真人演員靠啥守住市場？

　　基于游本昌團隊提供的肖像資料制作的AI面部素材。 圖據“群玉山”微信公眾號

　　AI還原成龍27歲形象。電影《傳說》官方微博截圖

演員吳啟華AI形象。@吳啟華抖音截圖

　　2026年世界杯期間，一段AI換臉視頻引爆網絡：C羅、梅西、姆巴佩、哈蘭德四位足壇球星的臉出現在了《流星花園》F4身上。網友戲稱“以為是流星花園，結果是流星‘汗’園”。
　　這并非個例，AI換臉技術正以一種戲謔又充滿創意的方式，闖入人們的視野，也悄然改變著影視創作的邊界。香港演員吳啟華在2026年作出一個決定，他將20歲的肖像授權給一部AI電影，他無需親自進組工作，只需完成授權，便能以年輕時的面貌再次出現在銀幕上。
　　當技術可以復刻青春，當數字人開始搶戲，影視行業的底層邏輯正在被改寫。技術浪潮席卷全行業，AI數字人臉是產業革新機遇，還是一場殘酷洗牌？真人演員未來還有多少生存空間？

　　62歲港星以20歲的樣子再演男主角

　　“AI不是替代，而是讓過去的自己繼續工作。”
　　62歲的吳啟華準備以20歲的樣子再演一次男主角。對于一位已淡出一線多年的香港演員而言，AI帶來的是藝術生涯的延續。
　　AI技術讓成熟演員年輕時的形象有了被重新激活的可能，這無疑為他們增加了職業的新維度。今年6月，92歲的游本昌由于高齡無法勝任高強度的廣告拍攝，于是向品牌方授權肖像和聲音用于AI視頻制作，成龍此前則在電影《傳說》中通過AI技術還原了27歲的青春模樣，讓觀眾重溫他們曾經的銀幕魅力。
　　“被AI重新調動的，不是一張臉，而是一整套港劇黃金年代的情緒資產。”北京靈感大爆文化傳媒有限公司創始人姚夢西在接受華西都市報、封面新聞記者采訪時分析，像吳啟華這樣的演員，形象深刻，但匹配的項目變少，通過AI技術，反倒能延續藝術生命。對此，知名影評人譚飛則表示，“如果行業景氣，大家有戲拍，可能不會這么做；但如果沒戲拍，授權就會變多，甚至以后可能出現大牌藝人加入的情況。”
　　不可否認，AI技術確實讓吃“青春飯”不再局限于生理年齡，而是可以被技術延長、復制甚至交易。對吳啟華這樣的演員而言，這無疑是一次低風險、高回報的“數字再就業”。

AI數字人導致底層新人就業重構？

　　“AI未必讓所有演員失業，但它可能先讓那些還沒進入行業中心的人，失去第一次被看見的機會。”
　　AI確實為成熟演員提供了新的發展可能，但對新人而言，可能意味著“第一扇門”正在關閉。
　　曾參演《且試天下》《一念關山》的演員許鵬，一度在短劇賽道看到希望。2025年，他憑借扎實演技拿下多部短劇男主，播放量飆升，粉絲增長迅速。但2026年，隨著AI數字人短劇爆發，第一季度全行業上線微短劇約12.8萬部，其中AI短劇占比超95%，他的職業生涯再次迎來考驗。
　　“行業擴張略顯激進，像一場缺乏理性的狂歡。”許鵬直言，一部AI短劇數日即可完成，成本不足真人拍攝的十分之一。真人演員需要檔期、化妝、交通、住宿，而數字演員只需一次建模，便可無限復用。
　　“長遠看，理想形態是AI與真人協同，而非取代。”在許鵬看來，觀眾存在分層：追求爽點的受眾或能接受AI流水線內容，但渴望細膩情感的觀眾，AI形象永遠無法替代真人身上獨有的情緒與靈魂。
　　知名影評人譚飛透露，頭部明星可采用單項目限定授權，價格、分成、使用邊界清晰；新人演員為換取一次出鏡機會，常會簽下低價、長期甚至永久肖像協議，幾百元酬勞便出讓數年數字形象商用權。譚飛說，除開頭部演員，很多底層演員的薪資還比不上工薪階層，而一個演員背后是一個家庭，AI數字人的大面積取代終將沖擊很多家庭。

濫用AI會使作品變得像“預制菜”

　　在北京靈感大爆文化傳媒有限公司的片場，一場“AI+真人”的實驗正在進行。
　　創始人姚夢西介紹，他們正在拍攝的短劇《亂春》采用“AI+真人”模式：文戲、情感戲由真人演員實拍，宏大場景、特效、群演、背景則用AI生成。整部劇45-50集，制作成本控制在15萬元以內，拍攝周期僅用四五天。
　　“我們保留人物的表演，替換背景和特效。”姚夢西說，“演員演得好就是好，演得不好就是不好，AI只是工具。”姚夢西強調，公司不排斥AI全流程，但堅持“人是判斷者”。“AI是工作助理，不是替代。”在她看來，AI不會完全替代創造力，只會替代平庸。
　　“如果濫用AI，作品會有‘預制菜感’，觀眾不傻。”譚飛將AI影視化比作一把雙刃劍，在他看來，AI技術在影視行業無疑是降本增效的利器，能以更低的成本和更快的速度完成短劇制作。但它也可能使作品失去“人味兒”。
　　真人演員的表演有情感的溫度，若過度依賴AI生成內容，可能會讓作品變得模式化，還可能引發倫理和法律問題。與此同時，AI雖提升了影視制作效率，卻也導致大量新人演員失去就業機會。因此，有關部門制定嚴格的使用規范，在追求效率時堅守藝術作品的本質，是影視行業亟待解決的問題。
　　談及此，譚飛呼吁，相關部門可制定相關政策，規范AI在影視行業的應用，合理分配真人演員與AI數字人的工作份額。“未來，‘本片無一幀AI’可能成為賣點，非AI內容會更稀缺、更珍貴。”譚飛隨即打趣補充道。
　　另一邊，姚夢西及其團隊對AI人臉交易則持樂觀態度。“AI是工具，就像豎屏沒取代橫屏，網絡電影沒取代院線，不同形式還是可以共存的。”她認為，AI降低了制作門檻，讓更多人能下場做內容。“以前投一部戲200萬元，現在15萬元就能做，資方風險小了，新人機會多了。”
　　華西都市報-封面新聞記
　　者王一理張崢