十四年后，Dolce&Gabbana回到了高定夢開始的地方

頭部品牌如今推出的高定系列，越來越像其成衣線的簡單延伸，仿佛已經成為了默認的常態。但高級定制的獨特性意味著其享有遠離潮流更迭的“特權”，它是時裝行業的試驗田，是詮釋創意和手工藝的最佳表現。

Dolce&Gabbana是為數不多尚在堅守這一原則的代表。品牌以剪裁精準的西裝、性感風雅的西西里風格服飾奠定根基，但隨著時間推移，飛行員夾克、破洞牛仔褲、工裝褲等休閑單品悉數登上伸展臺，愈發貼合當代著裝偏好。但品牌的高定系列卻截然不同，它堅持極致繁復、彌足珍貴的手工藝，每季聚焦意大利的特定地點，深挖并轉譯當地的傳統文化。

攝影 Alex Dobè

這種定位是一以貫之的。早在2012年，Dolce&Gabbana在西西里的陶爾米納發布首個高定系列時，品牌便明確，

攝影 Marco Pionato

每款禮服僅生產一件，遵循先訂先得的規則，而這些作品鮮少出現在時尚雜志的封面或內頁，背后的原因很簡單：品牌高定客戶追求的，正是稀缺性與私密感。

攝影 Marco Pionato

十四個年頭過去，Dolce&Gabbana的高定發布足跡已從陶爾米納延伸至米蘭、威尼斯、撒丁島、羅馬等眾多意大利著名地標。今年，品牌選擇回到最初的起點 ——

陶爾米納來發布2026 Alta Moda女裝高定系列、Alta Sartoria男裝高定系列和Alta Gioielleria高級珠寶系列。

從以前到現在，品牌為何再次再回到陶爾米納？想必這是許多人縈繞于心的疑問。

陶爾米納是西西里無可替代的文化名片。一方面，陶爾米納依懸崖而建，獨特的地勢讓它成為唯一能將西西里最具代表性的自然風貌盡收眼底的城鎮。站在當地觀景臺，同時涌入視野的是地中海核心海域愛奧尼亞海、歐洲最高活火山埃特納火山，以及西西里標志性的濱海離島貝拉島。在這里，一切都顯得格外鮮明強烈，光影，色彩，情感，記憶，甚至時間本身。也許正因如此，它不僅是旅游勝地，更是值得追尋的美好愿景。

攝影 Alex Dobè

另一方面，陶爾米納還見證古希臘、羅馬、拜占庭、阿拉伯、諾曼文明輪番駐足交融，古城內古希臘露天劇場、諾曼式主教座堂、巴洛克廣場等古跡密布，堪稱解讀西西里多元文明脈絡的微型標本。法國文豪莫泊桑亦在《西西里游記》中留下贊譽：“陶爾米納這座小城濃縮了所有能讓視覺、精神與想象沉浸的美好?！?/p>

這份美好被Dolce&Gabbana以時裝為載體盡數轉譯。三天時間，三段故事，一座島嶼。虔誠締造珠寶，神話化作時裝，灼耀榮光成就優雅之姿。在此，神話與實境共存，美并非裝飾，而是語言，每段故事皆在此化為傳奇。

攝影 Marco Pionato

本季女裝高定大秀選址埃特納火山山坡上的拉迪切普拉植物園，系列靈感來自個西西里島的古老傳說 —— 一個關于女神與信徒的故事。秀場筆記里寫道，“奧林匹斯女神是夢想的化身，象征永恒，自奧林匹斯山降臨塵世；而西西里女子則承載生命的具象，映照凡間，于塵世之隅恭候?！蔽闹械呐衽c女子，恰是高定作品與匠心創作者的隱喻。高定本來就是時裝體系里的終極夢想，而它能夠落地為實，離不開設計師與工匠對時裝造夢的篤信，以及耗費時間心力的精工細作。

為本場大秀揭幕的，是與品牌交情深厚的Monica Bellucci女兒Léonie Cassel。她身披一襲滿綴爛漫花飾的薄紗禮服，手捧一束藍色滿天星走出，直白點明繁花意象是本季的視覺主線。依托精妙的微懸垂鑲嵌工藝，植物園內的絢爛花卉被移植到新裝之上。無數條羽毛般輕盈的真絲雪紡帶，經由手工塑形、折疊與固定，生動還原出花朵的盛放之姿?；ㄈ~錯落相融，調配出層次細膩的色調，令每一件禮服都如油畫般靈動鮮活。

部分禮服更是直接做成花的形態，數十朵閃閃發光的雌蕊從花瓣狀的上衣中探出，超現實主義氣息撲面而來。頗具傳承意味的是，花卉亦是品牌2012年首場女裝高定系列的核心元素，彼時展示了一系列手繪花卉薄紗禮服，本季亦有不少造型與之遙相呼應。

Dolce&Gabbana還將靈感觸角伸向裝飾藝術。一是卡波迪蒙特瓷器，它是誕生于意大利那不勒斯的經典藝術瓷品類，因原產于卡波迪蒙特山的波旁皇家窯廠得名。與歐洲主流的硬質瓷不同，卡波迪蒙特瓷多采用無高嶺土的軟質配方，更適合精細的立體塑形，花卉與神話人物是常見的題材。在陶爾米納的貴族宅邸與修道院里，至今仍能見到古董卡波迪蒙特瓷器的身影。品牌將卡波迪蒙特瓷器轉化為衣間的華美紋樣，裙裝與束身衣上的花卉、鮮果、小天使栩栩如生，手繪金色渦卷紋樣與精致立體花環點綴于公爵緞與Gazar紗料，更有真實的瓷質構件鑲嵌其上。

西西里露臺常見的赤陶花盆也被引入該系列。品牌用緊身胸衣比擬花盆，西西里盛產的柑橘和檸檬變成錯落有致的浮雕，搭配葉片與橙花，從裙身攀援而上，一路蔓延到袖口。

本季男裝高定系列則在陶爾米納的古希臘劇場里發布，靈感來自《鄉村騎士》這部作品。它是意大利作曲家Pietro Mascagni創作的獨幕真實主義歌劇，改編自西西里作家Giovanni Verga的同名短篇小說。歌劇以西西里復活節鄉村為敘事舞臺，鋪展一段愛恨糾纏、滿含本土剛烈風骨的愛情悲劇。

這種戲劇張力傳導至高定創作之中。本系列深挖西西里巴洛克美學的盛大瑰麗，一襲黑色天鵝絨長披肩挺拔莊重，飾以厚重的立體金線刺繡，巴洛克標志性的卷曲紋樣順著肩背延展；黑色針織衫不再簡約單調，前胸與肩頭織滿細密的金色徽章與鎖鏈紋飾；無袖緊身胸衣借用金色繩線，以工整對稱的古典紋樣框定胸前輪廓。

精細針畫技法讓不同絲線的質地與色調交織成深邃的層次與明暗，陶爾米納古希臘劇場、蔚藍大海與埃特納火山，皆被繡入衣間。剪裁利落的黑色外套，飾以醒目對比鮮明的白色花卉刺繡，其靈感源自西西里世代珍藏的亞麻織物，精致的坎圖式蕾絲圖案沿著袖口和翻領蔓延向上。

與女裝和男裝高定系列一同亮相的，還有在陶爾米納的前San Domenico修道院發布的高級珠寶系列。本季以西西里的圣潔、虔敬之心為設計主題，圣心元素躍升核心象征，其中代表作sacro cuore con rose珠寶位于中間最奪目的琺瑯玫瑰經由手工雕琢，環繞于精巧鏤空金絲結構之中。紅寶石、鉆石、紅碧璽與粉碧璽，皆由手工鑲嵌，綻放出璀璨光彩與濃郁色澤。

圣母形象與圣心元素構成互文，微型繪畫藝術家以纖致畫筆結合精湛手工技藝勾勒，再輔以繁復考究的金工工藝，令圣母形象兼具莊嚴感與細膩溫度。與此同時，檸檬、柑橘、貝殼、橙花等西西里的自然風物，經由琺瑯上色與寶石密鑲多重工藝打磨，煥發出鮮活蓬勃的生機。

攝影 Thomas Legrand

十四年，Dolce&Gabbana高定系列一以貫之的長期主義，凸顯出其在行業中的稀缺分量。品牌本次將大秀帶回十四年前首個高定系列的發布地，甚至復用了最初的核心元素，這絕非打安全牌式的重復，而是篤定的信念。在瞬息萬變之中，堅守不變，往往比迎合變化更需要勇氣。

撰文拽克

編輯Mark Liu