臺網首次聯合策劃精品劇場，央視總臺與優酷共建“酷劇場”合作新樣本

7月14日，中央廣播電視總臺（CMG）與優酷聯合發布全新臺網聯動精品劇場“酷劇場”，這是臺網雙方首次以聯合策劃、統一品牌的方式共同運營一個劇場。

此次合作并非一次簡單的聯播動作。過去，總臺和視頻網站之間的合作大多停留在臺網同播，雙方的關系更接近于買賣雙方。而“酷劇場”的特殊之處就在于，總臺與優酷從內容策劃階段就開始深度協同。這種共創的臺網合作，在行業尚屬首次。

事實上，這次合作并非偶然。從去年在總臺播出的《藏海傳》《灼灼韶華》《蠻好的人生》《以法之名》，到目前正在總臺播出的《懸案》，再到待播的《諜報上不封頂》《谷雨》等，總臺與優酷合力打造的多部精品劇集正密集登陸總臺熒幕。而此次“酷劇場”的成立，印證了優酷持續多年的精品化戰略，已經得到了行業權威平臺的內容認證。

在“存量競爭與精品化轉型”被反復提及的“行業下半場”，或許更值得追問的是，在視聽行業普遍陷于碎片內容沖擊、用戶注意力渙散、熱議AI應用的大背景下，總臺首次與視頻平臺聯合策劃精品劇場的合作對象，為何是優酷？

細細拆解優酷近兩年的內容布局和戰略選擇，從春集片單到“虎鯨超越班”，在擁抱AI的同時也堅持培養和使用真人演員，答案或許就浮出了水面。

臺網合作升級，有跡可循

優酷的內容精品化戰略并非口號，最直觀的體現是在作品的品質上。

以《藏海傳》為例，熱播期超40%的市占率成為年度頭部爆款，位列CCTV-8近五年古裝劇收視第一，登頂云合、貓眼、燈塔三平臺2025年度榜單；后續出海，成績不斐，在KT Genie TV（韓國最大的IPTV）海外劇集榜單中蟬聯冠軍，也成為繼《還珠格格》之后，時隔25年再次進入韓國SBS黃金檔的華語劇。

能夠形成如此影響力，足以看出優酷對于打造精品化內容有了自己的方法論。

首先，創作班底的專業度，是能夠讓總臺信任的敲門磚。優酷在關鍵項目上的做法很明確：用行業頭部的創作者來鎖定內容品質的上限。比如，《藏海傳》由鄭曉龍執導、肖戰領銜主演，除此之外，《灼灼韶華》由曾打造過《雞毛飛上天》等多部影視作品的導演余丁執導，熱依扎、楊祐寧主演；待播的《谷雨》由執導過《人民的名義》《人世間》的李路擔任導演，井柏然、張頌文搭檔主演，《諜報上不封頂》則由正午陽光操刀、肖戰領銜主演。

頂級創作團隊把控敘事質感，頭部制作公司保障工業流程，實力派演員提供表演底線，這種配置方式，讓優酷的精品項目從創作起點就具備了符合總臺內容標準的底氣。

其次，總臺的內容需求在于，既要有主流價值的引領力，又要符合大眾市場的傳播力，而優酷的作品恰好滿足這些需求。《以法之名》找到法治題材未被呈現的空白地帶；《蠻好的人生》以現實主義筆觸描摹都市生活，這些題材天然具備強沖突的敘事張力，又承載著社會觀察的深度。

在創作班底和題材選擇之外，制作標準的工業化升級同樣不可忽略。優酷近些年的精品項目在畫面語言、敘事節奏上都有著電影質感。最近由《邊水往事》《反人類暴行》導演算執導的新劇《懸案》，就是通過分篇幅敘事構筑起90年代的不同側面，在克制的講述過程中，風格化的質感，讓“算式美學”再次深入人心。

如此來看，在創作班底、題材判斷、制作標準三個維度形成合力下，優酷的頭部項目具備了穩定輸出高品質內容的確定性。而當這樣的作品持續產出，臺與網的關系就從初步合作變成了系統信任。

可以說，“酷劇場”的成立，并非是一次臺網之間一次單獨的市場動作，而是優酷精品化戰略積累到一定階段后的自然延展。

2026春集，一次精品化戰略的集中展演

盡管此次“酷劇場”的官宣沒有同步公布具體片單，但酷劇場未來的內容邏輯，已經能從公開的信息中窺得一二。

不久前，優酷一口氣發布近百部劇集，釋出2026年春集片單。片單往往集中體現了平臺戰略。通過這些作品足以明晰，當內容生產的確定性越來越不可控的當下，優酷憑什么可以持續生產精品？

最直觀的答案是系列化開發。成熟IP往往已經建立了一定的市場認知，不僅能夠穩定拉動平臺會員留存，還能降低新項目市場教育成本。把已經驗證過的“確定性”做深做厚，既是拉長IP的生命周期，也是對故事世界觀的進一步挖掘。優質爆款續作如《藏海傳2》《暗河傳2》《凡人修仙傳2》《新生2》集體亮相，構成了片單的一大亮點。

系列化解決的是確定性的延續，但是真正決定一個IP能夠成為系列的，還是內容本身的說服力。優酷再次提升內容質感要求，從《谷雨》《疾風勁草》等作品的預告不難看出，篇幅長短不再是衡量標準，單位時間內的信息量和情感濃度才是關鍵。

用電影級制作加上高濃度敘事建立觀看壁壘，在于平臺深刻地意識到，用戶或許會被碎片化分流，但只要劇集提供足夠密度的敘事體驗，長視頻依然具備不可替代的沉浸價值。其實，觀眾不是不愛看長內容了，而是不再忍受“用40集講20集故事”的注水劇了。

換個角度而言，高標準工業化創作，也是打開國產劇集國際化傳播空間的關鍵。片單中，《夜班經理》改編自約翰·勒卡雷的同名小說，橫跨泰國、中國香港及澳門三地取景，集結彭于晏、劉青云等一眾電影班底；《沉默的審判》由《周處除三害》導演黃精甫自編自導，阮經天、王凈出演；《狩慌》由《寒戰》導演陸劍青執導、成毅領銜主演。這些作品采用國際化敘事視角，兼顧國內主流審美與海外觀眾接受邏輯，延續《藏海傳》出海韓國的成功路徑，搭建國產劇集海外發行常態化通道。

從2026優酷春集片單的特征來看，似乎已勾勒出“酷劇場” 未來內容供給方向——品質化、系列化、國際化。但平臺能否持續兌現精品產能，核心不在于片單里的項目儲備數量，而在于平臺的底層生產體系。

AI時代下，堅持培養和使用真人演員

當全行業都在討論“AI焦慮”的時候，大眾更關心的是內容生產上游“怎么做”。

過去一年，影視行業在AI的影響下迅速變化，用技術替代人力似乎是一條合乎商業理性的路徑，但往往一條充滿誘惑的路徑更需要清晰的判斷，而優酷就是走出了一條差異化之路。

優酷并不抗拒技術本身。2026年3月，虎鯨文娛的組織升級就明確提出了“積極擁抱AI”，最新的動作，是虎鯨文娛聯合HappyHorse舉辦AI影像大賽，通過豐富的影視資源和先進的AI技術，來探索影視行業AI創作和商業應用的更多可能。

雖然一直在AI戰略的路徑上行進，但優酷從始至終對AI的定位都非常清醒：技術不是替代人、而是為了更好的成就人。尤其是在內容的演繹和呈現上，當行業熱議如何用AI替代演員時，優酷一直堅持對人才培養的投入，并堅定地使用真人演員。

2025年11月成立的“虎鯨超越班”，是全國首個全娛樂場景演藝人才培養計劃，選拔通過者將成為虎鯨文娛的全職藝人，獲得“全職化”的發展路徑。現如今，優酷培養的新人演員，在《狐貍狀元》話劇、《月鱗綺紀》《翹楚》等劇集中，都已經能獨當一面。

“‘虎鯨超越班’的初心很簡單：讓認真演戲的人，能靠演戲活下去，還能活得有尊嚴。”虎鯨文娛集團董事長兼CEO樊路遠曾表示，人才是影視行業的核心生產力，虎鯨文娛要輸出規范、形成體系，助力行業提升效率和質量，與更多優秀的年輕導演、編劇、演員等創作者同行，共創更多好內容。

據內部人員透露，樊路遠也多次在內部管理者會議上表態，AI無法取代真人演員、優酷會堅持使用真人演員；演員的價值，不僅在于完成角色，更在于用自身經歷、情緒層次和現場反應來賦予角色靈魂與溫度；未來不是AI取代演員，而是懂得使用AI的人，與優秀演員一起創造更好的作品，真人負責溫度與靈魂、AI負責效率與流程，二者相輔相成，互相成就。

將人才視為長期資產，系統性投入、全周期陪伴，這在追求短期回報的行業環境中顯得尤為稀缺，也恰恰是優酷精品化戰略能夠持續產出好內容的底層保障。

在精品化戰略的道路上步伐堅定，對人的價值的回歸和堅守、對好故事的持續開發挖掘、對用戶審美的持續洞察與引領，這些既是此次“酷劇場”成立的原因，也是優酷精品化戰略的成果和印證。

在速食內容泛濫的當下，選擇做“慢”而“重”的精品內容，需要戰略定力，更需要長期主義的信念。或許，比“酷劇場”本身更值得期待的，是優酷的精品化戰略能否在更長周期里持續產出經得起市場和主流平臺檢驗的作品。而從目前的軌跡來看，優酷已經走出了關鍵一步。