盛夏時節(jié)，滬港文化藝術(shù)交流火熱進行中

盛夏時節(jié)，申城文博美展開足馬力。熱潮之下，多位香港藝術(shù)家也來滬辦展，讓滬港文化交流進一步升溫。

從精巧的珠寶到巨大的鈦金屬雕塑，持續(xù)探索材料、結(jié)構(gòu)與工藝的可能

不少人從兩年前上海博物館東館舉辦的“千年萬念：陳世英半世紀珠寶藝術(shù)”上，認識了珠寶藝術(shù)名家陳世英。近日亮相龍美術(shù)館（西岸館）的陳世英上海、威尼斯雙城展“他界之器”，向人們揭示：他還是出色的雕刻家與創(chuàng)新者。

展覽以體量驚人的一樓展廳和階梯展廳著重梳理陳世英雕塑創(chuàng)作的發(fā)展脈絡(luò)，展現(xiàn)他如何以鈦金屬雕塑走向沉浸式空間創(chuàng)作，地下展廳則集中呈現(xiàn)藝術(shù)家自上世紀70年代起創(chuàng)作的經(jīng)典珠寶雕刻作品。“我希望這次展覽成為一個器，各位走進來時，也把自己的身體、記憶、疑問和生命經(jīng)驗帶進來。”陳世英說。

“在這些鈦金屬雕塑中，陳世英將其獨創(chuàng)的寶石雕刻技法‘世英切割’巧妙融入，打破了珠寶與雕塑的藝術(shù)邊界。”龍美術(shù)館館長王薇坦言，這些作品吸引自己的，不止是繁復(fù)精湛的工藝與新穎獨特的材料運用，更在于雕塑背后所蘊含的深刻哲學思考——關(guān)于誕生、成長與死亡的生命循環(huán)，這亦是人們在步履匆匆的現(xiàn)代生活中，需停下腳步靜心思索的命題。

高約7米、8米、10米的鈦金屬雕塑是本次展覽的明星展品。其中，《他界之器（誕生）》由數(shù)千個鈦金屬構(gòu)件組成，并被組裝成復(fù)雜而有機的結(jié)構(gòu)。《他界之器（成長）》邀請觀眾進入其緩慢旋轉(zhuǎn)的內(nèi)部空間，鏡面表面營造出萬花筒般的環(huán)境，使光線與倒影交錯重疊。《他界之器（復(fù)生）》的鈦金屬形態(tài)匯聚人物形象、象征性圖案、數(shù)字等，仿佛起舞的時鐘。

展覽中也不乏精致小巧的珠寶雕刻，從中能看到：半個多世紀以來，陳世英的創(chuàng)作一直沒有停頓，持續(xù)探索材料、結(jié)構(gòu)與工藝的可能。

“從珠寶到雕塑，我一直在改變尺度，可是我的核心沒有改變，我關(guān)心光如何進入物質(zhì)，物質(zhì)如何承載精神，身體如何與作品發(fā)生關(guān)系，作品如何把人帶向更深的內(nèi)省。珠寶很小，小里面可以有宇宙。雕塑很大，大里面仍然有細節(jié)。大與小之間沒有界限。只要進入得夠深，每一個東西里面都有無限。”他說。

當克萊因藍遇上三原色，在“塊面拼接”中展開時空對話

日前，中國當代藝術(shù)家傅沖攜全新展覽《從畫中走出的她》亮相上海羽泓齋·生活美學空間，集中呈現(xiàn)他近年來以獨創(chuàng)“塊面拼接”語言創(chuàng)作的精品，在濃烈純粹的色彩交錯中，展開了一場關(guān)于歷史、當下與未來的時空對話。

傅沖是具有辨識度的藝術(shù)家，擔任中國香港美術(shù)家協(xié)會副主席等職務(wù)，作品曾于2023年榮獲聯(lián)合國教科文組織“卓越獎”，并被海內(nèi)外藏家及知名博物館、美術(shù)館廣泛收藏。他解鎖的“塊面拼接”視覺語言，以大面積的克萊因藍為主調(diào)，輔以濃烈純粹的紅、黃、藍三原色，創(chuàng)造出強烈的色彩張力。這些作品呈現(xiàn)出“遠觀具象、近賞抽象”的奇妙視覺體驗——遠看是人物或風景的輪廓，近看則是無數(shù)幾何色塊的哲學拼貼，將潮流藝術(shù)的質(zhì)感與中式含蓄的意境有機融合。

以拼接手法重新解構(gòu)西方經(jīng)典符號，賦予傳統(tǒng)母題全新的當代審美；將東方文化底蘊與現(xiàn)代精神揉捏出別樣的韻味……傅沖的創(chuàng)作圍繞現(xiàn)代女性、人文信仰、城市風貌與自然生靈等題材展開多維度的敘事。“希望通過這場色彩與線條的交織，讓觀展者在濃烈純粹中產(chǎn)生共鳴，體會生生不息的治愈力量與創(chuàng)新活力。”他用打破來重新建構(gòu)，以感受來重塑理解，讓藝術(shù)真正走出畫框，讓生命跨越時間。

展覽將持續(xù)至9月19日。