譚鑫培、梅蘭芳曾在此登臺，今天陳佩斯父子在這里拍了一支游戲TVC

2026年7月，《三國：冰河時代》二周年TVC上線。鏡頭里，陳佩斯攜子陳大愚站在一座古老戲樓上，完成了“歡樂大使”的官宣。

鏡頭之外，這座戲樓有自己的故事。

北京湖廣會館，始建于清嘉慶十二年（1807年），距今218年。會館由湖南、湖北兩省旅京人士為聯絡鄉誼而創建，原為私宅，規模較小。道光十年（1830年），會館集資重修，擴充殿宇，增建戲樓。這座大戲樓為二卷重檐懸山式二層樓閣建筑，被譽為世界十大木質劇場之一。1984年，湖廣會館被列為北京市文物保護單位；2019年，升格為全國重點文物保護單位。會館內設有北京戲曲博物館。

譚鑫培、余叔巖、梅蘭芳、程硯秋等京劇大師都曾在此登臺獻藝。孫中山先生曾五次蒞臨湖廣會館，1912年8月25日在此主持召開國民黨成立大會；梁啟超曾在此演說“變法之綱領”。當陳佩斯站在戲臺中央，仰頭看向雕梁畫棟時，他踩著的木板，梅蘭芳也踩過；他頭頂的藻井，譚鑫培也看過。

一座218年的戲樓，和一群真正的京劇演員

TVC的拍攝就在這里完成。現場所有群演均來自專業京劇團，有人來自北京京劇院，有人來自地方戲曲院團。他們身著真實的戲曲行頭，戴著全套的盔頭髯口，守在戲臺兩側。道具同樣一絲不茍，每一件戲服、每一件道具都來自真實戲曲劇團，有出處可考。

這不是臨時拼湊的“cosplay”。站在梅蘭芳站過的地方，穿的是真行頭，旁邊是真正的京劇演員，這種質感，不是搭個景能搭出來的。

游戲內二周年上線的“梨園繪面”玩法，正是以臉譜為主題。TVC里京劇演員臉上的油彩，和游戲里玩家抽取的臉譜，是同一個東西，一個在戲臺上畫著，一個在屏幕里畫著；一個畫了兩百年，一個剛剛上線。非遺文化的傳承，在這座戲樓和這款游戲之間，完成了一次跨越媒介的傳遞。

有現場工作人員回憶，當京劇演員們身著全套行頭站上戲臺的那一刻，整個拍攝現場安靜了幾秒。“不是緊張，是所有人都被那個畫面震住了，兩百年的木頭、真行頭、真功夫，這些東西湊在一起，不需要說話就已經很有分量了。”

72歲的“即興”，和一款游戲的“不端著”

拍攝當天，72歲的陳佩斯沒有坐在休息椅上等導演喊開始。他在戲臺上踱步，仰頭看那些雕梁畫棟，兩百年來，無數名角曾在這里琢磨自己的戲。

拍攝間隙，他和京劇演員即興對起了戲。沒有劇本，沒有走位。他學著演員的腔調念了一句臺詞，自己加了個停頓，現場所有人都笑了。那個停頓讓一句普通的臺詞變得“有點意思”。隨后他反復琢磨臺詞語氣、表情細節，一遍一遍地試。執行導演說“可以了”，他還在琢磨：“再來一條，剛才那個表情可以再收一點。”

有現場工作人員說：“老爺子72了，在片場比年輕人還能折騰。”

這種“戲比天大”的態度貫穿了他整個表演生涯。從1984年春晚《吃面條》開始，陳佩斯在喜劇這條路上走了四十多年。他不滿足于讓觀眾“笑完就忘”，而是追求“笑”背后的邏輯與節奏。2004年，他在話劇《陽臺》的創排中首次提出“結構喜劇”的概念，“不是靠演員即興發揮，而是依靠縝密的劇作機制，通過巧妙的空間設計與人物身份的錯位，讓笑點得以依次遞進、層層推進”。不靠生拉硬拽地造梗，而是讓笑點從結構里自然長出來。

這種“舉重若輕”，把嚴肅的事情做得不沉重，把復雜的事情做得不擰巴，和《三國：冰河時代》做產品的邏輯如出一轍。2025年，游戲榮獲“游戲十強”之“優秀中華傳統文化游戲”大獎提名；2026上半年，登頂IAP小游戲百強榜榜首。傳統SLG講究“稱王稱霸”“逐鹿中原”，但這款游戲走的是另一條路，嵌入蹴鞠、田忌賽馬等輕量化民族文化玩法，不肝不卷。正如陳佩斯不靠生拉硬拽地造梗一樣，游戲也不靠強制在線、逼迫氪金來留住用戶，它只是把“輕松”做成了核心標簽。

陳佩斯與陳大愚：戲臺上的“天然默契”

更打動人的，是陳佩斯和陳大愚之間的配合。

沒有刻意設計的互動，沒有事先排練的對白。陳佩斯說一句，陳大愚接一句；陳佩斯做一個表情，陳大愚自然給出反應。那種默契不是演出來的，是二十多年父子生活里長出來的。有現場工作人員說：“看他們倆對戲，感覺不是在拍廣告，就是父子倆在聊天。”

這種默契背后，是陳氏家族三代人的藝術接力。

陳強，新中國22大電影明星之一，曾手把手教陳佩斯演戲。陳佩斯最初并不想讓兒子入行，就像當年陳強也極力反對他干這行一樣。陳大愚18歲出國讀生物，回國從零開始學喜劇，從父親的學生成長為執行導演。2025年7月，父子倆聯合完成的電影《戲臺》全國公映，豆瓣評分8.0。他沒有活在父親的影子里，他用自己的方式證明了“我也是主角”。

TVC的最后一個鏡頭，陳佩斯做了一個動作，復刻了他謝幕時對觀眾鞠躬的經典手勢。這個動作他做了一輩子，每一次演出結束，他都會這樣向觀眾致意。這一次，他把這個動作帶到了游戲里。

戲臺之上，各有各的主角

很多人會問：一款游戲為什么要跑到全國重點文物保護單位去拍TVC

現場的答案很簡單：“因為我們想讓大家看到，‘有點意思’不是隨便說說的。”

湖廣會館大戲樓見證了中國戲曲最輝煌的年代。譚鑫培在這里唱過，梅蘭芳在這里演過。今天，這座戲樓迎來了一款游戲，一種全新的文化表達方式。

二周年系列活動定名“百戲游園錄”。“百戲”二字選得講究，中國古代的“百戲”本身就是樂舞、雜技、武術等民間表演的總稱，是市井文化最鮮活的組成部分。游戲內同期上線的蘇繡織錦、梨園繪面等非遺元素玩法，與TVC中戲臺上的唱念做打，指向同一個方向，“有點意思”不只是句臺詞，而是能被看見、被體驗的文化質感。

TVC里的戲樓，和游戲里的“百戲游園錄”，說的是一回事：戲臺上分主角配角，下了臺每個人都是自己人生的主角；游戲里不分大小，每個玩家都是自己世界的主角。

從春晚舞臺到話劇劇場，從電影銀幕到游戲世界，舞臺在變，觀眾在變，但那個鞠躬的姿勢沒變。

這大概就是“有點意思”最樸素的意思：認真做事，然后鞠一躬。

責任編輯：韓璐(EN053)