術和商業(yè)是分不開的。真心希望今天商業(yè)上的經(jīng)驗，可以成為動畫人未來藝術創(chuàng)作的底氣。