把演出辦進生活里！總臺音樂節(jié)演唱會，讓文化消費熱鬧一整年

揮別2025，辭舊迎新，回望這一年，總臺用一場場熱氣騰騰的演唱會與音樂節(jié)點燃了無數(shù)城市的消費熱情。累計數(shù)百萬人從四面八方奔赴現(xiàn)場，帶動億萬消費轉化——這不是冰冷的數(shù)字，而是文化融入生活、點亮經(jīng)濟的生動暖流。從秋雨連綿中遞上的一杯杯熱姜湯，到110米巨幕下萬人齊跳的聲浪；從音樂散場后意猶未盡的“央央好物”下單，到因一場盛會而驕傲刷屏的家鄉(xiāng)話題……2025年，總臺演唱會用一個個充滿溫度的細節(jié)，一句句刷爆社交媒體的口碑，證明了好的演出，不止于舞臺，更在于它能否走進人心、辦進生活。

跟著演出去旅行

提振消費的生動實踐

黨的二十屆四中全會公報中提到：要大力提振消費，擴大有效投資，堅決破除阻礙全國統(tǒng)一大市場建設卡點堵點。

演唱會，音樂節(jié)，正是釋放消費潛力、吸引文化投資的生動實踐。

過去的大半年，“為一場演出奔赴一座城市”成為當代年輕人說走就走的動力。音樂節(jié)7萬+人流量、演唱會平均每場3萬+的人流量；國內(nèi)首檔大型音樂話劇《受到召喚·敦煌》首輪在北京、上海兩個城市演出，期間全網(wǎng)話題閱讀量超90億；2024年紅酒海岸藝術展演系列活動更吸引30萬+人流量，共享微醺金秋——年輕人已經(jīng)用行動“為愛發(fā)電”。

觀眾“美”了，城市“火”了，文化“活”了，品牌“亮”了的背后，總臺演唱會有“心”了——把演唱會開進城市、把音樂節(jié)辦得熱鬧、把音樂話劇搬上大舞臺，還琢磨著線上線下一起玩，實實在在給文化市場添了把火。

不搞虛的！

線下演出玩出“文旅+”新花樣

提起演出市場，不少被詬病的是“拼上就演，演完就散”，靠明星嘉賓“星光”吸引遠道而來的客人，流量來也匆匆去也匆匆，城市的面貌、品牌的故事還沒來得及清晰講述，熱乎氣就已經(jīng)淡了。

總臺央視頻、央視網(wǎng)的主創(chuàng)團隊從線下演出入手，不搞單純的唱歌跳舞，而是把演出和品牌、旅游擰成一股繩，以“演唱會+品牌+文旅”的形式，將情緒價值拉滿。

2024年十一“黃金周”，總臺央視頻與煙臺聯(lián)袂舉辦的“紅酒海岸藝術展演系列活動”，按照國際A類藝術節(jié)的運營模式，打造了涵蓋音樂、魔術、舞蹈、戲劇、脫口秀等多種藝術形式、十大主題、近百場精彩活動，為市民和游客呈現(xiàn)了一場“全城皆文藝”的文化盛宴。攜手國際魔術大師劉謙，高密度展開20余場國際交流活動，帶來60余場面向公眾開放的大師秀，并精心定制了4場融合了煙臺城市文化特色的「劉謙·LIVE」專場演出，最終斬獲了魔術屆奧斯卡獎“梅林獎”；《動聽之城》系列演唱會，連續(xù)七天全開麥，朱迅、任魯豫、馬凡舒、尹頌等總臺主持人，攜手40組歌手在市中心舞臺放，免費向廣大市民開放……

城市文旅與特色產(chǎn)業(yè)結合，“煙臺葡萄酒”的品牌標識隨活動深入人心，進一步提升了煙臺作為 “紅酒海岸” 的城市名片影響力，實現(xiàn)了文化活動與城市品牌傳播的雙向賦能。

總臺團隊持續(xù)深化“央地聯(lián)動”的實踐，不止于做地方聲量的傳播者，而是致力成為城市形象的塑造者、資源的鏈接者和產(chǎn)業(yè)的激活者。

總臺“夢響中國”演唱會矩陣，跑了襄陽、揚州、南京三個城市，每一場都玩出了新意思。襄陽站4萬余名歌迷線下打卡，“央央好物直播”解鎖消費新場域，累計8000余萬產(chǎn)品銷量轉化見證城市吸引力。揚州站則以4小時突破常規(guī)演唱會時長上線，文旅VCR“四連發(fā)”，從何園到大運河再到深藏于街頭巷尾的特色美食，打破空間界限“搬進”演出場館，讓“煙花三月下?lián)P州”的浪漫具象化。南京場以六朝古都的底蘊回應520“在一起，不分開”的誓言，更有觀眾現(xiàn)場求婚，將一場演唱會定格為終生難忘的永恒瞬間。

《飛天之夜·音樂盛典暨2025茅友嘉年華》則讓“老品牌和新青年”來了一次隔空對話。貴州懷仁因承辦本次音樂盛典而成為家鄉(xiāng)人長掛嘴邊的驕傲，“這場嘉年華簡直讓懷仁‘活’起來了！”《悟空》《星辰大海》與傳統(tǒng)名著、非遺表演的創(chuàng)新融合得到了網(wǎng)友們的盛贊。

總臺聯(lián)合習酒打造的《君品共鑒?聲宴東方》音樂盛典在長沙站和遵義站唱響。盛典以“君子之道”為核心，分為“君子之交”“君子之諾”“君子之約”“君子之品”四大篇章，齊豫、楊宗緯、水木年華等歌手用《橄欖樹》《一生有你》等時代金曲，喚醒集體記憶。舞臺以“圓”為意象，融合5G+4K/8K與AR技術，將千年湖湘文脈與“君品文化”巧妙融于聲光之中。現(xiàn)場更通過互動抽獎，將習酒佳釀化為可品的記憶閉環(huán)，完成了一場從品牌精神感知到產(chǎn)品體驗深入的文化旅程，讓老牌酒香在旋律中流淌出新的時代故事。

《黃小西T2音樂與藝術節(jié)》則匯聚了莫文蔚、崔健、單依純、于適、回春丹等二十余組頂尖歌手、樂隊，在陣容同質(zhì)化嚴重的音樂節(jié)市場，獨樹一幟。以“13:00至22:00超長續(xù)航”打造沉浸式音樂狂歡，首創(chuàng)2025中國音樂節(jié)大屏之最—110米巨屏，以300+組LA音響系統(tǒng)實現(xiàn)旋律的立體環(huán)繞。線下觀演人數(shù)超7萬人，其中半數(shù)以上來自外地，驗證了文化IP的商業(yè)價值。

央視頻聯(lián)手揚子文旅出品的《N2揚州棗林灣音樂節(jié)》，為江南小城儀征的秋日增添了繽紛的星光——展軒回家鄉(xiāng)帶來特別舞臺，小沈陽、沈佳潤父女共度“美美Sunday”，任素汐、付辛博、阿如那等音樂節(jié)首秀，大張偉、陳楚生揚州特別呈現(xiàn)成為樂迷們念念不忘的“名場面”，更頂?shù)奈枧_、更close的互動，令音樂節(jié)發(fā)燒友們強烈建議“全國推廣”。全網(wǎng)累計曝光量破22.1億，#N次方揚州棗林灣音樂節(jié)# 等相關話題閱讀量破6.8億，互動量破2.6億。陸續(xù)登上大麥演出榜-全國音樂節(jié)熱銷榜Top1、貓眼演出榜-綜合熱銷榜Top1。同時，大麥評分9.7，創(chuàng)下音樂節(jié)品類口碑新高度。這樣的高光數(shù)據(jù)，不僅印證了音樂節(jié)的超高人氣，更展現(xiàn)出其在文旅融合領域的強大號召力與市場潛力。

線下演出早已超越單一的娛樂功能，成為文化傳播的重要載體，既講述著城市的人文故事，也傳遞著品牌的精神內(nèi)核。

不落俗套！

使中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)新傳播

去年，總臺央視網(wǎng)、央視頻與中國國家話劇院、大麥網(wǎng)聯(lián)合打造的國內(nèi)首檔大型音樂話劇《受到召喚·敦煌》，便以一場行業(yè)革新式的實踐，為文化演出樹立了新典范。每場劇目結束，眾多90后、00后觀眾，自發(fā)高呼：“傳播中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化責無旁貸！”久久回響……

該劇大膽突破傳統(tǒng)話劇的劇場觀演模式，將演出舞臺從專業(yè)劇場搬到了北京國家速滑館“冰絲帶”與上海梅賽德斯·奔馳文化中心這兩大萬人級地標場館，不僅打破了行業(yè)對話劇演出場景的固有認知，更以震撼的現(xiàn)場體驗有效提振整個演出行業(yè)的信心。兩年間，《受到召喚·敦煌》已累計吸引線下觀眾十余萬人次，線上同時搶票人次超1000萬，創(chuàng)下同類演出近十年單體搶票人次記錄，當之無愧地成為話劇市場的新標桿，也充分展現(xiàn)了優(yōu)質(zhì)文化內(nèi)容與創(chuàng)新運營模式結合的巨大潛力。

線下演出+線上演播，也成為了新的創(chuàng)意錨點！《受到召喚·敦煌》創(chuàng)新推出的“第二現(xiàn)場”高清演播，覆蓋全國10座城市的劇場，吸引8000名觀眾同步觀演，這一模式讓非一線城市的觀眾以更親民的價格近距離感受頂級演出的魅力，極大促進了高雅藝術的普及與共享。不僅直接拉動了演出市場的經(jīng)濟效益，更在文化傳播、藝術普及、行業(yè)提振等方面產(chǎn)生了深遠的社會效益，成為文化領域實現(xiàn) “社會效益與經(jīng)濟效益相統(tǒng)一” 的重要樣本，為未來文化演出的發(fā)展提供了極具價值的參考方向。

不玩套路！

幕后團隊用用情用力做精品

線下演出不只有情緒共鳴，還有情懷共振。在《黃小西·T2音樂與藝術節(jié)》的頂層設計中，導演團隊確立了“對標科切拉，更超越科切拉”的核心理念，創(chuàng)新構建“音樂節(jié)+深度文旅體驗”的全新內(nèi)容范式。導演組跳出傳統(tǒng)音樂節(jié)依賴藝人陣容的單向邏輯，著力打造一個融合多維體驗的文化場域。

內(nèi)容設計上，音樂節(jié)通過雙舞臺的差異化定位，實現(xiàn)民族音樂與現(xiàn)代流行的創(chuàng)造性對話。TIMELESS舞臺上，侗族大歌傳承人與電子音樂人展開跨界合作，推動非遺文化與現(xiàn)代審美深度交融；TOP舞臺則憑借多元曲風的創(chuàng)新編排，構筑傳統(tǒng)與潮流共鳴的聲景空間。尤為引人注目的是，導演組引入虛擬形象“黃小西”，借助AR互動技術，將音樂體驗與在地文化探索無縫鏈接，使整個節(jié)慶現(xiàn)場升維為一個可供探索、互動與沉浸的文化情境。

值得一提的是，音樂節(jié)從策劃到落地僅歷時27天，主創(chuàng)團隊們?nèi)€作戰(zhàn)，在5天內(nèi)完成這三個項目的舉辦和錄制，高壓力高強度的極限操作之下，展現(xiàn)的是團隊多年來在各大項目中歷煉出來的緊密配合與高效執(zhí)行，線下累計覆蓋觀眾超過10萬人次，充分體現(xiàn)了內(nèi)容創(chuàng)新與制作實力的高度協(xié)同。

《N2揚州棗林灣音樂節(jié)》以“我們陪著你——把世界捏成想要的模樣”為核心理念，打造了一套童趣可愛的黏土風視覺符號，還為每一位參演藝人量身定制“N次方世界”黏土形象身份卡片，Q萌的形象瞬間俘獲樂迷的心，讓音樂節(jié)在眾多同類活動中，從視覺層面就形成了強烈的記憶點。

更具創(chuàng)意的是“不如見一面”主題互動——主辦方邀請表演嘉賓“走出屏幕”，通過隔空對話的形式與樂迷建立情感聯(lián)結，還設計了“皮下?lián)Q人”的趣味游戲——嘉賓以匿名身份與觀眾互動，與觀眾開啟 “猜猜我是誰” 的趣味博弈，直到嘉賓演出結束后才在現(xiàn)場揭曉真實身份，現(xiàn)場氣氛瞬間被推向高潮。這種打破時空邊界的互動玩法，不僅讓 “N次方世界”變成充滿溫度的“音樂社群”，更讓一場音樂節(jié)超越了“一次性演出”的局限，在觀眾心中留下了“未完待續(xù)”的期待與牽掛。

舞臺硬件上，《N2揚州棗林灣音樂節(jié)》同樣追求極致體驗。100米+的超長環(huán)繞巨屏，配合業(yè)內(nèi)頂級的音響系統(tǒng)，直接將音樂節(jié)現(xiàn)場打造成堪比大型演唱會的專業(yè)級試聽現(xiàn)場。跟突破性設計超長延展舞臺，這一創(chuàng)新打破了傳統(tǒng)舞臺的空間限制，讓前排及兩側區(qū)域的觀眾與舞臺距離縮短至3米以內(nèi)，覆蓋到了更廣泛的觀眾群體，讓更多人能近距離感受舞臺的魅力，實現(xiàn)了“人人皆前排”的沉浸式體驗升級。

將宏大主題轉化為可感可知的藝術體驗，是總臺演唱會的另一大特色。今年九月在青島舉辦的《2025航天之夜·光年序章》群星演唱會，便是這樣一次成功實踐。晚會通過音樂劇《星河來信》等創(chuàng)意節(jié)目，串聯(lián)起從“東方紅一號”到“天問二號”的中國航天關鍵歷程，在張韶涵、戴佩妮等歌手的演繹中，讓航天史詩與大眾情感同頻共振。這場演出打破了航天科技與日常生活的認知壁壘，讓國之重器的“硬核”成就，化為了萬人合唱中熱血沸騰的“浪漫”共鳴，成功在社交媒體實現(xiàn)破圈傳播，為航天精神寫下了動人的大眾化注腳。

同樣在九月，由總臺青海總站、央視網(wǎng)聯(lián)合牽頭引進的張韶涵「覓光」世界巡回演唱會西寧站圓滿落幕。此次演唱會打破傳統(tǒng)演出“單一主體承辦”的局限，創(chuàng)新采用“央地協(xié)同、資源互補”模式，構建起“央媒引流、地方配套、市場運作”的三位一體合作機制，通過整合國家級媒體平臺，不僅打造出萬人狂歡的音樂盛宴，更以“演藝+文旅”深度融合的實踐，為西部地區(qū)文旅產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展提供了可復制的新范式。

當科技內(nèi)核遇見藝術表達，總臺的舞臺便誕生了超越娛樂的宏大敘事。十二月末在深圳舉行的《鴻蒙星光盛典》，以“在一起，就可以”為主題，匯聚劉歡、黃渤、易烊千璽等眾多嘉賓，呈現(xiàn)了一場致敬中國操作系統(tǒng)奮斗歷程的科技文化盛典。直徑18米的巨型曲面屏“月亮”在舞臺中央升起，四萬盞燈球匯成觀眾席上的星海，生動詮釋了“聚是鴻蒙氣，散是滿天星”的群像力量。盛典不僅運用了總臺頂尖的4K/8K轉播、Audio Vivid三維菁彩聲等技術，更創(chuàng)新使用搭載鴻蒙系統(tǒng)的手機進行豎屏直播錄制，完成了一場國家媒體制播實力與自主科技生態(tài)的“雙向奔赴”。這場盛典，讓硬核的科技發(fā)展故事，擁有了可感可觸、直抵人心的溫暖光芒。

這些精彩項目的背后，離不開總臺內(nèi)容生態(tài)體系中的兩大頭部制作團隊——央視娛樂與央視創(chuàng)造的匠心打造。它們作為總臺旗下深耕大型活動、文藝節(jié)目與創(chuàng)新內(nèi)容的核心力量，從《夢響中國·音樂盛典》系列到《N2揚州棗林灣音樂節(jié)》，從《受到召喚·敦煌》到《鴻蒙星光盛典》，持續(xù)以頂級的創(chuàng)意策劃、精湛的制作水準和高效的執(zhí)行能力，將一個個文化IP從藍圖變?yōu)楝F(xiàn)實，成為支撐總臺演唱會矩陣高質(zhì)量輸出的中流砥柱。

這些項目的落地實踐，印證了當代音樂盛典的內(nèi)容演進趨勢：從單一“演出場地”升級為復合型“文化場域”，從“藝人陣容”的簡單堆砌轉向“內(nèi)容架構”的系統(tǒng)設計。通過深度文化挖掘與創(chuàng)新體驗營造，音樂盛典正成為連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代、文化與消費的重要媒介，展現(xiàn)出持久而鮮活的文化生命力。

不滿足現(xiàn)狀！

要把內(nèi)容做得“更實在、更長久”

線下演出精彩紛呈，有觀眾“心向往之，卻不能至”。總臺團隊為觀眾考慮周全，“線下搞活動，線上做延伸”“電視上樹口碑，手機上聚人氣”，不管是老人還是年輕人，不管在現(xiàn)場還是在家，都能參與進來、玩得開心。

總臺演唱會矩陣，開創(chuàng)“演出進程”與“消費鏈條”深度咬合的新模式，通過多機位實時切換，實現(xiàn)“舞臺唱到哪，消費場景就跟到哪”的沉浸體驗，更以技術賦能構建“文化可觸摸、消費有溫度”的新商業(yè)邏輯。其中襄陽站帶動本地特產(chǎn)直播銷售額單日突破500萬元，揚州站線上線下參與人數(shù)達數(shù)千萬次，南京站則通過18%的社交媒體話題互動轉化率，帶動當?shù)鼐皡^(qū)、住宿、餐飲、交通等綜合消費破億元。

線下體驗意猶未盡？精編版還會在總臺平臺矩陣播放。《飛天之夜·音樂盛典暨2025茅友嘉年華》的精編版在CCTV-3、央視頻上線播出，當日央視頻線上觀看量破410.5萬次。《N2揚州棗林灣音樂節(jié)》精編版也將在近期登陸央視頻等總臺新媒體矩陣。

總臺央視頻一直在用年輕人喜歡的方式和他們打交道，這大半年的嘗試，已經(jīng)走出了一條路——用真心做內(nèi)容，用新意找方法。路徑通了，交流順了，大家就不是“遠遠看著”，而是真的“參與進來了”。因而不少年輕人自發(fā)分享怎么搶票、怎么穿搭，慢慢形成了新的社交圈。不用“你該看這個”“你該喜歡那個”，而是“你喜歡什么，我就給你看什么”，這樣年輕人自然愿意靠近。

比如把IP做長久，就將演唱會變成“固定IP”，從“一場活動”變成“持續(xù)的熱鬧”。未來總臺演唱會還將以音樂為舟，傳統(tǒng)文化為槳，駛向更多新城市，給年輕人“特種兵式”旅行再添新的目的地，通過“演旅共興”為城市發(fā)展拓路徑、增熱度。

將T次方、N次方的音樂節(jié)IP延續(xù)下去，通過市場化運營，將“品牌+音樂節(jié)+文旅”模式磨得更精細；持續(xù)發(fā)揮總臺大型活動團隊的經(jīng)驗、國家級媒體平臺的影響力，探索音樂節(jié)、演唱會的綜藝化模式，打通從IP孵化、品牌賦能、線上演出到線下傳播全鏈路。

下一站，共赴“熱愛之城”，無限開麥！

總臺演唱會的腳步從未停歇，在持續(xù)點亮一座座城市、激活一個個文化IP之后，我們將目光投向更廣闊的情感共鳴與城市敘事。2026年1月24日，大型演唱會暨音樂文旅綜藝《熱愛之城》即將登場，李健、張信哲、蔡健雅、黃品源等實力唱將將同臺開唱。演唱會融合大屏節(jié)目內(nèi)容，圍繞節(jié)氣、非遺與生活美學三位一體展開，讓文化成為可聽、可看、可沉浸的當代儀式。節(jié)目還將依托南寧作為“海陸樞紐”的區(qū)位優(yōu)勢，以“演唱會+”模式深度賦能，貫通“流量—產(chǎn)業(yè)—消費”全鏈條，有效激發(fā)區(qū)域經(jīng)濟活力，帶動品牌與消費增長。通過打造“音樂節(jié)+樞紐經(jīng)濟”的融合發(fā)展模式，致力于形成可復制、可推廣的“南寧樣本”，為城市文旅與產(chǎn)業(yè)升級注入持續(xù)動力。

另一場聲音的浪潮也蓄勢待發(fā)。2026年3月28日，總臺央視網(wǎng)聯(lián)動子公司移動傳媒將在浙江海寧再掀音浪，蕭敬騰、薛凱琪、郁可唯等將在潮城無限開麥。浙江海寧，一座被潮水定義的城市。央視網(wǎng)敏銳捕捉到這一獨特的地域符號，“樂共潮生”的命題，成為解讀這座城市的文化密鑰。我們試圖回答一個更具挑戰(zhàn)性的問題：國家級媒體平臺如何以文化為筆，以文藝為墨，為一個城市書寫當代注腳？

樂共潮聲，聲光美學與弄潮精神交相輝映；月共潮生，演藝經(jīng)濟與文化表達相輔相成。無限開麥演唱會，不止于做一場轉瞬即逝的演出，更要打造一個可持續(xù)、可共鳴、可帶走的“潮”文化IP。讓每一次奔赴，都成為對一座城的熱愛。

站在年歲的交界線上，我們感謝每一份奔赴現(xiàn)場的熱情，感謝每一次屏幕前的守候。總臺的追求始終清晰：把演出辦進觀眾心里，讓舞臺不僅好看，更值得奔赴；讓模式扎根現(xiàn)實，既擴響品牌聲量，也激活城市動能；真誠與年輕人為友，與觀眾面對面，在共鳴中共同創(chuàng)造。2025，我們以演出溫暖了生活。

2026，讓我們繼續(xù)相約，在音樂中，遇見下一座城，邂逅下一份熱愛。