這樣的重口R級爽片，中國導演永遠拍不出來

因為有分級制度，好萊塢從來都不缺大尺度、血腥爽片。這類題材劍走偏鋒，進不了主流陣營，好在每年都會有一兩部亮眼作品，前年有《某種物質》，去年有《罪人》，今年我毫不猶豫的把這一票給到《殺的就是你》。

《殺的就是你》用的是豆瓣頁面顯示的翻譯，我覺得中國臺灣“他們要殺你”是對英文片名的精準翻譯，同時也更貼合電影內容，一語中的、提綱挈領。推薦給所有喜歡恐怖、驚悚、動作、冒險、懸疑類型的朋友，95分鐘的片長不浪費時間，節奏相當緊湊全程無尿點，從頭殺到尾爽到最后的年度爽片。

這是一部典型的高概念電影，片名基本就概括了劇情。一群供奉邪教的惡人，在惡魔大廈里像虐待動物一樣每個月殺一個人作為祭品，在完成供奉任務之余，享受施虐和殺戮的過程中的快感。

沒想到女主戰力太強，待宰羔羊化身女武神，在大廈里激爽反殺，最終干掉所有惡人走出惡魔大廈。

《殺的就是你》必然會定位R級片（在香港則是III級），美國需監護人陪同，香港滿18歲以上才能觀看，因為極度暴力、血漿橫飛。

電影從15分鐘開始進入高能。

伊莎貝爾入住大廈后，五個惡人打算“搶鮮”玩弄她一番，沒想到上來就遭到電擊、割頭、斷手斷腳、砍刀亂捅等一系列大尺度血腥鏡頭。

打打殺殺容易，難的是觀眾在觀影過程中爽感閾值會不斷調高，避免審美疲勞、視聽呈現的刺激程度要不斷拔高，在這個前提下，電影的情節編排、動作分布相當科學合理，像極了嚴謹的數學公式，或好萊塢流水線下來的質檢合格的產品，并融入導演的設計和創意。

電影將主場景限定在大樓內，烘托密閉空間的緊張窒息感，同時巧妙無縫銜接不同場景，并針對性的設計動作。

房間里近距離搏殺、狹小通道里是彎腰爬行的緊張追逐、墻壁縫隙里是利刃隨機插過來的生死一線。

通風口、電梯井、廚房等場景也都被用上了。運鏡、色彩、動作節奏等都有鮮明的模仿昆汀的痕跡，懸疑氛圍和美術構建，則能讓人想到《閃靈》，其實所有的刀劈、槍射、拳腳功夫也沒什么新東西，不過電影本身也沒什么深度，就是看個痛快，反而這種模仿和致敬，能滿足自己觀影的一點“惡趣味”，在視聽張力下得到身心放松。

暴力尺度也不斷拔高，割頭、斷手斷腳都是前菜，之后血腥不斷加量，腦漿噴濺淹沒口鼻、眼球追蹤陰魂不散，到最后的豬頭大戰完全顛覆想象力。相比而言，正在內地上映的《真人快打2》有點小兒科了。

《殺的就是你》故事主線簡單明快，就是殺人與反殺的過程。導演不玩高深不裝高級，也沒有太多表達的野心，姐妹二人被家暴和弒父的故事線，僅用電影前10分鐘鋪墊和中間兩三次穿插就交代完了，主要目的還是讓行為動機合理，同時實現一系列反轉。

這也是我覺得電影值得推薦的“精華”——

高端的獵手以獵物的形式出現，聰明的觀眾對這個方向是有預期的。

但后面會鋪設一系列反轉，比如惡魔們有不死之身、壞人中有一個不起眼的叛徒，還有姐妹關系的前后變化，包括最后用挖鼻孔這一莫名其妙的方式反敗為勝等等，鮮明的暴力美學和神級反轉，將爽感持續到最后。

無意拉踩，但《殺的就是你》這樣的電影，中國導演可能永遠也拍不出來。

原因之一，自然是受限于尺度要求，只要沒有分級制度就不可能肆無忌憚的在鏡頭里施暴。但重點其實不在這。

我覺得國內拍類型片的導演，普遍都陷在自己的思維怪圈里。拍驚悚懸疑就只想著讓人害怕，拍大尺度鏡頭，追求的是讓人內心恐懼、不忍直視、調動憤怒和壓抑情緒，以《誤殺》《默殺》《匿殺》為代表的各種殺都是這樣，前陣子上映的《蜂蜜的針》也是沉迷于不同的殺人手法不能自拔。

《殺的就是你》才是“健康”的R級片應有的創作方向，斷手斷腳、轟頭挖眼這些都有，但鏡頭和美術設計僅無限放大激爽，而避免了讓人生理不適，不會覺得惡心和恐慌，而是放松和愉悅。看電影是體驗式消費，該給觀眾什么樣的體驗，真的要好好想想。

以及相比而言，美國的R級片簡單純粹，他們往往會堅守高概念電影的創作底線，但國內的導演還是太喜歡表達了，總是試圖賦予影片內涵和強加現實意義，并在營銷過程中生拉硬扯、重點宣傳，多數觀眾看電影就是想放松、想看個樂，我來看商業類型片為啥還要被按頭受教育？

最后，中國電影還是沒有實現劇本和類型先行，對大明星的路徑依賴，導致評估一個項目會先看演員陣容，反而會影響或制約創作。《消失的人》就是典型例子，這部電影是國產類型片的優秀樣本，有扎實的劇本、人物關系設計和節奏掌控，但演員中劉浩存反倒是那個短板，如果換成腕兒沒這么大的演員會有更好發揮。

全球電影市場都很低迷，我不是說導演想表達、追求藝術性不對，可當務之急是先活下來，利用現有條件拍出可行的電影，在類型片賽道我們還差的很遠，《殺的就是你》顯然是類型先行，靠故事和R級片賣點吸引觀眾，三四流的演員陣容不耽誤賣票，電影總票房也有1900萬美金，很亮眼的成績。