沒想到谷愛凌的外網熱度比Lisa還高 | Met Gala造型來了

Met Gala又來了，

一年一度時尚命題大賽，2026的主題是Fashion is Art，可以說發(fā)揮空間無限大，各種花里胡哨都能說得通。

谷愛凌贏了？

外網流量斷層領先了。

只是和前幾年一樣，Met Gala的內娛含量極低，嚴格來說是0。

第14次參加Met Gala的劉雯，屬于在歐美混出頭的國際超模；第3次參加Met Gala的谷愛凌是混血運動員；寧藝卓主要是Kpop捧出來的偶像，而蔡徐坤也已經以沖向格萊美為目標，好多年沒在內娛活動了。

雖然數量少，但是質量高。

谷愛凌走出來的時候，我就猜測她這一套泡泡裝肯定要火！她穿的是Iris van Herpen定制的短款抹胸禮服，還有一個好聽的名字Airo，意思是空氣。

這條裙子用了15000顆手工吹制的玻璃泡泡，花了大概160天制作完成。

轉瞬即逝的泡泡定格于身，讓瞬間變成永恒，讓時尚有了呼吸，這份答卷她又滿分了。

透明晶瑩的泡泡在燈光下已經足夠浪漫，誰知道她的裙擺下還暗藏玄機。

裙子跟隨她的轉身和抬手，會吹出許多真實透明的泡泡，隨風飄拂，讓整個場子都變成她的領地！

就這，還不給記者看呆啊！

谷愛凌的這個造型在外網各個平臺的熱度都爆了，流量熱度甚至斷層倍殺卡戴珊家族和Lisa。

劉雯是Met Gala的常客了，估計這里都能算她半個老家。

她穿的是Michael Kors 專屬定制白色掛脖高定禮服，充滿垂墜感的裙擺，讓人想到希臘神話雕塑女神的造型。

第一次參加Met Gala的寧藝卓表現剛剛好。

她穿的是Gucci創(chuàng)意總監(jiān) Demna 為她親自定制的禮服。2.3米長的黑色立體褶飾拖尾紗裙，充滿了雕塑感，像一朵濃烈綻放的暗夜玫瑰。

蔡徐坤的禮服來自Thom Browne 專屬定制，靈感來源于他的歌曲《Deadman》。

左半身用了40萬猩紅色亮片，模擬出血液的形態(tài)；右半邊是黑色手工精裁線勾勒出人體紋理，黑紅交織，有一種“向死而生” 的破碎與生命力。

而且，他連瞳孔的顏色都下了功夫，化了一個異瞳煙熏妝，左眼冷黑、右眼熾紅，可以說非常的完整和投入了。

BlackPink頂峰相遇，

Lisa都進組委會了！

2026年Met Gala的最大看點可能還是BlackPink四個成員的頂峰相遇。

無論你對她們是否喜歡，也不得不承認她們是亞洲娛樂產業(yè)的最強戰(zhàn)力，真正做到了聚是一團火，散是四巨星了。

Lisa這一次并不是嘉賓，她已經成功進入了Met Gala組委會，短短兩年從客人變成了主人。

她穿的是香港設計師 Robert Wun 定制禮服，全身鑲嵌著66960 顆施華洛世奇水晶，花了2860 小時手工制作完成。

當然，最吸引眼球的是她肩膀上高高舉起的3D 手臂，像是傳統(tǒng)泰舞手勢，也撐起了白紗，充滿著異域神秘感，有一種超現實主義的味道。

Jennie穿的是Chanel 定制銀藍漸變魚尾禮服，15000片定制亮片閃耀著深淺不一的藍，像是深海美人魚，也像是閃動著粼粼波光的海面。她的妝容極淡，更突出了裙子和曲線。

Jisoo的造型是由Christian Dior創(chuàng)意總監(jiān)Jonathan Anderson為她量身定制的粉色亮片禮服，帶著一點點溫婉的東方韻味。

輕盈的Gazar歐根紗材質，純手工刺繡立體花卉，模仿出層層疊疊的油畫筆觸，繁盛浪漫，溫柔動人，像是闖進了莫奈的花園世界。

ROSé 紅毯造型是她最擅長的黑色。這一套來自Saint Laurent 特別定制，也是創(chuàng)意總監(jiān)親自操刀，靈感源自YSL 1998年春夏成衣與2002年春夏高定系列。

黑色基底就像是一塊巨大的畫布，金屬鳥形胸針畫龍點睛，由 TIFFANY & CO. 打造，致敬馬蒂斯《Les Oiseaux》。

看完亞洲區(qū)，再看看歐美女明星這邊，就玩得更厲害啦。

碧昂斯一出場，就是母系氏族最強統(tǒng)領的氣場。這一套“鉆石骨架”大拖尾禮服來自前 Balmain 創(chuàng)意總監(jiān)Olivier Rousteing 定制，看出來造價不菲，但也充滿著原始部落的風格。

蕾哈娜的造型來自Maison Margiela 高級定制，全身鑲嵌了115000顆水晶和古董珠寶，頭發(fā)上是40枚金屬線圈纏繞而成的王冠，像是經歷了數千年風霜依然屹立不倒的牡蠣女王。

肯豆的禮服出自Gap。

沒錯，你我她都買得起的Gap，不過如今Gap的創(chuàng)意總監(jiān)是設計過無數紅毯神裙的Zac Posen。

這套禮服的靈感源自于盧浮宮的勝利女神，用Gap最基礎的雪紡打造，還原出一種大理石的質感。

不得不說，設計師確實是才華橫溢的天才。

最簡單樸素的面料，卻能用手工褶皺呈現出如風如海的線條。但是，裸露的胸衣我實在是覺得奇怪，除此之外都很完美！

Blake Lively是一如既往的超大裙擺，靈感源自 18 世紀威尼斯洛可可畫作，是水彩畫的浪漫。但是這一身造型放在Met Gala這個場子，實在是顯得平平無奇了。

Hunter Schafer作為天賦怪，總是贏得四兩撥千斤，總是贏得毫不費力。

她的造型來自Prada定制，靈感是古斯塔夫畫作《M?da Primavesi》（瑪達?普里馬維西肖像）。這幅畫就保存在大都會博物館，可以說是點題第一名了。

低飽和淺亞麻底色露出藍色花卉內襯，在浮夸的紅毯里顯得如此清新。她的妝容用了淡藍色的眼影，連金色的發(fā)絲中間都藏著一抹藍，清冷、疏離又自帶溫柔詩意。

Emma Chamberlain也是讓人過目難忘。

這條裙子的靈感來自Mugler 1997 秋冬高定經典 “Chimera 蝴蝶裙”，由藝術家Anna Deller-Yee花了40個小時全手工繪制，混合了30種傳統(tǒng)油畫底色，從明黃到深藍層層遞進。

濃墨重彩的禮服，極致的絢麗多彩，像是神話中最美麗的神鳥，所到之處留下漫天彩霞。

黑人超模Anok Yai 同樣是降維打擊的存在。

極致的美貌，跨越膚色和人種，一張雕塑般的面孔，撲面而來的神性之美。她的造型靈感是黑色圣母，禮服復刻了949 年 Balenciaga 高定的人魚裙擺。

更絕的是她的妝容。

金色淚痕從眼角傾瀉而下，凝固成雕塑感的淚滴，致敬西班牙巴洛克流淚圣母的神態(tài)，充滿了悲憫與希望。

前方高能。

最后高能。

膽小者慎看。

最后一位是真正的雕塑吧！

Heidi Klum直接用上了萬圣節(jié)裝扮，全身一體化的大理石造型，和特效化妝藝術家Mike Marino一起創(chuàng)作完整，靈感來自于1847 年拉斐爾?蒙蒂（Raffaele Monti）雕塑作品《蒙面圣女》。

她說“我在大都會博物館看到蒙蒂的大理石雕塑，被紗幔紋路震撼，決定我要成為她。”

于是她真正把自己變成雕像，全身統(tǒng)一冷調石材質感，0彩妝；完全聚焦雕塑本身的藝術感，0珠寶。

這實在是太敢玩，太有勇氣了。

這就是Met Gala的部分造型了！

有敢穿的，有會穿的，有經驗的，有驚人的，紅毯就是要這樣精彩才好看啊！